18 Semana de Cine de Melilla

Libros: Nocturno de Venecia

Nocturno de Venecia

John Banville

Traducción de Antonia Martín Martín 

Alfaguara

2026

320 págs.

Año de 1899. A las puertas del nuevo siglo, el escritor inglés Evelyn Dolman se casa con Laura Rensselaer, hija de un magnate estadounidense del petróleo. Dolman confía en que heredarán una considerable fortuna y llevarán una vida cómoda y estable. Pero sus esperanzas se ven truncadas cuando un misterioso enfrentamiento entre Laura y su padre, poco antes de la muerte del patriarca, provoca que ella sea desheredada.Los recién casados, descontentos, viajan a Venecia para celebrar el Año Nuevo en el Palazzo Dioscuri, hogar ancestral de un encantador y traicionero conde. Una bruma envuelve las calles de la ciudad flotante y empieza a nublar también la mente y la moral del marido, mientras Venecia se convierte en el escenario perfecto para un maestro de las sombras y las insinuaciones como es John Banville.

John Banville (Wexford, Irlanda, 1945) ha trabajado como editor en The Irish Times y es colaborador habitual de The New York Review of Books. Con El libro de las pruebas (Alfaguara, 2014) integrado más tarde en Trilogía de Freddie Montgomery (Alfaguara, 2020), junto con Fantasmas y Atenea fue finalista del Premio Booker, que obtuvo en 2005 con El mar (Alfaguara, 2019), consagrada además por el Irish Book Award como mejor novela del año. Entre su obra aparecida en Alfaguara destacan también El intocable (2015), la Trilogía Cleave Eclipse (2014), Imposturas (2015) y Antigua luz (2012), La guitarra azul (2016), La señora Osmond (2018) y Tetralogía científica (2022) que reúne en un solo volumen las novelas Copérnico, Kepler, La carta de Newton y Mefisto, Las singularidades (2023) y La alquimia del tiempo. Un memoir dublinés(2024). Bajo el pseudónimo de Benjamin Black, que continúa utilizando exclusivamente en sus ediciones en español, ha publicado en Alfaguara El lémur(2009), la serie protagonizada por el doctor Quirke El secreto de Christine (2007, 2023), El otro nombre de Laura(2008), En busca de April (2011), Muerte en verano (2012), Venganza (2013), Órdenes sagradas(2015), Las sombras de Quirke (2017) y Quirke en San Sebastián(2021) , La rubia de ojos negros (2014), Los lobos de Praga (2019), Las hermanas Jacobs (2023) y Los ahogados (2025). En 2014 se le otorgó el Premio Príncipe de Asturias de las Letras por «su inteligente, honda y original creación novelesca». Nocturno de Venecia (2026) es su última novela.

Libros: Vivir con el río

Vivir con el río

Desafíos ante el riesgo de inundación

Rubén Ladrera, Joserra Díez y Francesc La Roca 

Pepitas de calabaza 

Logroño 

2026

132 págs.

¿Por qué hay inundaciones tan catastróficas para el ser humano como las asociadas a la dana de 2024?

¿Qué podemos hacer para reducir los daños provocados por las inundaciones?

Este libro contiene las respuestas.

A finales de octubre de 2024 se produjo uno de los episodios de inundaciones más extremo de las últimas décadas en la península ibérica, asociado a un fenómeno meteorológico conocido como DANA. Estas inundaciones fueron devastadoras en diferentes territorios del este peninsular, especialmente en la provincia de València, y provocaron la muerte de más de doscientas personas, así como incalculables daños económicos.

Abrumados por el nivel de desinformación y mentiras puras y duras que escuchamos ante dicha catástrofe, le solicitamos a la Fundación Nueva Cultura del Agua (una asociación multidisciplinar que estudia, trabaja y propone una nueva —y sana— relación con el agua) un texto que nos aclarara qué es lo que ocurrió y cuáles fueron las causas, además de que nos apuntara las medidas que cree que se deben tomar para que esto no vuelva a ocurrir. 

El texto que presentamos trata de divulgar los principios en torno a la gestión del riesgo de inundación. No pretende ser un manual técnico en la materia, pero sí mantener el necesario rigor científico.

Vivir con el río se divide en dos partes. En la primera, se introducen conceptos básicos en torno a la gestión del riesgo de inundación. En la segunda, se exponen las principales medidas para evitar nuevas catástrofes relacionadas con estos fenómenos extremos. Estas medidas estarán basadas en el conocimiento de la naturaleza fluvial y en la adaptación a ella de las prácticas sociales.

