Actualidad cultural, Aforismos, Arte, Ciencia, Citas, Frases, Fotografía, Libros, Melilla, Mi biblioteca, Miscelánea, Pensamiento, Poesía, Viajes.
martes, mayo 31, 2022
Libros: Los daños
Los daños
Lorenzo OlivánTusquetsBarcelona
2022
176 págs.
El nuevo libro del poeta ganador del Premio de la Crítica.
Poeta ineludible con una amplia obra reconocida y premiada, Lorenzo Oliván explora en Los daños nuevos caminos, lo que anuncia que estamos ante un título clave en su trayectoria. Si la poesía, como decía José Hierro, es un tónico, los poemas de Los daños alcanzan una función testimonial, acompañan frente a un sentimiento general de fractura, duelo y desconcierto. En un contexto en el que las distancias han marcado nuestras vidas, todos hemos necesitado volver sobre las raíces y los vínculos, un poco más enredados en el laberinto de quiénes somos. El poeta no elude la orfandad, la angustia ante la pérdida de lo que amamos y los silencios de lo que no acierta a comunicarse. Por eso se puede afirmar que estos versos aspiran a una catarsis y a un vértigo de empatía entre la voz que nos habla y la del lector.
Lorenzo Oliván (Castro Urdiales, Cantabria, 1968) se licenció en Filología Hispánica en la Universidad de Oviedo. Es autor de los libros de poemas Visiones y revisiones (Premio Luis Cernuda), Único norte (1995), Puntos de fuga (Premio Internacional Fundación Loewe, 2001), Libro de los elementos (Premio Internacional Generación del 27, 2004) y, en esta misma colección, Nocturno casi (2014, Premio Nacional de la Crítica 2015 y I Premio de las Letras Ciudad de Santander), y Para una teoría de las distancias (2018). Reunió sus libros de aforismos y fragmentos poéticos en Dejar la piel. Pensamiento y visión (2017). Ha traducido a John Keats y a Emily Dickinson. Fue coeditor de Espacio Hierro. Medio siglo de creación poética de José Hierro (2001), y también publicó el ensayo José Hierro y el ritmo: la música por dentro. Codirigió la revista de literatura y arte Ultramar y es responsable de la edición de tres volúmenes de Poesía con Norte. Los poetas y sus poéticas, sobre un ciclo anual de poesía que dirigió con ese mismo título.
Libros: El destino de la humanidad
El destino de la humanidad
Daniel EstulinCúpula2022
432 págs.
Una obra imprescindible para entender la nueva situación mundial post pandemia y las profundas implicaciones provocadas, la transformación global del planeta y las guerras de potencias actuales.
No es ningún secreto que la civilización actual atraviesa por una crisis de proporciones inimaginables, y en términos geopolíticos y económicos ya nada será lo que fue. La pandemia del coronavirus solo ha venido a acelerar este proceso que se desarrolló tras bambalinas desde hace años. Pero ¿hacia dónde se dirige el mundo? A través de esta excelente investigación, Daniel Estulin nos muestra lo que las élites globales han conspirado y planeado desde las sombras para imponer el nuevo orden mundial del siglo XXI. Los enfrentamientos son inevitables y cada uno de esos jugadores pretende mejorar su posición. ¿Qué resultará del enfrentamiento entre Estados Unidos y China? ¿Qué planes tienen el mundo islámico y Rusia para volver a ser jugadores preponderantes? ¿Acaso las nuevas élites alternativas buscan romper con la hegemonía de la Internacional Financiera? ¿Qué escenarios le esperan a América Latina? Cualquiera que desee entender las profundas implicaciones de los tiempos que atravesamos debe, con urgencia, leer este libro para tomar cierta ventaja del terremoto geopolítico que está por venir.
Daniel Estulin (Vilna, Lituania, ex Unión Soviética , 29 de agosto de 1966), es doctor en Inteligencia Conceptual, investigador, escritor, conferenciante, analista político, productor, director de cine y asesor de política exterior del Estado Mayor Conjunto de dos naciones latinoamericanas y del Ministerio de Asuntos Exteriores de la Federación de Rusia. Es asimismo autor de dieciséis libros, entre los que figura La verdadera historia del Club Bilderberg, un bestseller internacional publicado en 68 países y traducido a 42 idiomas. Fue nominado, en 2015, al Premio Nobel de la Paz. Recientemente ha sido galardonado con el Premio Nacional de Periodismo de México 2021.
lunes, mayo 30, 2022
Convocatoria del Premio Nacional de las Letras Españolas
Se ha convocado el Premio Nacional de las Letras Españolas para este 2022. El Premio Nacional de las Letras Españolas se crea en 1984 destinado a reconocer el conjunto de la obra literaria de una autora o un autor vivo escrita en cualquiera de las lenguas españolas oficiales.
La intención con que se crea el premio es doble. A la vez que se reconoce la trascendencia de una persona y de la totalidad de su obra literaria, se incide -de acuerdo con el mandato constitucional- en la presencia de las lenguas españolas en la configuración de la cultura de nuestro presente y de nuestro futuro, integrada por una pluralidad de aportaciones lingüísticas que representan, cada una de ellas, una tradición literaria que forma parte de todo nuestro legado cultural.
Desde 1984 han obtenido este premio: J. V. Foix ; Julio Caro Baroja; Gabriel Celaya; Rosa Chacel; Francisco Ayala; Joan Coromines; José Hierro; Miguel Delibes; José Jiménez Lozano; Carlos Bousoño; Carmen Martín Gaite; Manuel Vázquez Montalbán; Antonio Buero Vallejo; Francisco Umbral; Pere Gimferrer; Francisco Brines; Martín de Riquer ; Miquel Batllori; Joan Perucho; Leopoldo de Luis; Félix Grande; José Manuel Caballero Bonald; Raúl Guerra Garrido; Ana María Matute; Juan Goytisolo; Rafael Sánchez Ferlosio; Josep Maria Castellet; José Luis Sampedro; Francisco Rodríguez Adrados; Luis Goytisolo; Emilio Lledó; Carme Riera; Juan Eduardo Zúñiga; Rosa Montero; Francisca Aguirre, y, en 2019, Bernardo Atxaga.
Libros: Los planetas fantasmas
Los planetas fantasma
Tusquets
Barcelona
2022
96 págs.
El esperado nuevo libro de una de las voces emergentes más brillantes y precoces de la poesía española.
Tras su brillante debut con Las niñas siempre dicen la verdad, Rosa Berbel nos entrega su esperado nuevo libro, la confirmación de una gran poeta. Asomándose a un abismo político y afectivo, los poemas de Los planetas fantasma relativizan la percepción del riesgo: las fiestas terminaron, los paisajes se han desertizado y los límites del tiempo y el espacio han sufrido una distorsión, pero en las ruinas florece un empuje utópico que llama a reinventar los nombres, los ritos y las naturalezas. En astronomía, el concepto de planeta fantasma designa un cuerpo celeste hipotético que, a pesar de ser considerado científicamente, no es visible mediante los instrumentos habituales de observación. Este enigma es el punto de partida de un libro que aspira a trasladar cierto imaginario del terror y la ficción postapocalíptica al marco del poema, reflexionando acerca de cómo integrar el deseo y la belleza entre tanta devastación, cuando los fantasmas ya no son tanto fragmentos del pasado como imposibilidades de futuro. La poesía hace visibles nuevos planetas. La poesía los inventa.
