Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (X)

El lirio blanco

Didier Conrad y Fabcaro

Bruño

Madrid

2023

48 págs.

"Para iluminar un bosque basta que florezca un lirio", podemos leer en la aventura número 40 de Astérix y Obélix.

Nueva historieta de Astérix y Obélix. Esta vez el médico jefe del ejército romano, Viciovirtus, propone a César aplicar en la Galia un método nuevo: el pensamiento positivo (un legionario feliz mata mejor, si piensas en positivo te sucederán cosas buenas, etc.). César accede y Viciovirtus viaja al campamento de Babaorum para probar su método (parecido al de Perfectus Detritus en La cizaña), y conquistar la aldea gala. La historia es amena y, sin buscar originalidades, continúa por el camino abierto por los creadores de los personajes, René Goscinny  y Albert Uderzo. Contiene muchas frases divertidas y no pocas citas y aforismos que parecen extraídos de populares libros de autoayuda; se critica con gracia la obsesión por la comida sana y Astérix es, como siempre, quien antes se da cuenta de la influencia tan nefasta de Viciovirtus sobre sus paisanos.

Albert Uderzo (25 de abril de 1927, Fismes, Marne – 24 de marzo de 2020, Neuilly-sur-Seine) es uno de los más grandes dibujantes de la bande dessinée, la escuela de cómic francobelga. Fue célebre, sobre todo, por crear, junto a René Goscinny, Astérix el galo.

René Goscinny (París, 14 de agosto de 1926-ibídem, 5 de noviembre de 1977) fue un guionista y editor de historietas francés, en la tradición de la historieta franco-belga. Goscinny es uno de los autores franceses de mayor éxito mundial, con más de 500 millones de libros vendidos, traducidos a más de treinta idiomas. Fue cofundador y director de la revista semanal Pilote y ganó fama como guionista de varias historietas, trabajando con destacados dibujantes de Bélgica y Francia. Su creación de mayor éxito fueron las aventuras de Astérix el Galo, junto al dibujante Albert Uderzo (1927-2020) en Pilote (1959). Otros destacados trabajos suyos son las series Lucky Luke, El pequeño Nicolás y el Gran Visir Iznogud.

Fabrice Caro, conocido como Fabcaro, es autor de cómics y novelista. Entre su abundante obra, iniciada en 1996, se encuentran títulos como Le Steak haché de Damoclès (2005), La Bredoute (2007), On est pas là pour réussir (2012). El éxito le llega en 2015 con el álbum Zaï zaï zaï zaï, que obtiene el Premio Landerneau BD «Coup de coeur», además del Ouest France quai des bulles 2015, y otros muchos galardones. El álbum fue adaptado al cine en 2020 por François Desagnat. Es el nuevo guionista de las aventuras de Asterix y Obelix. 

Didier Conrad, llamado simplemente Conrad, (Marsella, 6 de mayo de 1959), es un dibujante de cómics y artista francés, muy popular en ese país, que ha alcanzado fama internacional tras ser elegido como el nuevo dibujante de la serie de historieta Astérix.

Libros: Marca de agua

Marca de agua

Joseph Brodsky

Traducción de Menchu Gutiérrez

Siruela

Madrid

2023

112 págs.

PREMIO NOBEL DE LITERATURA 1987

En Marca de agua, un mosaico de cincuenta y una breves secuencias, Joseph Brodsky se sirve de sus visitas anuales a Venecia para meditar sobre la relación entre el agua y la tierra, la luz y la oscuridad, el tiempo presente y el pasado, el deseo y su satisfacción, la vida y la muerte.

Estampas poéticas, estampas venecianas, estas reflexiones acerca de la ciudad abren brechas en la memoria del escritor, que entrelaza recuerdos personales con hechos acaecidos en esta ciudad de agua, agua que, como él mismo dice, «la golpea y la rompe en pedazos, aunque al final la recoja y la lleve consigo hasta depositarla, intacta, en el Adriático». Esa percepción y ese contrapunto entre imágenes y pensamientos se asociarán para siempre en la mente del lector con el nombre de Venecia.

Joseph Brodsky (San Petersburgo, 1940 - Nueva York, 1996), poeta y ensayista exiliado de la antigua Unión Soviética en 1972, recibió en 1987 el Premio Nobel de Literatura. Está enterrado en el cementerio de San Michele de Venecia. Ediciones Siruela ha publicado Menos que uno (2006) y Del dolor y la razón (2015).