Rubén Ladrera Fernández (Nájera, La Rioja, 1980). Licenciado en Ciencias Ambientales por la Universidad de Salamanca (2002) y doctor por la Universidad Pública de Navarra (2007). Máster en Ecología de sistemas acuáticos continentales por la Universidad de Barcelona (2012). Es profesor de enseñanza secundaria en el IES Comercio de Logroño y profesor asociado en el área de Didáctica de las ciencias experimentales de la Universidad de La Rioja. Sus investigaciones en materia de aguas se han centrado en el estudio de la ecología de ríos sometidos a diferentes presiones antrópicas, como la regulación hidrológica, la contaminación urbana y agraria o las especies invasoras. En el campo de la educación, ha investigado sobre el conocimiento y las relaciones del alumnado con los ecosistemas fluviales y su gestión sostenible y ha participado en la elaboración de herramientas didácticas y en programas educativos en torno al agua. Es socio de la Fundación Nueva Cultura del Agua y participa en diferentes movimientos sociales en pro de la justicia ecosocial y de una nueva relación del ser humano con la naturaleza en general y con el agua en particular.

Francesc La Roca, licenciado y doctor en Economía por la Universitat de València. Realizó sus estudios de doctorado en la universidad de Magúncia (1982-86) y disfrutó de una estancia post-doc en el Istituto Universitario di Architettura di Venezia (1990-91). Profesor titular del Departament d’Economia Aplicada de la Universitat de València hasta 2016 y profesor Jean Monnet de Política Ambiental de la Unión Europea (1997-2016), ha dedicado su actividad de investigación a aspectos territoriales y socioeconómicos de la crisis ecológica, especialmente en temas de agua y de reducción del riesgo de productos tóxicos. Fue miembro de la junta del Patronat Sud-Nord de la Universitat de València desde su creación, ejerciendo la presidencia ejecutiva entre 1993 y 1997. Es socio fundador de la Fundación Nueva Cultura del Agua. Desde 2015 hasta 2022 ha sido vocal del Consejo del Agua de la Demarcación del Júcar en representación de las organizaciones ambientales.

Joserra Díez (Bilbao, 1970). Licenciado en Biología (1994) y doctor en Biología (2000) en el ámbito de la ecología fluvial por la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea (UPV/EHU). Ha trabajado en la planificación y gestión de la red de Espacios Naturales Protegidos, y en la redacción y asesoría a nivel municipal de proyectos relacionados con el abastecimiento y saneamiento de agua, la restauración fluvial y la gestión del riesgo de inundabilidad. Profesor agregado de la UPV/EHU. En una primera etapa, como profesor de Ecología en la Facultad de Ciencia y Tecnología, donde reemprende la investigación básica y aplicada sobre ecología y restauración fluvial. En 2010 se incorpora al área de la Educación científica en la Facultad de Educación de Bilbao formando al futuro profesorado de primaria y secundaria. Centra su investigación en cómo mejorar la enseñanza de las ciencias de la naturaleza. Es socio fundador del CIREF (Centro Ibérico de Restauración Fluvial), socio de la Fundación Nueva Cultura del Agua y de otras asociaciones científicas. Desde 2013 hasta 2023 representó a la upv/ehu en el Pleno del Patronato de la Reserva de la Biosfera de Urdaibai. Desde marzo de 2025 es decano de la Facultad de Educación de Bilbao.

Melilla: Gala Día Internacional de la Danza 2026

Libros: Tregua, que no paz

Tregua, que no paz

Miriam Toews

Traducción de Julia Osuna

Sexto Piso

2026

168 págs. 

Experta en poner palabras a emociones esquivas como dolor, duelo y culpa, la escritora canadiense contruye en Tregua, que no paz una emotiva exploración sobre el suicidio de su hermana y el pacto entre ficción, escritura y memoria. ala pregunta.

La autora de Ellas hablan regresa con una historia sobre su familia que celebra la memoria desobediente, el ingenio, la escritura y la vida

"¿Por qué escribes?" se convierte en semilla y en eje de un libro que avanza, más que por afirmaciones, por tanteos, retrocesos y zonas de incertidumbre. Lo que comienza como el encargo aparentemente inocente de responder a una cuestión literaria termina convirtiéndose en una exploración más incómoda y más honesta, la de una escritora que sospecha que toda respuesta es, en el fondo, insuficiente.

Toews descubre que, durante años, ha mantenido una correspondencia íntima con su hermana: una conversación interior que intenta llenar un vacío que apenas comprende. Mientras escribe, entendemos que responder «por qué escribo» es tan imposible como decidir si la vida debe vivirse en clave de comedia o de tragedia.

Obra maestra de la no ficción, Tregua, que no paz explora el pacto incómodo que toda persona creativa establece con la memoria: transformar el dolor en forma, convertir la escritura en una tregua que nunca llega a ser paz. Trascendental, hilarante, desgarradora y luminosa: Miriam Toews en estado de gracia.

Miriam Toews nació en Steinbach, Canadá, en 1964. Entre sus títulos más conocidos destacan las novelas Complicada bondad (Anagrama, 2007), Ellas hablan (Sexto Piso, 2020), cuya adaptación al cine ganó un Oscar a mejor guion adaptado, y Pequeñas desgracias sin importancia (Sexto Piso, 2022), novela ganadora del Premio Openbank de Literatura by Vanity Fair. Su obra ha sido galardonada con una decena de premios, entre ellos los dos más importantes que puede recibir un autor canadiense: el Governor General Award for Fiction y el Premio Rogers Writers Trust Fiction (en dos ocasiones).