Rosa Berbel (Estepa, Sevilla, 1997) es graduada en Literaturas Comparadas por la Universidad de Granada, institución en la que prepara también su tesis doctoral. Su primer libro, Las niñas siempre dicen la verdad (Hiperión, 2018), fue galardonado con el XXI Premio de Poesía Joven Antonio Carvajal, y posteriormente merecedor del Premio Andalucía de la Crítica a la mejor Ópera Prima y del premio Ojo Crítico de Poesía 2019 de RNE. Los planetas fantasma es su segundo libro.
Libros: Una estrella sobre el río Elba
Una estrella sobre el río Elba
Traducción de María José Díez Pérez
Espasa
2022
688 págs.
Sinopsis de Una estrella sobre el río Elba:
Un poderoso romance en pleno siglo XIX.
Lily es hija de una de las familias navieras más importantes de Hamburgo. Vive en la mejor zona de la ciudad, y está comprometida con el noble Henry von Cappeln. Aunque su sueño es convertirse en escritora, sabe que su destino es ser madre y esposa. En un caluroso día de verano de 1886, en la botadura de uno de los barcos de la empresa, una ráfaga de viento empuja su sombrero hacia el río Elba. Uno de los trabajadores intenta recuperarlo y resulta herido. Johannes, compañero del operario, se personará en la villa familiar para exigir una indemnización y el ordenado mundo de Lily saltará por los aires: de la mano de Johannes conocerá los bajos fondos de Hamburgo, la zona del puerto, donde malviven estibadores, limpiadores y familias humildes, quienes luchan por sobrevivir día tras día.
Lily y Johannes lo tienen todo en contra para enamorarse, ella está a punto de casarse y él guarda un terrible secreto, pero el corazón no entiende de normas ni de clases sociales.
Miriam Georg (1987) es editora freelance. Licenciada en Literatura Europea, completó sus estudios con un Máster en Literatura Nativa Americana. Actualmente reside en Berlín con su perrita sorda Rosali y su gigantesca colección de libros. Éste es su debut en la narrativa para adultos convertido ya en un bestseller del Spiegel.
domingo, mayo 29, 2022
Catálogo del 175 Aniversario del Teatro Principal
La Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes publica el catálogo 175 Aniversario del Teatro Principal: [catálogo de la exposición, 28 de enero al 18 de abril de 2022] = 175 Aniversari del Teatre Principal : [catàleg de l’exposició, 28 de gener al 18 d’abril de 2022] comisariado por Juana María Balsalobre.
Este libro, que está editado por el Ayuntamiento de Alicante, a través de su Archivo Municipal, realiza un recorrido por la historia del edificio. Sus orígenes, el cómo nace, cómo se proyecta y cómo se crea en el imaginario de sus constructores en 1847. La publicación contiene imágenes, muchas de ellas inéditas, de la exposición El Teatro Principal, faro patrimonial de la vida sociocultural alicantina, cumple 175 años.
Recorrido de la Exposición.
Recorrido 3D del Teatro Principal de Alicante.
Actores-Directores-Autores con el Teatro Principal de Alicante.
Diarios de actuaciones de 1847 a 1962. La línea del tiempo.
Libros: El saber proscrito
El saber proscrito
Traducción de Joan Parra Contreraso
Tusquets
Barcelona
2022
248 págs.
Cómo superar las malas experiencias que los padres pueden llegar a imponer a sus hijos durante el proceso educativo.
El saber proscrito nos descubre la raíz de muchos de nuestros males originados durante la infancia y, en particular, analiza las enseñanzas que recibimos a tan temprana edad. En efecto, los adultos «sofocan» muy pronto en el niño los conocimientos que este adquiere del mundo, con el fin de imponerle, a su vez, la educación trasmitida por otros adultos. La célebre psicoanalista Alice Miller propone aquí un modo de prevenir y curar ese mal porque, así mutilado, el niño accede difícilmente «con naturalidad» a la madurez. Más aún, los obstáculos al desarrollo de su saber le llevan a creer que la vida está hecha de muros y alambradas y, ya adulto, a parapetarse tras un cúmulo de prejuicios. Miller explica cómo podemos recuperar ese «saber proscrito» que sigue vivo, aunque reprimido en cada uno de nosotros.
Alice Miller nació en Lviv, Polonia, en 1923, y murió en Saint-Rémy-de-Provence, Francia, en 2010. Estudió filosofía, psicología y sociología en Basilea. Tras el doctorado, se formó en Zürich como psicoanalista, profesión que ejerció durante veinte años, antes de publicar, en 1979, su ensayo El drama del niño dotado. Psicoanalista y terapeuta de fama internacional, Alice Miller es autora de obras fundamentales sobre las consecuencias del maltrato en la infancia, como El saber proscrito, Por tu propio bien, El cuerpo nunca miente y Salvar tu vida, títulos que ya integran la Biblioteca Alice Miller en Tusquets Editores.
Libros: Nadie por delante
Nadie por delante
Lorenzo SilvaDestino2022
312 págs.
Una ficción valiente sobre los conflictos y aquellos que los viven en primera línea donde no hay nadie por delante.
«Dice Heráclito que la guerra es el padre de todas las cosas. En otro tiempo la guerra era algo que incumbía a todos. El hecho de que en los conflictos de este siglo sean sólo militares profesionales los que los viven en primera línea por nosotros nos ha llevado a confundir vivir en paz con vivir en retaguardia. Hay una guerra, no ha dejado de haberla, y en ella se sigue dirimiendo el curso de la historia y se moldea el mundo. Lo único que ocurre es que la inmensa mayoría de nosotros la miramos desde demasiado lejos para sentirnos interpelados.» Del prólogo, Lorenzo Silva
Alicante, julio de 2002. Jorge, alias Ruina, está en un concierto de Estopa cuando recibe un aviso: los marroquíes han tomado el islote Perejil y a él, joven sargento, lo movilizan para preparar la operación destinada a recuperarlo. Junto a Jorge y sus tres compañeros, viviremos el asalto al islote, que nos descubre la existencia de la unidad de élite a la que pertenecen y que es sólo el preámbulo de veinte años de operaciones. Desde la batalla de Nayaf, en Irak en 2004, hasta la peligrosa y comprometida evacuación del aeropuerto de Kabul en 2021, en la que los protagonistas son los jóvenes a los que Jorge y sus compañeros dan el relevo y que ellos, ya maduros y al borde del retiro, tienen que conformarse con observar en la distancia.
Un conjunto de relatos de ficción inspirados en hechos reales, de alta intensidad, protagonizados por quienes se postulan para estar en ese incómodo lugar donde no queda nadie por delante.
sábado, mayo 28, 2022
Leopoldo de Trazegnies Granda
La Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes inaugura el portal de Leopoldo de Trazegnies Granda (Lima, 1941) dirigido por Elena Zurrón Rodríguez que se enmarca en el espacio dedicado a autores del Portal Nacional de Perú. Leopoldo de Trazegnies Granda es un poeta que siendo muy joven viaja desde el Perú a España para estudiar Derecho. Lejos de su familia, descubre allí un mundo nuevo y diferente, en el que crece, madura y se descubre a sí mismo, dándose cuenta de que es un hombre «condenado a vagar solo por el mundo». «Nací belgo-peruano…, crecí peruano a secas, con patriotismo futbolero de campeonatos sudamericanos. Fui europeo por azar, más tarde español por voluntad propia y ahora creo que envejezco en indio y empiezo a leer al Inca Garcilaso«.