Melilla: Teatro

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (IX)

Iznogud

33 historietas de Goscinny y Tabary. 1962-1969

Jean Tabary y René Goscinny

Salvat-Bruño

Madrid 

2023

232 págs. 

Este volumen reúne 33 historietas de Iznogud escritas por René Goscinny y dibujadas por Jean Tabary, publicadas inicialmente en las revistas Record, Pilote y, en algún caso, directamente en álbum, entre 1962 y 1969. En palabras del propio Goscinny: «Dos personajes son los protagonistas de esta serie. El primero, Harún al-Panzón, califa de Bagdad, que es muy bueno, muy gordo, poco inteligente y apenas hace nada (aunque lo poco que hace lo hace bien). El segundo, el gran visir Iznogud, que es pequeño, delgado y horriblemente malo y sol tiene un sueño: convertirse en califa en lugar de califa». Un libro protagonizado por un personaje fundamental en la historia del cómic europeo y, por supuesto, en la obra de Goscinny. Este trabajo, anterior a Astérix, muestra ya el gusto del famoso autor francés por el absurdo, la crítica ácida y los juegos de palabras.

Rene Goscinny, París, (1926-1977). René Goscinny, guionista y dibujante, pasó su infancia en Buenos Aires y la Pampa. A la muerte de su padre, viajó a Nueva York, donde fundó junto con jóvenes dibujantes norteamericanos la revista Mad. Una oferta profesional le hizo viajar a Bruselas, donde recibió el encargo de ilustrar unos textos de Albert Uderzo. Así es como, en 1951, comenzó a trabajar con Uderzo, con quien formó un extraordinario equipo, creador de inolvidables comics, entre los que destacan, por encima de todos, las famosas historias de Asterix.

Jean Tabary fue un historietista francés, nacido el 5 de marzo de 1930 en Estocolmo y fallecido el 18 de agosto de 2011 en Pont-l'Abbé-d'Arnoult (Francia), a los 81 años. Inició su carrera como historietista con la serie Richard et Charlie, realizada para el semanario Vaillant. Otras creaciones de Tabary son Totoche, Corinne et Jeannot, Luc et Laura, La famille Hautympan, y Valentin le Vagabond. Su producción más famosa es Iznogud, realizada junto con el guionista René Goscinny.

Libros: Búhos de los hielos del este

Búhos de los hielos del este

Una apasionante expedición

Jonathan C. Slaght

Traducción de Julio Hermoso
Siruela
Madrid
2022
Primorie, remota región boscosa entre Rusia, China y Corea del Norte, es el hogar de una de las aves más raras de la naturaleza, el búho manchú, conocido también como el búho pescador de Blakiston. Un encuentro casual con esta imponente criatura cambió la vida de Jonathan C. Slaght, investigador de vida salvaje y conservacionista.
Búhos de los hielos del este es la historia de la incansable búsqueda de Slaght para proteger al escurridizo búho de su extinción. Durante meses, lo perseguirá por los intrincados parajes de su ecosistema, conviviendo con los rusos que afrontan día a día las condiciones extremas de la taiga. Y observará cómo los intereses madereros de Rusia presentan nuevas amenazas para la supervivencia del búho, pues solo la preservación de sus hábitats asegurará el bosque para las generaciones futuras, tanto animales como humanas.
Una apasionada reflexión sobre nuestra relación con el mundo natural, una oda a estas majestuosas criaturas y una singular aproximación al enérgico trabajo de un científico de campo decidido a adentrarse en la esencia de la naturaleza salvaje para intentar salvarla.

Jonathan C. Slaght es biólogo y conservacionista, coordinador de la Wild­life Conservation Society para Rusia y el noreste asiático, donde gestiona proyectos de investigación sobre especies amenazadas y organiza las actividades de conservación de tigres, búhos y otras aves a lo largo de la ruta migratoria que va desde el Ártico hasta las marismas de Tailandia y Camboya. Sus textos, investigaciones y fotografías han aparecido en el New York Times, The Guardian, The New Yorker, el World Service de la BBC, la radio pública estadounidense NPR y diversas revistas. Actualmente vive en Mineápolis.

Feria de Melilla 2024

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (VIII)

Margo Maloo 3 y la red enmarañada

Margo Maloo vuelve a resolver casos monstruosos en Eco City

Drew Weing

Maeva
Madrid
2023 
144 págs.