Libros: El pintor de íconos

El pintor de iconos

Joaquín Alonso Vigil

Pàmies

2026

400 págs. 

Siglo IX d. C.

Las fronteras del Imperio bizantino sufren los embates del pujante califato Abásida, que lucha por arrebatar a Constantinopla la hegemonía en el Mediterráneo oriental. La prohibición del culto a las imágenes religiosas, que el emperador Teófilo ha llevado al extremo, debería poner a Dios de su parte y darle la victoria, según los teólogos iconoclastas, pero no todo el mundo está de acuerdo.

En el monasterio de San Anastasio, un anciano monje sigue dedicándose clandestinamente a su labor de pintor, pese a la persecución oficial. Su obra maestra debe ser entregada en secreto a una dama de la corte, y para ello necesitará la colaboración de dos jóvenes hermanos de muy distinto temperamento. El mayor, Alexios, se inclina por la milicia y una vida aventurera que le permita convertirse en caballero. Sus peripecias lo llevarán al campo de batalla y a introducirse sin querer en los entresijos de la alta política imperial. Por su parte, el hermano menor, Bartolomé, que proyecta continuar la labor monástica y pictórica de su maestro, deberá padecer el exilio y tendrá una segunda vida en Bagdad. Allí pasará por experiencias inesperadas que le harán replantearse el sentido de su vida.

Las callejas de Constantinopla y la Casa de la Sabiduría de Bagdad, las iglesias decoradas de Capadocia y los parajes agrestes donde bizantinos y agarenos combaten o intercambian prisioneros son los escenarios donde se desarrollan dos vidas en las que se entrelazan aventura y búsqueda espiritual.

Joaquín Alonso Vigil nacido en Asturias (Langreo, 1967), reside en Oviedo y se dedica al ejercicio de la abogacía en distintas ramas del Derecho. Ha resultado finalista en varios concursos literarios de novela, Ha publicado La flecha en el aire, ambientada en la Alta Edad Media (Editorial Aguaclara, 2016). Con El pintor de iconos retorna a esa misma época, menos conocida por el público que los siglos posteriores, pero llena de personajes y sucesos interesantes. 

Toledo, vista desde el Parador de Turismo “Conde de Orgaz” (I)

Libros: Universitarios, humanistas y cantamañanas

Universitarios, humanistas y cantamañanas

Los verdaderos y falsos humanistas

Javier Aranguren

Rialo

Madrid 

2026

130 págs.

El autor se fija en el estado actual y el propósito de la educación superior, comparándolo con las ideas presentes en los orígenes históricos de la universidad. Considera que hoy se subraya la empleabilidad, las instalaciones y la atención de los alumnos, pero que no debería olvidarse lo más valioso: los maestros, las lecciones, el conocimiento y el estudio riguroso.

Al hablar de las Humanidades destaca que no se trata de conservar lo antiguo como quien guarda cenizas, sino de avivar un fuego en el que pasado, presente y futuro se aúnan gracias a la fuerza de los clásicos. Finalmente, analiza los llamados ‘estudios culturales’ y ‘de género’, descubriendo su condición de constructos posmodernos en los que están ausentes la objetividad, la posibilidad de diálogo racional y la misma noción de verdad.

Javier Aranguren (Madrid, 1969) es doctor en Filosofía, profesor de la Universidad Francisco de Vitoria, fundador del Proyecto Karibu Sana en Nairobi (Kenia), y escritor. Su anterior obra es ¿Qué es ser un ser humano? (2024). Tiene otro volumen de micro-ensayos, Lo que pesa el humo (2000). Ha sido accésit del I Premio de Ensayo Sapientia Cordis, convocado por CEU Ediciones, con este Figurantes.

Libros: Leyenda de sangre

Leyenda de sangre

Luis Roso

Alrevés

2025

278 págs.

En junio de 1922, cuando la histórica situación de pobreza y abandono de Las Hurdes está en el centro de la opinión pública española por la inminente visita a la comarca del rey Alfonso XIII, una niña pequeña es secuestrada y asesinada en el monte de La Corderina, cerca de la aldea hurdana de Cambroncino. El estado en que se halla el cuerpo, al que le han arrancado vísceras y extraído una gran cantidad de sangre, lleva a pensar que la motivación del crimen es usar los restos de la niña en un ritual de sanación promovido por alguna bruja o santero de los que abundan en la zona. Para evitar que el rey cancele su visita y con ello se pierdan las inversiones que seguirían a esta, tan necesarias para mejorar la vida de los hurdanos y terminar con la Leyenda Negra de la comarca, las autoridades deciden dar carpetazo a la investigación del crimen. Sin embargo, el descontento de la población y el temor a posibles alteraciones del orden público provocan que desde Madrid se envíe a un investigador externo, un antiguo sargento del ejército reconvertido en mercenario y buscavidas llamado Valerio Lubián –pero al que todos conocen como Cristo– para que trate de averiguar qué está ocurriendo realmente en Las Hurdes. Acompañado por el refinado doctor Álamo y por el ayudante de este, Zillo, Cristo iniciará sus pesquisas sin saber que su investigación lo llevará a adentrarse a lo más profundo de la comarca y a empaparse en sus tradiciones y sus leyendas, y no tardará en verse arrastrado a una carrera contrarreloj para salvar la vida de otras niñas y para hacer justicia.