Es el poeta de la luz y de la «geografía», y por tanto del arte; como un hombre del Renacimiento, mezcla todas las «artes» al escribir sus poemas. Nos hace «viajar» con su poesía al misterio, al silencio, y a la belleza del Albaicín y de la Alhambra, del mismo modo que en otras ocasiones nos traslada a los oscuros y recónditos jardines andalusíes, donde solo se escucha el sonido del agua de las fuentes y el canto de los pájaros, y donde se viven y se sueñan «alboradas».
Es el poeta de la luz y de la «geografía», y por tanto del arte; como un hombre del Renacimiento, mezcla todas las «artes» al escribir sus poemas. Nos hace «viajar» con su poesía al misterio, al silencio, y a la belleza del Albaicín y de la Alhambra, del mismo modo que en otras ocasiones nos traslada a los oscuros y recónditos jardines andalusíes, donde solo se escucha el sonido del agua de las fuentes y el canto de los pájaros, y donde se viven y se sueñan «alboradas».
Libros: Pensilvania
Pensilvania
Siruela
Madrid
2022
228 págs.
Hay, sin duda, una memoria sentimental que marca nuestra identidad. La muerte de Rebecca, la mujer norteamericana que le acogió en su casa durante una temporada crucial cuando tenía dieciséis años, sirve de disparadero e hilo conductor para que el narrador de Pensilvania, entreverando su infancia y pubertad con su vida adulta, haga un emotivo repaso personal en el que se dan cita el duelo tras la pérdida de un ser querido, el misterio de Dios, los primeros amores, la vocación literaria, la sombra del fracaso matrimonial, el miedo ante la fragilidad de la salud y, por extensión, una sincera reflexión sobre quiénes somos y qué buscamos para dar sentido a nuestra existencia.
Juan Aparicio Belmonte, en un texto que transita con naturalidad entre la autoficción y lo autobiográfico, entre la aventura y la evocación, seduce por su extraordinaria capacidad para abordar con una particular sensibilidad —a ratos cómica, a ratos conmovedora— nuestros grandes conflictos vitales.
Juan Aparicio Belmonte (Londres, 1971) es profesor en la escuela de ideas Hotel Kafka, en la escuela de escritura creativa El Atelier de Fábula y en la escuela de interpretación Work In Progress, humorista gráfico con el apodo Superantipático (en las publicaciones 20 minutos y República de las letras, entre otras) y colaborador habitual de diversos medios de comunicación. Ha escrito las novelas Mala Suerte (2003), López López (2004), El disparatado círculo de los pájaros borrachos (2006), Una revolución pequeña (2009), Mis seres queridos (2010), Un amigo en la ciudad (Siruela, 2013), Ante todo criminal (Siruela, 2015) y La encantadora familia Dumont (Siruela, 2019).
Libros: Anna de las Cinco Villas
Anna de las Cinco Villas
Traducción de Susanna González y Eva Mª G. Pardo
Introducción: Mar Ayán Canseco
D'Época
Asturias
2022
294 págs.
Edición ilustrada
Anna Tellwright vive junto a su padre Ephraim y su hermana Agnes en Bursley, una de las cinco poblaciones que en conjunto dan nombre a las Cinco Villas, célebres por su industria alfarera en torno a la cual gira toda la actividad social, económica y empresarial de la zona. Plegada a la estricta disciplina impuesta por su padre en todos los aspectos de su vida, los días de Anna discurren de manera tranquila y solitaria entre su hogar y la escuela metodista. Esta monotonía se ve alterada cuando alcanza la mayoría de edad —que trae consigo un cambio inesperado y sorprendente en su situación personal— y resultan evidentes la admiración y atenciones que le dedica Henry Mynors, el soltero más codiciado de Bursley. Cuando sus compromisos sociales aumentan y las responsabilidades adquiridas la indisponen contra su íntegro sentido de la justicia, Anna se enfrenta al dilema de claudicar bajo el yugo paterno o seguir los dictados de su corazón y su conciencia.
Ambientada en los albores del siglo XX, Anna de las Cinco Villas —publicada en 1902, inédita hasta ahora en castellano— nos regala un personaje femenino inolvidable, que encarna las contradicciones a las que debe enfrentarse una mujer ante la posibilidad de tomar las riendas de su propia vida en una época de álgidas transformaciones sociales.
Arnold Bennett (1867-1931) Fiel representante del realismo inglés y riguroso cronista de su época, se inspiró en su norteña tierra natal —The Potteries, en el condado de Staffordshire, región célebre en todo el mundo por su industria alfarera— para escribir la aclamada serie de las Cinco Villas, que le convertiría en uno de los autores más prestigiosos y célebres de su tiempo.
viernes, mayo 27, 2022
Premio Formentor de las Letras
El Premio Formentor también conocido como Premio Formentor de las Letras, o Prix Formentor es un premio literario internacional otorgado entre 1961 y 1967. Después de un largo periodo fue restablecido en 2011. En la década de 1960, el grupo de editores ofreció dos premios, el Premio Formentor y el Premio International; el primero se otorgó a trabajos inéditos y el Premio International se otorgó a trabajos que ya se encuentran en distribución. El premio debe su nombre a Formentor, en la isla española de Mallorca, cuyo hotel fue famoso por sus reuniones literarias. A partir de 2011, se otorga un premio en efectivo de 50.000 euros a un solo autor por el conjunto de su obra. El Prix Formentor se organiza actualmente desde la Fundación Formentor con el mecenazgo de las familias Barceló y Buadas.
Este año ha sido otorgado a Liudmila Ulítskaya quien comenzó a publicar novelas en los años 1980, pero tendrá que esperar al desmantelamiento de la Unión Soviética para ser realmente reconocida y publicada. La primera obra de éxito fue la novela corta Sóniechka (1992) publicada en la revista literaria Novy Mir en 1992. Alcanzó fama internacional con sus guiones de cine para las películas Hermanas Liberty (1990) y Una mujer para todos (1991). Desde entonces Ulítskaya ha publicado más de 10 novelas y varias colecciones de cuentos.
Este año ha sido otorgado a Liudmila Ulítskaya quien comenzó a publicar novelas en los años 1980, pero tendrá que esperar al desmantelamiento de la Unión Soviética para ser realmente reconocida y publicada. La primera obra de éxito fue la novela corta Sóniechka (1992) publicada en la revista literaria Novy Mir en 1992. Alcanzó fama internacional con sus guiones de cine para las películas Hermanas Liberty (1990) y Una mujer para todos (1991). Desde entonces Ulítskaya ha publicado más de 10 novelas y varias colecciones de cuentos.
Libros: Vidas provisionales
Vidas provisionales
Gabriela AdameșteanuTraducción de Marian Ochoa de EribeAcantilado
Barcelona
2022
488 págs.
No es fácil mantener una relación extramatrimonial si se es funcionario de una institución cultural en la Rumanía de la década de 1970. Bajo el yugo de Ceaușescu, cuando el control gubernamental lo impregna todo, Sorin busca el amor, y Letiţia, una válvula de escape de su decepcionante vida conyugal. En sus encuentros clandestinos ambos fantasean en vano con dejar atrás los rigores del régimen y el miedo a que se descubra el verdadero origen de sus familias, lo cual comprometería su posición en el Partido. Gabriela Adameșteanu nos sumerge en el delirante universo de la Rumanía comunista y, con una maestría extraordinaria, ahonda en la conmovedora suerte de sus protagonistas, abocados a la traición y la mentira.
Gabriela Adameșteanu (Târgu Ocna, Rumanía, 1942) es una de las principales voces de la literatura rumana contemporánea. Su obra, que incluye novelas y colecciones de relatos, ha sido traducida a diversas lenguas y la ha hecho merecedora del reconocimiento de la Orden de las Artes y las Letras que concede el Ministerio de Cultura francés.
Libros: Por un túnel de silencio
Por un túnel de silencio
Pepitas
Logroño
2022
296 págs.
Arturo empezó a interesarse por el conflicto vasco en su adolescencia, pues estaba convencido de que su padre, el escritor Antonio Muñoz Molina, iba a morir a manos de ETA debido a los encendidos artículos que escribía contra la organización y el nacionalismo en el diario El País. Este interés, que poco a poco fue convirtiéndose en una obsesión «corrosiva y silenciosa», ha acabado cristalizando, muchos años después, en este libro, una rigurosa obra de no ficción que aborda los turbulentos años finales de la dictadura franquista para retratar el momento en que la aparente calma social del régimen se viene definitivamente abajo: los primeros asesinatos de ETA, la agitación sindical y antifranquista, los tenebrosos episodios de violencia policial. Todo narrado desde el punto de vista de un guardia civil destinado en Bizkaia, cuyo testimonio completan diversos testigos y otros protagonistas.
Por un túnel de silencio aborda una historia compleja con una mirada rigurosa y limpia, poniendo de manifiesto que en los hechos siempre hay múltiples matices y que los seres humanos no estamos hechos de una sola pieza.
Hijo de los ochenta, Arturo Muñoz pertenece a una generación que trata de entender qué ha pasado en España en las últimas décadas sin esas anteojeras ideológicas que siempre imponen una respuesta antes incluso de que sea formulada la pregunta.
Arturo Muñoz (Granada, 1986) es licenciado en Filología Inglesa especializado en Traducción. Vive en Granada, aunque ha pasado largas temporadas en Lisboa, Valencia, Brighton y Nueva York. Trabaja como corrector de ortotipografía y estilo y traduce películas, documentales y libros. Durante varios años formó parte del grupo Pájaro Jack, donde tocaba la guitarra y hacía coros, y en 2020 publicó en solitario un ep de cinco versiones de clásicos de la bossa nova llamado Esta luz. Desde pequeño ha escrito con constancia —pero sin mucha ambición— diarios, relatos, entrevistas para pequeños blogs y fanzines. Por un túnel de silencio es su primer libro.
jueves, mayo 26, 2022
Libros: El camino del fuego
El camino del fuego
Ediciones Destino
2022
400 págs.
Nadie puede ocultarse para siempre.
La teniente Valentina Redondo y su compañero Oliver deciden tomarse unas vacaciones y viajan a Escocia para visitar a la familia de este. Su padre, Arthur Gordon, está empeñado en recuperar parte del patrimonio y de la historia de sus antepasados y ha adquirido el castillo de Huntly, en las Highlands, que había pertenecido a su familia hasta el siglo XVII. Durante la rehabilitación del edificio encuentra un diminuto despacho que llevaba oculto doscientos años y en él, documentos que revelan que las memorias de Lord Byron —supuestamente quemadas a comienzos del siglo XIX— pueden seguir intactas y hallarse entre esas paredes. Pronto correrá la voz del extraordinario hallazgo y tanto la prensa de todo el país como varias personas allegadas a la familia se acercarán a ellos para seguir el curioso acontecimiento. Sin embargo, la aparición de un hombre muerto en el castillo hará que Oliver y Valentina se sumerjan en una inesperada investigación que los llevará a adentrarse en la Escocia de épocas pasadas y que cambiará el destino de los Gordon e incluso la propia historia.
Al tiempo, viajaremos a mediados del siglo XIX y descubriremos cómo Jules Berlioz —un modesto librero de las Highlands— y Mary MacLeod —una joven perteneciente a una familia escocesa acomodada— entrecruzan sus pasos en un camino literario y prohibido en el que el crimen lo salpicará todo de dudas y silencio hasta nuestros días.
María Oruña, el nuevo fenómeno de la novela negra. Más de 500.000 lectores.
María Oruña (Vigo, 1976) es una escritora gallega que desde pequeña visita con frecuencia Cantabria. Allí ha ambientado hasta hoy la serie de novelas «Los libros del Puerto Escondido», todas publicadas en Destino: Puerto escondido (2015), un exitoso debut en el género negro; Un lugar a donde ir (2017); Donde fuimos invencibles (2018), y Lo que la marea esconde (2021). En todas estas historias de misterio, los protagonistas son los paisajes cántabros y el equipo de la teniente Valentina Redondo, que se ha ganado el cariño de miles de lectores. El camino del fuego es la nueva entrega de la serie, que se traslada por primera vez a tierras escocesas. Es autora también de El bosque de los cuatro vientos (2020), su primer libro independiente de la saga, ambientado en la Galicia natal de la autora. Sus novelas han sido traducidas al alemán, al francés, al italiano y al catalán, entre otros idiomas.
Libros: Italy 1900. A Portrait in Color
Italy 1900
A Portrait in Color
Taschen
580 págs.
Bella Italia. Un viaje a la Italia de principios del siglo XX
“Puedes quedarte con el universo mientras yo pueda tener Italia”, dijo una vez el compositor Giuseppe Verdi. Ya a mediados del siglo XIX, el lenguaje emotivo de Verdi apelaba a los sentimientos patrióticos de un emergente Estado nación. Después de décadas de lucha cruenta, el movimiento conocido como Risorgimento triunfó con la proclamación de la unificación de Italia en 1861, que juntó reinos y territorios dispares que hasta entonces habían sido gobernados por Austria, el reino de Cerdeña y los Estados Pontificios.
Hoy, la apelación de Verdi a Italia no sólo encuentra eco entre sus compatriotas, sino también entre millones de personas de todo el mundo que observan esta península con forma de bota cautivados por su luz, su arte y su sensualidad. Esta colección es un documento visual fascinante de la Italia de principios del siglo XX que reúne fotocromos y láminas antiguas en color.
De costa a costa, por escenarios de la Antigüedad clásica y del prodigioso Renacimiento, por los canales venecianos y a lo largo del colorido litoral amalfitano, cada una de estas evocadoras imágenes impresiona tanto por su claridad cromática como por su vívida evocación de tiempos pasados. Como si se tratara de un sueño encantado, caminamos por una plaza de San Marcos vacía y en penumbra, paseamos solos por el patio en sombras de la Galería de los Uffizi y nos cruzamos con unos pocos carros tirados por caballos frente al Panteón en Roma. En lugar de cámaras, guías y grupos de visitantes, encontramos a comerciantes y trabajadores, tranquilas escenas callejeras y barrios humildes. El hechizo de los escenarios históricos y el cálido encanto de la vida cotidiana se combinan y dan como resultado un magnífico retrato de un joven país que luchó por existir y se ganó los corazones del mundo entero.
Sobre los editores
El diseñador gráfico, fotógrafo y coleccionista Marc Walter (1949–2018) se especializó en fotografías de viaje antiguas (vintage), en especial fotocromos, de las que atesoró una de las colecciones más grandes del mundo. Publicó numerosos libros ilustrados con piezas de su colección, así como con fotografías propias bajo su sello Swan Éditeur.
Sabine Arqué es documentalista, iconógrafa y escritora. Ha colaborado en numerosos libros sobre viajes, historia del turismo y fotografía.