Luis Roso (Moraleja, Cáceres, 1988) es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Salamanca, en Filología Inglesa por la Universidad Autónoma de Barcelona y posee un máster de Literatura Española e Hispanoamericana. Apasionado de la literatura, la historia, el cine y el deporte, actualmente trabaja como profesor de secundaria en la Comunidad de Madrid. Admira a Delibes, Cela, Ferlosio, Sender, Azorín, De la Serna, Aldecoa, Barea y Martín Santos. Es autor de la saga noir compuesta por las novelas Primavera cruel y Aguacero, ambientada en la España franquista y protagonizada por el Inspector Trevejo.

Cristo crucificado en Toledo

Esta impresionante escultura de un 

Cristo crucificado tallado en piedra se encuentra en una de las esquinas del Hotel Boutique Casón de los López, en el casco histórico de Toledo, España. 

Se ubica específicamente en la intersección de la Calle Sillería (número 3) con la Calle de las Cadenas.

Libros: Una mujer de Belfast

Una mujer de Belfast

Mary Beckett

Traducción de Regina López Muñoz 

Errata naturae 

Madrid 

2026

168 págs.

Belfast en voz baja: los relatos secretos de Mary Beckett, sobre mujeres que sostienen una ciudad partida. Una autora de culto, inédita en España, secreta y deslumbrante.

Belfast, Irlanda del Norte, durante los turbulentos años del Conflicto. Las mujeres retratadas en estos cuentos son los millones de mujeres que, a lo largo de los siglos, han sido las grandes ausentes de la literatura y el arte: la panadera a la que apenas saludamos al coger el cambio, el ama de casa que advertimos a través de una ventana, la vecina con la que nos cruzamos en el portal. Sin embargo, cuántas luchas diarias, cuántas emociones complejas, cuánta resiliencia en estos personajes inolvidables. Porque para Mary Beckett —penetrante e incisiva, observadora tenaz de la vida cotidiana— son justo esas vidas y no otras las que dan la medida exacta de una sociedad desgarrada por el conflicto religioso y político. Como por arte de magia, gracias a una escritura atemporal e infalible —rara vez se consigue tanto con tan poco—, logra convertir lo que parecen episodios anodinos en revelaciones fundamentales de la condición humana. ¿No es justo eso la gran literatura? Sin duda, Beckett es autora de una de las obras más secretas y estimulantes de la segunda mitad del siglo xx. A la altura de algunos de los grandes nombres de su tiempo, deslumbró a los lectores en 1949 con la publicación de su primer cuento, «La excursión», por el cual recibió ardientes elogios en los círculos literarios más prestigiosos y el Premio de la BBC al relato corto. Una de las certezas que tenemos al leer esta colección de relatos es que, todos juntos, forman casi una cosmogonía, la historia fundacional de un país. La otra es que el que da título a este libro es uno de los más impactantes jamás surgidos de esa región atormentada. Discreta y certera, adelantada a su tiempo, Beckett no vacila en abordar los dilemas morales causados por los embarazos ilegítimos, los matrimonios mixtos y las relaciones de género desiguales. Por eso, su escritura supone también el comienzo de una revuelta sorda, la semilla que anticipa las palabras, ya explícitas, de las escritoras que llegarían después.

Mary Beckett (Belfast, 1926 - Dublín, 2013), criada en Ardoyne, un distrito obrero, predominantemente católico y republicano, situado al norte de Belfast, fue hija de maestros y trabajó la mayor parte de su vida como maestra también. Comenzó a escribir relatos cortos a los veintitrés años para prestigiosas revistas literarias de Dublín, Cork y Belfast, que le procuraron un importante reconocimiento. Al mismo tiempo, en la década de 1950, escribió guiones radiofónicos para la BBC. Sin embargo, cuando se casó, se mudó a Dublín y tuvo cinco hijos, su actividad literaria cesó. Beckett siempre explicó que no fue únicamente por atender a sus hijos mientras eran pequeños, sino por el cambio de ciudad: sus gentes, su lengua, no le parecían los mismos, dudaba de si podría darles vida en la literatura. No volvió a publicar hasta 1980, cuando el editor de Poolbeg Press la urgió a reunir sus cuentos. Fue entonces cuando escribió Una mujer de Belfast y publicó el libro homónimo. En 1987 le siguió su primera novela, Give them Stones (de próxima publicación en Errata naturae), que le mereció el The Sunday Tribute Arts Award for Literature y fue publicada por Bloomsbury. También escribió libros infantiles. A pesar de su breve producción y del largo paréntesis en su carrera, Mary Beckett fue aclamada como una de las mejores escritoras de toda Irlanda. 