Sobre el autor
Giovanni Fanelli, profesor de Historia de la Arquitectura en la Universidad de Florencia, es autor de varias obras de historia de la arquitectura, historia urbana, artes gráficas y fotografía, que han sido traducidas a diferentes idiomas; fue director científico de la Fondazione Ragghianti (Lucca) y actualmente dirige algunas publicaciones de ediciones Laterza (Roma).
miércoles, mayo 25, 2022
Revista Gramma
La Universidad del Salvador, de Argentina, presenta el monográfico N° 9 de su revista Gramma: El Barroco vino para quedarse, que incluye Elogio del Exceso: Antología de Poesía (Neo)Barroca de Nuestra América, compilada por Enrique Solinas, y el dossier Nuevas Lecturas de Poesía Neobarroca de Nuestra América, coordinado por Marcela Crespo Buiturón.
Agradecimiento por la participación de tan prestigiosos poetas y críticos literarios nacionales y extranjeros. El número estará disponible en nuestro portal, en la plataforma AmeliCA de la UNESCO y en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
Agradecimiento por la participación de tan prestigiosos poetas y críticos literarios nacionales y extranjeros. El número estará disponible en nuestro portal, en la plataforma AmeliCA de la UNESCO y en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.
Libros: Fieras familiares
Fieras familiares
Andrés Cota HiriartLibros del AsteroideBarcelona
2022
296 págs.
¿Qué debes hacer si una serpiente pitón intenta morderte? ¿Y si te encuentras con un cocodrilo en tu salón? En Fieras familiares, el zoólogo y escritor Andrés Cota Hiriart relata sus vivencias con los insólitos animales que le han acompañado a lo largo de su vida: desde su más tierna infancia, cuando su fascinación por la naturaleza le llevó a interesarse por los insectos, reptiles y anfibios más variopintos y a convertir su casa en un zoológico improvisado; hasta su juventud, cuando se dedicó a viajar por lugares tan exóticos como las Galápagos, Borneo, Sulawesi y la isla Guadalupe para observar a la fauna salvaje en su hábitat natural. Ajolotes, orangutanes, dragones de Komodo, tarsios y leones marinos pueblan este divertidísimo y original libro con ecos de Gerald Durrell en el que los recuerdos y las anécdotas más sorprendentes se funden con la mejor divulgación científica. Andrés Cota Hiriart nos transmite su pasión por el mundo natural y nos invita a reflexionar sobre la ineludible responsabilidad del ser humano en la conservación del planeta. Unas memorias salvajes y cautivadoras que nos enseñan a respetar la vida que nos rodea y a dejarnos maravillar por su asombrosa riqueza.
Andrés Cota Hiriart (Ciudad de México, 1982) es zoólogo, naturalista y escritor. Estudió Biología en la Universidad Nacional Autónoma de México y obtuvo un máster en Comunicación de la Ciencia en el Imperial College de Londres. Es autor de la novela Cabeza Ajena (2017) y de los ensayos Faunologías (2015) y El ajolote, biología del anfibio más sobresaliente del mundo (2016). Sus textos han aparecido en diversas antologías y en revistas como Vice, Gatopardo y Revista de la Universidad, entre otras. Durante cerca de una década dirigió la unidad de conservación de la vida silvestre Vida Fría Reproductores, dedicada a la reproducción de reptiles en cautiverio. Actualmente coordina la Sociedad de Científicos Anónimos y es conductor del programa de radio y podcast Masaje Cerebral.
martes, mayo 24, 2022
Letras Galegas- Letras Gallegas
O Portal Biblioteca das Letras Galegas, que se acolle ás inmellorabeis infraestruturas electrónicas e telemáticas que lle ofrece a Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, ten por finalidade facilitar aos usuarios da rede obras dixitalizadas da literatura galega de todos os tempos, dende as primeiras manifestacións medievais (séculos XIII-XV) até a actualidade.
La Biblioteca Portal de Las Letras Gallegas, acoge las excelentes infraestructuras electrónicas y telemáticas que ofrece la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, tiene como objetivo proporcionar a los usuarios de la red obras digitalizadas de la literatura gallega de todos los tiempos, desde las primeras manifestaciones medievales (siglos XIII – XV ) hasta la actualidad.
Libros: Vidas excitadas
Vidas excitadas
Sensorialidad y capitalismo en la cultura moderna
Sans Soleil
Vitoria-Gazteiz
2022
278 págs.
Este revelador estudio demuestra cómo el capitalismo se infiltra en nuestros cuerpos seduciéndolos y amaestrándolos a través de la estimulación de los sentidos.
En el siglo XIX, los interiores domésticos de las clases acomodadas comienzan a llenarse de objetos preciosos y sofisticados: juguetes ópticos, pianolas, cajas de música, cromos desplegables o autómatas engalanados con prendas de vestir tan despampanantes como las de sus dueñas. Las ciudades de Occidente integran, al tiempo, lugares de ocio para disfrute de sus habitantes pudientes con atracciones de feria, planetarios, norias y los nuevos templos del consumo que son los grandes almacenes. Todos estos objetos y espacios novedosos presentan un aspecto en común: el propósito de atraer al público a través de la estimulación de los sentidos.
Mediante un enfoque que toma elementos de la historia de los sentidos y las sensibilidades, los estudios visuales, sonoros y la estética, Vidas excitadas explora a qué responde esta nueva cultura de masas dirigida a la sensorialidad. A lo largo de sus páginas veremos que ésta se revela ambivalente: implica elementos tanto de liberación como de control para el individuo. Si por un lado instrumentaliza las experiencias sensibles democratizando el gusto y el desarrollo de nuevas habilidades, genera, por otro, dinámicas de coacción de la voluntad, así como enfermedades inéditas hasta entonces. Más allá de los reduccionismos que han caracterizado los estudios sobre la cultura de masas, este libro presenta una perspectiva original para argumentar que la sensorialidad constituye el elemento rector de la sociedad de consumo capitalista.
Sonsoles Hernández Barbosa profesora titular de Historia del Arte en la Universitat de les Illes Balears y profesora afiliada del Visual Studies Research Institute de la University of Southern California. Doctora en musicología por la Université de Paris-Sorbonne y por la Universidad Complutense de Madrid, es autora de los libros Sinestesias. Arte, literatura y música en el París fin de siglo, 1880-1900 (Abada, 2013) y Un martes en casa de Mallarmé. Redon, Debussy y Mallarmé encontrados (Editorial Complutense, 2010), que mereció el premio Dámaso Alonso de ensayo. Sus publicaciones incluyen artículos en revistas científicas como Visual Studies, French Cultural Studies, Acta musicologica, Revista de Estudios Hispánicos (Washington University in St. Louis), Bulletin of Spanish Studies y The Senses & Society. En 2018 vio la luz su libro de poemas Núcleos de evolución (Trea).
Libros: Cuando los votantes pierden la paciencia
Cuando los votantes pierden la paciencia
Casos radicales de política económica
McGraw-Hill
Madrid
2022
252 págs.
A lo largo de la Historia, las crisis económicas han provocado que los ciudadanos se harten de su Gobierno. Los votantes exigen entonces un cambio de Gobierno, y también de la política económica. Estos cambios cíclicos, en principio debidos a problemas económicos, se pueden extender a otro tipo de crisis, como una pandemia, una guerra o el desgaste de un presidente o de un primer ministro.