Libros: Cruz torcida

Cruz torcida

Sally Carson

Traducción de Ainize Salaberri

Alianza

Madrid

2026

Cruz torcida, la novela olvidada que predijo el nazismo y es un fenómeno literario 90 años después.

Lexa cree que el futuro ya está escrito: una boda cercana, un hogar luminoso, la vida tranquila que imagina junto a Moritz, el joven médico al que su familia adora. Pero incluso los sueños más sencillos pueden quebrarse. Cuando su prometido es expulsado de la clínica donde trabajaba por su apellido judío, y los hermanos de Lexa -embriagados por las promesas de los nuevos tiempos- le insisten en que lo abandone para casarse con Otto, un miembro del partido nazi, ella comprende que su amor ha pasado a ser un acto prohibido. Aun así, siguen encontrándose a escondidas, en las montañas nevadas, aferrados el uno al otro, mientras a su alrededor todo se tuerce. Se buscan en secreto, como si cada encuentro fuera una forma de desafiar al mundo que intenta separarlos. En esos instantes robados, Lexa siente que lo que los une es más fuerte que el miedo, más verdadero que las voces que la empujan a renunciar. Pero el cerco se estrecha a su alrededor... Lo extraordinario de esta novela, que retrata una delicada y trágica historia de amor en tiempos sombríos, es que fue escrita mientras todo sucedía. No hay distancia, no hay perspectiva histórica: solo la urgencia y la incredulidad de quien presiente que algo terrible está por llegar. Tras décadas olvidada, esta novela ha conquistado a nuevas generaciones de lectores que buscan comprender el pasado para no repetirlo. Una lectura imprescindible, intensa y reveladora.

La novela profética de 1934 que está conquistando a miles de lectores. Una delicada historia de amor en tiempos sombríos.

Sally Carson (1902-1941) escribió Cruz torcida cuando Europa empezaba a tambalearse, mientras trabajaba como profesora de danza y como lectora editorial. Murió joven, pero dejó una desgarradora novela que nos recuerda que la historia, a veces, se repite.

Melilla: VII Memorial Julio César Flores BTT

Melilla: Concierto tributo

Melilla: Museo Casa del Reloj - Figuraciones

Melilla: Taller Formativo - Mi Diabetes, mis Normas

IV Simposio de Federaciones de Deportes de Agua

Libros: August

August

Christa Wolf

Traducción de Marina Bornas Montaña

Libros del Asteroide

Barcelona 

2026

72 págs.

“¿Qué puedo escribirte, querido, salvo unas cuantas hojas carcomidas de recuerdos de la época en la que aún no nos conocíamos?”, le escribe a su marido la alemana Christa Wolf (1929-2011) en el mes de julio de 2011, pocos meses antes de su fallecimiento. Habían cumplido sesenta años de matrimonio y la escritora quiso regalarle como homenaje esta novela breve inspirada en sus recuerdos personales de la Segunda Guerra Mundial. Wolf fue una de las figuras relevantes de la literatura alemana, primero en la RDA y, tras la unificación, que ella rechazó, en toda Alemania. Entre sus obras, merecen destacarse Casandra (1983) y Medea (1996).

En esta breve narración, August, un conductor de autobuses alemán que está a punto de jubilarse, viaja de Praga a Berlín con un grupo de alemanes. Ya viudo, lleva casi toda la vida en ese trabajo, que le gusta y que ejerce con responsabilidad. Es una persona tranquila, complaciente, agradecida, con un duro pasado a sus espaldas, sobre todo durante su infancia. Huérfano, al final de la Segunda Guerra Mundial llegó solo a la estación de Mecklenburgo y de allí la Cruz Roja lo trasladó a un hospital de tuberculosos en plena montaña.

August alterna los intensos recuerdos del tiempo que pasó en el conocido como “Castillo de las Polillas” con algunas observaciones sobre su trabajo como conductor. Con apenas ocho años, y con las carencias propias de una durísima posguerra, August luchó por salir adelante en medio de unas circunstancias dramáticas, con hombres y mujeres muy enfermos y con otros huérfanos como él. 

En el Castillo, conoce a Lilo, una adolescente también enferma que dedica su tiempo a cuidar de los más pequeños. August se queda prendado de ella y se convierte en su compañero inseparable. En medio de un mundo hostil, con la constante presencia de la muerte, Lilo intenta alegrar la vida de los demás y del propio August, que solo piensa en ella y en estar a su lado. 

Ya adulto, acordarse de Lilo y de sus meses de estancia en el hospital no le lleva, sin embargo, a estar triste, sino que ha asimilado estos recuerdos con serena resignación. De tal manera que cuando revive su infancia, le asaltan sentimientos de agradecimiento, que la autora acierta a describir en un relato donde todo está medido y donde se agradece el tono cálido, nada melodramático.