Este libro es una invitación a viajar a través de la historia económica. El viaje explora los cambios radicales habidos en política económica. Para ello, se analizan cinco etapas en las que se ha dividido la historia económica mundial a lo largo de los dos últimos siglos, con especial referencia a Estados Unidos y Gran Bretaña. Se estudian también otros casos de cambios pendulares en países concretos: Alemania, China, Francia y España.
El contenido se presenta además como fuente de casos útiles para discutir en el aula, en forma de clases prácticas de Política económica, Economía aplicada, Entorno económico de la empresa, Historia económica, Historia política del mundo actual y Economía política.
lunes, mayo 23, 2022
Antigua Roma (LXXXII): La sandalia asesina
Un soldado asustado se presentó ante Catón y le explicó que había tenido un sueño, que era un mal augurio, que se anunciaban desgracias... Catón le pidió que le explicara la pesadilla.
El soldado narró que un ratón había roído su sandalia, y eso presagiaba algo terrible.
Con gesto serio y tono grave, Catón contestó: "no te espantes. Mucho peor hubiera sido que tu sandalia devorase al ratón".
Libros: Felipe II y el mito de la Armada Invencible
Felipe II y el mito de la Armada Invencible
Salamina
Málaga
2022
464 págs.
En 1587, la reina Isabel I de Inglaterra, conocedora de las intenciones de Felipe II para la invasión de su reino, organiza una flota al mando del pirata Francis Drake para estorbar en todo lo posible la organización de la Armada y ganar tiempo para preparar sus defensas. Esta flota atacó Cádiz, el Algarve portugués y las Azores, pero ¿hasta qué punto tuvo un efecto determinante sobre los preparativos que llevaba a cabo don Álvaro de Bazán? ¿El retraso de un año de la operación española se debió realmente al ataque de Drake, o quizás más a la meteorología? Esta demora y la certeza de que en Inglaterra ya tenían conocimiento de la Armada, llevó a la necesidad de un cambio en la planificación, que finalmente concluyó en un plan largamente meditado y que daba solución a las necesidades operacionales de su mejor general, Alejandro Farnesio. Entonces, ¿por qué se afirma que dicho plan fue un batiburrillo fruto de un capricho del Rey?
El fallecimiento de don Álvaro de Bazán fue un gran contratiempo para el operativo, pero la decisión de que su sustituto fuera el duque de Medina Sidonia no fue ni mucho menos absurda, dado su historial de capacidades logísticas y organizativas, así como de su relativa experiencia de mando en la mar. ¿Cumplió el Duque con el cometido que se le había asignado? ¿Acaso no llegó la Armada prácticamente intacta a su destino? La Historia nos muestra a un monarca obsesionado con la idea de devolver a Inglaterra a la senda del catolicismo hasta el punto de que se nos insiste en que este fue el factor principal que motivó el plan de invasión. Sin embargo, España tenía razones terrenales de sobra para tratar de derrocar a Isabel I, sobre todo tras su apoyo explícito con tropas y dinero a los rebeldes holandeses. Así pues, ¿se valió el Papa de Felipe II o más bien fue al revés? El libro se completa con tablas y gráficos a color que facilitan el seguimiento del estudio.
ÍNDICE:
PARTE I - EL PIRATA Y SU EXPEDICIÓN
Capítulo 1 - Drake, duelas y aros
Capítulo 2 - Leña al fuego
Capítulo 3 - La expedición de Drake
Capítulo 4 - El éxito de la expedición
Capítulo 5 - Expoliación y devastación en el Algarve
Capítulo 6 - Drake amenaza las Azores
Capítulo 7 - El dominio del Mar Océano
PARTE II - EL REY Y SU GESTIÓN
Capítulo 8 - Drake sorprende y paraliza al Rey
Capítulo 9 - Drake entorpece los planes del Rey
Capítulo 10 - Por Dios y por el Catolicismo
Capítulo 11 - Felipe II, militar y estratega
Capítulo 12 - Un plan destinado al fracaso
Capítulo 13 - El Rey entre papeles
PARTE III - EL DUQUE Y SU CONDUCCIÓN
Capítulo 14 - Felipe II yerra
Capítulo 15 - El Duque se pone manos a la obra
Capítulo 16 - Medina Sidonia, Capitán General para una misión
Capítulo 17 - Reproches, acusaciones y fracaso
Capítulo 18 - Plymouth. La oportunidad perdida
Epílogo
Anexo I
Anexo II
Anexo III
Anexo IV
Anexo V
Bibliografía
Libros: El nombre de las estrellas
El nombre de las estrellas
Traducción de Carmen Torres y Laura Naranjo
Errata naturae
Madrid
2022
Errata naturae
Madrid
2022
352 págs.
Pete Fromm vive desde hace años cómodamente instalado con su familia en la tranquila ciudad de Great Falls, en Montana. Al principio le costó cambiar su uniforme de guardabosques —con el que había vivido tantas aventuras en la «Gran Naturaleza Americana»— por el de hombre de familia, pero el amor inagotable que siente por sus dos hijos y las nuevas experiencias que comparte a diario con esos pequeños salvajes terminaron por inclinar la balanza. Asumió que sus días huyendo de osos grizzlies y sus noches al raso pelándose de frío y extasiado bajo las estrellas eran cosa del pasado. Y estaba bien que fuera así, al fin y al cabo, todos debemos madurar y dejar de lado ciertas cosas…
Sin embargo, el reencuentro con un viejo amigo le ofrece la inesperada oportunidad de pasar un mes en un paraje remoto de las montañas del oeste de Montana. Y como el azar no deja casi nada al azar, su misión allí sería controlar el crecimiento de unos huevos de tímalo, es decir, prácticamente el mismo encargo que recibió veinticinco años atrás y que le abrió por primera vez las puertas de lo salvaje, proporcionándole además el material para el debut de su carrera literaria con un libro de culto, Indian Creek. Un invierno a solas en la naturaleza salvaje. El círculo de toda una vida parecía cerrarse con admirable belleza… ¿cómo iba a rechazar esta oportunidad para adentrarse en las montañas que tanto sigue amando y para reconectar con esa parte esencial de él mismo? Pero… ¿y los niños? ¿Y si se los llevara? ¿No sería la oportunidad ideal para transmitirles su amor inextinguible por la naturaleza? ¿Sería una insensatez imperdonable llevarse a dos chavales de ocho y diez años a un lugar plagado de osos, lobos y coyotes.
Pete Fromm vive desde hace años cómodamente instalado con su familia en la tranquila ciudad de Great Falls, en Montana. Al principio le costó cambiar su uniforme de guardabosques —con el que había vivido tantas aventuras en la «Gran Naturaleza Americana»— por el de hombre de familia, pero el amor inagotable que siente por sus dos hijos y las nuevas experiencias que comparte a diario con esos pequeños salvajes terminaron por inclinar la balanza. Asumió que sus días huyendo de osos grizzlies y sus noches al raso pelándose de frío y extasiado bajo las estrellas eran cosa del pasado. Y estaba bien que fuera así, al fin y al cabo, todos debemos madurar y dejar de lado ciertas cosas…
Sin embargo, el reencuentro con un viejo amigo le ofrece la inesperada oportunidad de pasar un mes en un paraje remoto de las montañas del oeste de Montana. Y como el azar no deja casi nada al azar, su misión allí sería controlar el crecimiento de unos huevos de tímalo, es decir, prácticamente el mismo encargo que recibió veinticinco años atrás y que le abrió por primera vez las puertas de lo salvaje, proporcionándole además el material para el debut de su carrera literaria con un libro de culto, Indian Creek. Un invierno a solas en la naturaleza salvaje. El círculo de toda una vida parecía cerrarse con admirable belleza… ¿cómo iba a rechazar esta oportunidad para adentrarse en las montañas que tanto sigue amando y para reconectar con esa parte esencial de él mismo? Pero… ¿y los niños? ¿Y si se los llevara? ¿No sería la oportunidad ideal para transmitirles su amor inextinguible por la naturaleza? ¿Sería una insensatez imperdonable llevarse a dos chavales de ocho y diez años a un lugar plagado de osos, lobos y coyotes.