Christa Wolf (Gorzów Wielkopolski, entonces Prusia Oriental y en la actualidad Polonia, 1929 – Berlín, 2011), novelista, ensayista y guionista, está considerada una de las escritoras más relevantes de la literatura alemana de la segunda mitad del siglo XX. Entre sus obras destacan Noticias sobre Christa T. (1968), Muestra de infancia (1976), Lo que queda (1979), Casandra (1983), Accidente (1987), Pieza de verano (1989) y Medea (1996), por las que recibió, a lo largo de su trayectoria, premios como el Georg Büchner (1980), el Schiller Memorial (1983), el Premio Nacional de Viena para la literatura europea (1985) y el Deutscher Bücherpreis (2002).

Libros: Sobre Dios

Sobre Dios

Byung-Chul Han

Traducción de Lara Cortés Fernández

Paidós

Barcelona 

2025

144 págs.

El último libro de Byung Chul-Han, el filósofo actual más conocido, merece ser leído al menos por tres motivos.

Primero, porque si no lo leemos, no llegaremos a tener una visión integral de su pensamiento. A Han se le ha reprochado durante años no haber acompañado la aguda e implacable crítica que ha hecho sobre lo que denomina el “régimen neoliberal de la autoexplotación” con propuestas de un futuro mejor. En este libro presenta esa alternativa, que no es tanto política como religiosa, y que no incide tanto en la transformación social como en la del corazón.

Segundo, porque nos aproxima al pensamiento de Simone Weil, la enorme filósofa y mística francesa de la primera mitad del pasado siglo. Si bien en los últimos veinte años su pensamiento ha sido objeto de creciente interés, y ahora está presente hasta en el título del último disco de Rosalía, no es fácil de comprender, porque su lenguaje es muchas veces elíptico. Byung-Chul Han, en un ejercicio de genuina humildad intelectual, no solo nos manifiesta su fascinación por el pensamiento de esta judía de corazón católico, sino que lo presenta de forma asequible y atractiva: el coreano no desea hablar a través de Weil, sino que sea ella quien hable a través de él.

Y tercero, porque en un presente atenazado por el miedo y la angustia ante el futuro, Han nos ofrece un consistente horizonte de esperanza. En uno de sus anteriores libros, Sobre el espíritu de la esperanza (2024), subrayaba que la esperanza es un estado de ánimo mesiánico porque nos abre las puertas al futuro, a lo venidero, a lo que aún se está gestando. De la mano de Simone Weil, ahora nos da las pistas para que esa esperanza prenda en nuestras mentes y corazones.

Cada uno de los siete capítulos del libro, tan breve como casi todos los suyos, se centra en un concepto fundamental de Weil: atención, descreación, vacío, silencio, belleza, dolor, inactividad. Cada uno de esos términos tiene un significado específico en el pensamiento de Weil, y Han nos lo explica y destaca su importancia en la actualidad. La atención, el más nuclear en la filosofía de la pensadora francesa, consiste en crear en uno mismo el vacío que permite recibir al otro tal como es, en su otredad y sin injerencia ni mezcla del yo. Solo así nos abrimos a la realidad y concretamente a Dios, que es lo indisponible. La atención, por tanto, es lo contrario de la percepción voraz, que se traga cuanto se le ofrece para apropiarse de la realidad y del prójimo.

Como es habitual en él, Han insiste en la superioridad de la vida contemplativa sobre la activa. Por eso, se podría llegar a pensar que para él la vida plena solo es posible en la contemplación que desconsidera la acción. Pero en absoluto es así. Como dice el propio Han, “se trata de dar al trabajo un carácter contemplativo, espiritual, de elevarlo hasta el punto más alto, el de la plenitud de la atención, que es la plenitud de la oración”. La actividad que repudia Han es la que, al no albergar en su corazón un silencio contemplativo, degenera en la esclavitud del rendimiento y la eficiencia. “Es el silencio lo que espiritualiza la acción humana; calma la actividad hasta convertirla en inactividad”, hasta convertirla en contemplación

Melilla: Concierto

Libros: Lo que el bosque esconde

Lo que el bosque esconde

Kate Alice Marshall

Traducción Borja Folch
RBA

2025

400 págs. 

HAY SECRETOS QUE NO PUEDEN GUARDARSE PARA SIEMPRE Y MENTIRAS QUE LLEVAN A ERRORES IRREPARABLES.

Cassidy, Olivia y Naomi son tres niñas que, unidas por su fascinación por la magia, pasan el verano vagando por el bosque, imaginando un mundo de ceremonias y rituales. Hasta que un día, Naomi es atacada en uno de esos paseos, pero sobrevive a pesar de recibir diecisiete puñaladas.

Las tres se convierten en testigos clave para identificar al agresor. Gracias a esto, la policía logra atrapar y enviar a la cárcel a un asesino en serie buscado por matar a otras seis mujeres.
Pero treinta años después de convertirse en heroínas las cosas dan un giro inesperado. Un secreto cuidadosamente guardado sale a la luz y revela la verdad de lo que sucedió ese día en el bosque.

Nominada al Premio Goodreads al mejor libro de misterio y 'thriller' 2023, esta novela retorcida, oscura y llena de giros inesperados y pistas falsas, te mantendrá enganchada hasta la última página. 

Lo que el bosque esconde (RBA), de Kate Alice Marshall, nos habla de amistad, secretos y de cómo ser valientes al enfrentar el pasado. 

Kate Alice Marshall escribe novelas de terror y suspense para todas las edades. Sus libros han sido nominados a los Washington State Book Awards y Bram Stoker Awards. Vive cerca de Seattle con su familia, donde pasa su tiempo haciendo jardinería, jugando e inventando historias misteriosas.

Libros: Historia de las sensibilidades

Historia de las sensibilidades

Alain Corbin, Hervé Mazurel 

Traducción de Carlos Losilla

Acantilado 

2026

128 págs.

La historia de las sensibilidades ha sido durante décadas dominio exclusivo de unos pocos pioneros, ya que escribir el relato de la vida sensible y afectiva de los individuos y las sociedades de antaño es un empeño tan atractivo como complejo. No obstante, obviar este ámbito de la vida supone nada menos que mutilarla, pues, al reconsiderar la relación entre cuerpo y mente, esta historia a flor de piel nos brinda un nuevo modo de aproximarnos tanto a la experiencia individual como colectiva. Mediante el análisis de fenómenos que van desde el llanto en la Antigüedad romana hasta la expresión de sentimientos íntimos en las correspondencias conyugales durante la Primera Guerra Mundial, los historiadores convocados por Corbin y Mazurel muestran todo lo que el estudio de las sensibilidades de ayer y hoy puede aportar a la comprensión de las sociedades.

Alain Corbin (Lonlay-l’Abbaye, 1936) es uno de los principales exponentes de la denominada historia de las sensibilidades. Profesor emérito de la Sorbona, ha publicado, entre otros, Historia del cuerpo (2005), Historia del cristianismo (2007), Historia del silencio (Acantilado, 2019) y «Terra incognita». Una historia de la ignorancia (Acantilado, 

Hervé Mazurel (1977), músico y ensayista, es especialista en la Europa del siglo XIX e historiador de los imaginarios y los afectos. Profesor en la Universidad de Borgoña, ha publicado obras como Vertiges de la guerre(2013), Kaspar l’obscur ou l’enfant de la nuit (2020) y L’inconscient ou l’oubli de l’histoire (2021).

Melilla Convocatoria concurso

Iglesia de San Pablo, Valladolid

Libros: La ciudad de las luces muertas

La  ciudad de las luces muertas 

David Uclés 

Destino

2026

288 págs.

PREMIO NADAL 2026

Por el autor de La península de las casas vacías. 

Todo empieza en la Barcelona de posguerra, cuando una joven provoca accidentalmente un fenómeno que sume a la ciudad en una oscuridad total.

La luz se va en Barcelona todo un día, la solar y la artificial. Solo sobreviven una sutil claridad que nadie sabe de dónde procede y el resplandor del fuego. Las Barcelonas que han existido convergen y se superponen en el mismo lugar: reaparecen edificios desaparecidos y surgen otros del futuro. En ese territorio donde conviven tiempos y miradas que jamás debían coincidir, la ciudad queda desbordada por todas sus épocas. El suceso provocará que un puñado de escritores y artistas vuelvan a la vida y se crucen en encuentros improbables. Así, Picasso hará llorar a Simone Weil, y Cortázar retratará a Laforet; Gaudí barnizará a los transeúntes; Bolaño se adelantará a su muerte; García Márquez huirá en una barca y George Orwell protegerá a Montserrat Caballé, Núria Espert y Jordi Savall de los proyectiles de la guerra. En medio de esta ruptura del tiempo, un fotógrafo capaz de revelar con su cámara lo que aún no ha ocurrido y muchos otros personajes unirán sus artes para intentar comprender qué ha pasado y cómo recuperar la luz perdida.

En su nueva novela, David Uclés construye un relato en el que la palabra, la pintura, la música y la escena actúan como la conciencia profunda de la sociedad; son ellas las que pueden iluminarla cuando todo parece perderse. 

David Uclés (Úbeda, 1990) es escritor, músico, dibujante y traductor. Es el autor de la novela La península de las casas vacías (2024), el gran fenómeno literario del momento, con más de 300.000 ejemplares vendidos, que ha recibido los halagos de Ian Gibson, Gioconda Belli, Leonardo Padura o Irene Vallejo y ha sido reconocida con una veintena de premios, entre los que destacan el Premio Cálamo, el Premio Andalucía de la Crítica, el Premio Dulce Chacón o el Premio San Clemente. También ha sido la candidata española al Premio de Literatura de la Unión Europea y finalista de la Bienal Vargas Llosa. En 2024 fue elegida mejor novela española del año por el jurado de Babelia. Está siendo traducida a más de quince idiomas y será adaptada al cine. Uclés colabora con La Vanguardia, El País, Diario Jaén y la Cadena SER. Su novela La ciudad de las luces muertas, la cuarta en su trayectoria, recibió la beca Montserrat Roig en 2022 y ha sido premiada con el Premio Nadal de Novela 2026.