Pete Fromm nació en 1958 y es una de las figuras internacionales más destacadas en el ámbito de la nature writing, así como uno de los grandes prosistas actuales del Oeste americano. Es autor de cinco novelas, cinco libros de relatos y dos volúmenes de memorias, por los que ha recibido numerosos premios dentro y fuera de su país. Actualmente imparte clases de Escritura Creativa en la Universidad del Pacífico, además de numerosas charlas y conferencias en Estados Unidos y Europa. Reside en Great Falls, Montana, junto a su familia. Además de Indian Creek y El nombre de las estrellas (ambos publicados por Errata naturae), entre sus libros destacan If Not for This o As Cool as I Am.
domingo, mayo 22, 2022
Libros: Club de juego
Club de juego
Planeta
2022
336 págs.
Será una partida a muerte
Guillermo lo tiene todo para ser feliz: una mujer maravillosa, un hijo encantador, un trabajo bien pagado, un chalet en las afueras de Madrid y dos perros. Pero se está aburriendo.
Tras la muerte de su madre comienza a atravesar su particular crisis de los cuarenta e intenta llenar ese vacío en el polideportivo del pueblo, hasta que un día se apunta a un club de juegos de mesa, y allí conoce a K.
K es un hombre vulgar pero magnético que le propone una peculiar empresa: diseñar un juego genial, diferente, único… Establecen una extraña amistad y lo que empieza como algo lúdico se transforma en una escalada emocional, llena de adrenalina; un viaje sin retorno hacia el peligro que solo puede acabar en desastre.
Club de juego es una historia sobre la culpa y sobre una generación con miedo a envejecer, sobrecargada de estímulos, que ve en la rutina el peor de sus fracasos.
Pablo Tébar (Madrid, 1976) es guionista desde los dieciocho años. Ha creado series como Diablero, Mar de plástico o Herederos. Se estrenó en la literatura con el thriller de ciencia ficción Nieve en Marte, Premio Minotauro 2017. Club de Juego es su segunda novela.
Cristobal Colón
El 20 de mayo de 1506 fallecía en Valladolid Cristóbal Colón, navegante, cartógrafo, almirante, virrey y gobernador general de las Indias Occidentales al servicio de la Corona de Castilla. Realizó el llamado descubrimiento de América el 12 de octubre de 1492, al llegar a la isla de Guanahani, en las Bahamas.
Y la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes presenta la web sobre la figura del marinero, su vida, viajes y el Descubrimiento de América en tiempos de los Reyes Católicos. Este portal ofrece una amplia colección de textos y documentos, estudios, bibliografía, imágenes y enlaces de interés sobre el personaje que descubrió un nuevo continente a finales del siglo XV, con el impulso de la Corona de Castilla.
Libros: Sesenta relatos
Sesenta relatos
Dino BuzzatiTraducción de Mercedes CorralAcantilado
Barcelona
2022
616 págs.
Reunidos por el propio Buzzati en 1958, los Sesenta relatos vienen a constituir la auténtica summa de su mundo poético. En ellos abarca toda la gama de sus motivos: la visión surreal de la vida, el horror por la ciudad, los automatismos existenciales y la sugestión metafísica, en un conjunto de narraciones diversas que siempre logran sorprender al lector. El relato, género contenido y exigente por definición, se presta de maravilla a la habilidad narrativa de Buzzati, maestro indiscutible de la forma breve, capaz de traducir en juego, tragedia o misterio situaciones en apariencia banales o evidentes, mientras juega con lo fabuloso y lo imaginario para crear narraciones únicas e intemporales. Italo Calvino lo consideró «uno de nuestros autores más sólidos y que mejor han resistido el paso de los años».
Dino Buzzati (San Pellegrino, Belluno 1906 – Milán, 1972) es una de las figuras más destacadas de la literatura del siglo xx. Tras cursar estudios de Derecho, en 1928 ingresa como cronista en el Corriere della Sera, del que luego sería redactor y enviado especial en Jerusalén, Praga, Tokio y Nueva York, entre otras ciudades. Inicia su actividad literaria con Bàrnabo delle montagne (1933), que obtuvo un notable éxito de crítica y lectores, y Il segreto del bosco vecchio (1935). Su carrera se consolidó años más tarde con la aparición de El desierto de los tártaros (1940) y Los siete mensajeros que desde entonces lo confirmaron como un narrador extraordinario. Pero fue en el relato breve donde dio las más altas muestras de su extraordinario genio. En Acantilado han aparecido sus libros Sesenta relatos (2006), El colombre (2008) y Las noches difíciles (2009).
sábado, mayo 21, 2022
Libros: El cisne en el ocaso
El cisne en el ocaso
Fragmentos de una vida interior
Traducción de Regina López Muñoz
Errata Naturae
Madrid
2022
192 págs.
Un breve y prodigioso libro que trata de la búsqueda de la paz y la aceptación, y de encontrar esperanza frente a una pérdida irreparable.
He aquí Rosamond Lehmann, una de las escritoras británicas más distinguidas del siglo XX, autora de ocho aclamadas novelas. Y he aquí El cisne en el ocaso, su única obra autobiográfica, deslumbrante y estremecedora, en la que recrea con elegancia y precisión el mundo de ayer. Intensas y vívidas instantáneas de su privilegiada infancia antes de la Primera Guerra Mundial: los idílicos juegos en el jardín lleno de misterios, las lecciones de piano, la impresionante biblioteca, las sucesivas niñeras e institutrices (algunas de las cuales se comportaron con inusitada crueldad), y la inocente alegría y complicidad de los hermanos y las mascotas. También esbozos de las experiencias que la convirtieron en una precoz y exitosa escritora, parte de la nueva hornada de jóvenes autoras de la posguerra, experta en rasgar los velos de la reticencia y sin miramientos a la hora de abordar asuntos que entonces se consideraban «poco femeninos». Con gran delicadeza y hondura, Lehmann relata asimismo la tragedia que sacudió su mundo como madre. Una mañana, un pequeño mirlo con el cuello roto aparece como presagio de la fatalidad: pocas horas después de encontrarlo, la autora recibe una llamada telefónica de su hijo diciéndole que Sally, su hija de veinticuatro años, ha muerto. Tras esta traumática noticia, devastada por el dolor y desesperada por encontrar respuestas, Lehmann vivió una serie de experiencias psíquicas y místicas por completo inesperadas y abrumadoras, que registra escrupulosamente y refiere con extrema finura. El significado de estos acontecimientos, sus mensajes de esperanza y el consuelo que supusieron para ella cierran este breve y prodigioso libro, que trata de la búsqueda de paz y aceptación, y de encontrar aliento y serenidad frente a una pérdida irreparable.
Rosamond Lehmann (Bourne End, Buckinghamshire, 1901 – Londres, 1990). Perteneció a una familia de escritores, editores y artistas: su padre, Rudolph Chambers Lehmann, fue uno de los fundadores de la revista Granta y editor del Daily News; su hermano, John Lehmann, fue escritor y tuvo su propia editorial; su hermana fue la actriz Beatrix Lehmann. Rosamond fue educada en casa, con tutores privados, hasta que acudió a la Universidad de Cambridge, donde estudió Literatura Inglesa y Lenguas Modernas y Medievales. En 1927, Lehmann publica su primera novela, que se convirtió en un succès de scandale y la llevó a la fama siendo aún muy joven: Vana respuesta, muy alabada por la crítica y publicada en 2018 por Errata naturae. Otras de sus obras más conocidas son A Note in Music (1930), Invitación al baile (1932), A la intemperie (1936), las dos últimas también publicadas en castellano por Errata naturae, The Ballad and the Source (1944), The Echoing Grove (1953), y A Sea-Grape Tree (1976). También publicó una obra de teatro, una colección de cuentos y un «álbum» fotográfico de sus amigos (Rosamond Lehmann’s Album, 1985), entre los que se contaban varios miembros de Bloomsbury, como Leonard y Virginia Woolf, Dora Carrington o Lytton Strachey. Desde finales de los años treinta, Lehmann mantuvo una relación amorosa con el poeta Cecil Day-Lewis, padre del conocido actor Daniel Day-Lewis. Admirada por muchísimos escritores de generaciones posteriores (Jonathan Coe se ha convertido en uno de sus grandes «redescubridores»), Rosamond Lehmann fue nombrada Comendadora de la Excelentísima Orden del Imperio Británico en 1982.
Libros: Baudelaire, el irreductible
Baudelaire, el irreductible
Traducción de José Ramón Monreal
Acantilado
Barcelona
2022
320 págs.
Considerado por muchos el profeta de la modernidad, la actitud de Baudelaire hacia el dogma del progreso, simbolizado por la prensa, la fotografía, la gran ciudad y tantos otros fenómenos sociales y culturales, fue ambigua. Las manifestaciones de lo novísimo repelieron y cautivaron al poeta a partes iguales. Renegó de las creaciones y las dinámicas de la modernidad por sus consecuencias sociales, psicológicas, morales, artísticas e incluso metafísicas, pero volvió a ellas sin cesar; los periódicos de gran tirada le repugnaban, pero asedió a los «canallas» de los directores para que lo publicasen; arremetió contra la fotografía, y sin embargo es el protagonista de algunos de lo mejores retratos de escritor que conocemos. Esta eterna ambivalencia constituye el telón de fondo de El esplín de París, suma de las contradicciones del último Baudelaire, auténtico objetor de conciencia moderno, tan insospechado como irreductible, que Compagnon, con su característica perspicacia y finura, nos invita a descubrir.
Antoine Compagnon (1950), formado inicialmente como ingeniero de caminos, es catedrático de literatura francesa en la Sorbona de París y en la Columbia University de Nueva York. Desde el año 2006 es también titular de la cátedra de Literatura Francesa Moderna y Contemporánea: Historia, Crítica y Teoría en el Collège de France. Entre sus publicaciones se cuentan La troisième République des Lettres (1983), Proust entre deux siècles (1988), Les Cinq Paradoxes de la modernité (1990) y Baudelaire devant l’innombrable (2003). Acantilado ha publicado sus ensayos Los antimodernos (2007), ¿Para qué sirve la literatura? (2008), Gato encerrado. Montaigne y la alegoría (2011) y El demonio de la teoría: literatura y sentido común (2015), así como su presentación a la edición de Marie de Gournay de Los ensayos de Montaigne de Acantilado (2007).
viernes, mayo 20, 2022
Marcelino Menéndez Pelayo
Visiten la Biblioteca de Autor en la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes sobre la figura y obra de Marcelino Menéndez Pelayo (Santander, 1856-1912), filólogo, historiador y crítico literario. En esta web se puede consultar la biografía, cronología, bibliografía e imágenes sobre el célebre polígrafo santanderino, además de sus obras y una selección de estudios sobre el autor. También se incluye algunos recursos audiovisuales, en la fonoteca y videoteca.
La obra de Menéndez Pelayo sigue viva aunque muchas veces es criticada, discutida, negada, a veces injustamente tratada o incluso vilipendiada. Las ideas de Menéndez Pelayo han echado raíces en la cultura española. De los muchos campos que trató, no se puede negar que la historia de la literatura española es, en muchos de sus aspectos, creación de Menéndez Pelayo, que señaló vías, caminos, problemas, grupos, corrientes, singularidades y excepciones. Ningún crítico ha dejado una obra que perdure tanto como la de este santanderino. Obra extremada y extremosa, en la que hay grandes aciertos, estudios, vacíos y, quizás, errores. Hoy este autor se presenta como un hombre que quiso interpretar nuestra historia y literatura con su peculiar manera de ser, su curiosidad omnívora y su arrolladora fuerza intelectual: interpretación a veces luminosa, otras sorprendente, a veces injusta, casi siempre apasionada, pero nunca anodina.
Libros: Renoir
Renoir.
40th Ed.
Taschen
488 págs.
La vida en rosa
El libro retrospectivo más completo sobre la obra de Renoir
Eternamente cautivadoras, las pinturas de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) son la encarnación de la felicidad, el amor y la belleza. Basada en el libro de gran formato —la retrospectiva más completa de su obra publicada hasta la fecha—, esta edición compacta examina en detalle la historia personal del pintor y las motivaciones detrás de la leyenda. Aunque comenzó su carrera pintando paisajes en estilo impresionista, Renoir encontró su verdadera vocación en los retratos, tras lo cual abandonó por completo el impresionismo. Pese a haber sido malinterpretado con frecuencia, Renoir sigue siendo uno de los pintores más queridos de la historia, sin duda por la calidez, la ternura y la alegría de vivir que emanan sus cuadros.
En este texto magistral que detalla toda la trayectoria del artista y traza su evolución estilística, Gilles Néret muestra cómo Renoir reinventó las formas de la mujer en la pintura a través de sus diosas cotidianas de generosas curvas. La última fase en la obra de Renoir, en la que regresó al simple placer de pintar el desnudo femenino a través de su serie de bañistas, fue la más innovadora y de mayor influencia estilística, e inspiraría luego a maestros como Matisse y Picasso.
Con una cronología completa, una bibliografía, un índice de obras y espléndidas reproducciones a color, así como fotos y bocetos que ilustran la vida y la obra de Renoir, este es el libro de referencia esencial sobre este maestro de la pintura.
A pesar de haber sido malinterpretado con frecuencia, Pierre-Auguste Renoir es uno de los pintores más queridos de la historia, sin duda por la calidez, la ternura y la alegría de vivir que emanan sus cuadros. Con una cronología completa, una bibliografía, un índice de obras y espléndidas reproducciones a color, así como fotos y bocetos que ilustran la vida y la obra del artista, este es el libro de referencia sobre el maestro de la pintura.
Sobre el autor
Gilles Néret (1933-2005) fue historiador del arte, periodista, escritor y conservador de museos. Fundó el museo SEIBU y la galería Wildenstein de Tokio, dirigió las revistas de arte L'Œil y Connaissance des Arts, y recibió el premio Élie Faure en 1981. Entre los numerosos libros que escribió para TASCHEN se incluyen Dalí – La obra pictórica, Matisse y Erotica Universalis.
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