Libros: La vida de los bichos

La vida de los bichos

Secretos y curiosidades del mundo de las abejas, los escarabajos, las mariposas y demás insectos

Julia Rothman

Traducción de Susana Rodríguez Álvarez

Errata naturae

Madrid 

2026

208 págs.

Un atlas ilustrado para descubrir cómo viven, se emparejan, se alimentan y se defienden los insectos que nos rodean. Entre datos sorprendentes, pequeñas lecciones de ciencia y muchísimas curiosidades visuales, este libro invita a mirar con otros ojos los bichos que se esconden en el jardín, el bosque... y en nuestra casa.

Si eres de los que aún crees que los insectos son «solo bichos», Julia Rothman ha puesto en marcha su desbordante talento para llevarte la contraria. En estas páginas encontrarás obreras incansables y arquitectas diminutas, maestras del camuflaje, acróbatas del aire y algún que otro personaje con armadura. Abejas, escarabajos, mariposas… y muchos más: cómo vuelan, cómo se comunican, cómo se emparejan, cómo se defienden y por qué, a pesar de su tamaño, sostienen gran parte del mundo. Entra, mira de cerca y prepárate para conocer este milagro cotidiano: un universo que zumba a tu lado y que, en cuanto reparas en él, se vuelve irresistible.

CON ESTE LIBRO PODRÁS:

• descubrir la asombrosa diversidad del mundo de los insectos, desde los más familiares hasta los más extraños,

• comprender su anatomía —alas, antenas, ojos compuestos— a través de diagramas claros y fascinantes,

• adentrarte en sus ciclos de vida y procesos de transformación, como la metamorfosis,

• observar de cerca sus comportamientos: cómo se comunican, se camuflan o construyen sus hogares,

• aprender a mirar lo pequeño con otros ojos y reconocer la importancia de estos seres diminutos en el equilibrio del planeta.

Julia Rothman es ilustradora y su trabajo ha aparecido en libros, revistas y periódicos, así como en diseños y carteles en el metro de Nueva York, vajillas, papel pintado, telas, etc. Entre otros, ha publicado ya La vida en el campo (Errata naturae, 2017), Cuaderno de naturaleza (Errata naturae, 2018), La vida en el océano (Errata naturae, 2021), La vida salvaje (Errata naturae, 2023), Food Anatomy y Hello NY. Sus libros han sido reseñados y celebrados en medios como The New York Times, The Atlantic o The Boston Globe. Reside en Brooklyn, Nueva York.

Melilla: Campeonato de España de Vela Clase ILCA 6

Libros: Física de la tristeza

Física de la tristeza

Gueorgui Gospodínov

Traducción de María Vútova

Impedimenta

Madrid 

2026

312 págs.

En lo pequeño y lo insignificante: ahí es donde se esconde la vida, ahí es donde construye su nido. Nuestro narrador padece un extraño síndrome: sufre de empatía patológica, es capaz de adentrarse sin permiso en los recuerdos de los demás. Así, viaja de un recuerdo a otro, desde una feria rural búlgara en 1925 —donde conoce a un minotauro— hasta el interior de la mente de una babosa que es devorada por su propio abuelo. A partir de esa materia insólita, Gueorgui Gospodínov construye en Física de la tristeza un prodigioso laberinto donde la memoria personal se funde con la historia colectiva. En parte relato de madurez, en parte crónica familiar y en parte reflexión sobre la vida en la Europa del siglo XX, la novela salta de época en época y de identidad en identidad, trazando un mapa de pérdidas, migraciones y nostalgias.

Física de la tristeza es un raro artefacto literario —a la vez íntimo y panorámico— que redefine la novela como museo de voces. Esta nueva edición celebra la energía polifónica de un texto que confirma a Gospodínov como una de las voces más singulares e imprescindibles de la narrativa europea. Una novela-laberinto sobre la memoria, la melancolía y el asombro

Gueorgui Gospodínov (Yambol, Bulgaria, 1958) se ha convertido en uno de los escritores europeos más reconocidos de las últimas décadas. Poeta, editor y periodista, publicó su primera novela en 1999, Novela natural. Física de la tristeza, la segunda, apareció en 2011 y se convirtió en un arrollador éxito (en España, antes de esta edición en Impedimenta, la publicó en 2018 la editorial Fulgencio Pimentel). Su obra está ya traducida a treinta idiomas y ha recibido numerosos premios internacionales. Por ejemplo, El jardinero y la muerte, su última novela publicada en España, ha recibido recientemente el premio Todostuslibros al mejor libro de ficción de 2025.