A partir de 8 años

Tercer cómic de la serie. Margo se ha enfadado con Charles y ha desaparecido en una misión secreta; Charles y su amigo Kevin han montado una especie de asociación por Internet llamada UMOPNINS (Una Monstruosa Organización Para Niños Inquisitivos Supersecreta; que en inglés se llama S.M.O.K.E., Secret Monster Organization for Kids Everywhere); alguien llamado «la_espeluznante_verdad» está destapando en internet los escondites de los monstruos y poniéndolos en peligro; además, una familia de arañas gigantes se ve amenazada por la demolición del viejo edificio donde viven. Relatos con iguales rasgos e iguales méritos que los anteriores: dinamismo narrativo, viñetas bien secuenciadas, personajes simpáticos (equilibrados según los estándares estadounidenses actuales: una chica india, un chico blanco y un chico negro), anexos finales detallando características de los monstruos que se presentan y con un mapa de cavernas ocultas bajo Eco City.

Drew Weing es un dibujante de comics norteamericano que debutó en 2010 con una novela en blanco y negro titulada Set to Sea. En 2014 comenzó a publicar una serie de viñetas en su web que acabó convirtiéndose en Los espeluznantes casos de Margo Maloo. Junto con su esposa, la famosa dibujante gráfica Eleanor Davis, ha dado clases de ilustración de comics en la Universidad de Georgia.

Libros: Umbrales

Umbrales

Un viaje por la cultura occidental a través de sus puertas

Óscar Martínez

Siruela 

Madrid

2021

304 págs. 

Este es un libro sobre puertas. Sobre las entradas a santuarios prehistóricos, a templos egipcios, griegos y romanos, a iglesias medievales, a fortalezas, palacios y villas, sobre qué las hace especiales y sobre cómo los seres humanos las hemos dotado de mensaje y simbolismo. Hemos levantado millones de edificios, de todo tipo, y siempre hemos colocado en ellos alguna puerta. Somos constructores de umbrales. La esencia misma de nuestra especie es el lenguaje y el movimiento, cada uno de nosotros es un viajero innato dispuesto a explorar lo desconocido y contarlo. Y es que toda puerta marca un tránsito. Los umbrales son un espacio híbrido, un momento entre dos realidades, la frontera entre dos mundos y dos estados. Las puertas están ligadas al cambio y a la evolución, pueden ser el vínculo entre el sueño y la vigilia, entre la luz y las tinieblas, pero también el paso de la vida a la muerte, de la ignorancia a la sabiduría.

Este libro es, pues, un umbral, y todo umbral es una invitación al viaje: de la Casa de los Vettii en Pompeya hasta el dolmen de Menga o la abadía de Sainte-Foy; desde el panteón de Adriano y el arco de Tito hasta el templo funerario de Ramsés III y la basílica de San Marcos, pasando por la parisina Joyería Fouquet, el Palacio de Comares de la Alhambra, el edificio de la Bauhaus en Dessau, la Finca Güell, Castel Nuovo, la portuguesa Quinta da Regaleira o el Pabellón de la Secesión en Viena.

Un ensayo narrativo que entreabre una veintena de puertas, proponiéndonos así un periplo a través de la cultura y el arte, de la historia y los secretos del periodo en el que fueron levantadas. Habrá quien ya las haya cruzado, y quizá la próxima vez que las franquee pueda verlas con ojos nuevos. Habrá quien aún no las conozca, y sean estas páginas la semilla del anhelo por atravesarlas algún día.

Óscar Martínez es doctor en Bellas Artes por la Politécnica de Valencia y licenciado en Historia del Arte por la universidad de la misma ciudad. Desde hace más de diez años es profesor de historia del arte, arquitectura, fotografía y diseño en la Escuela de Arte de Albacete. Tras una etapa dedicándose al mundo del arte, como pintor, dibujante y grabador realizando diversas exposiciones individuales y colectivas tanto en España como en el extranjero, en los últimos años desarrolla sus inquietudes artísticas desde un punto de vista literario.

Melilla: Verbena y fiestas con motivo nuestra señora Virgen del Carmen 2024

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (VII)

Ariol 6

Cuidado con el Gato  

Marc Boutavant y Emmanuel Guibert

Traducción de Pilar Garí  y Juan Carlos Chandro

Harper Collins Ibérica

Madrid 

2022 

128 págs. 

Tigruno es el mejor enemigo de Ariol. Es un gato antipático que siempre anda buscándole las cosquillas y que se burla de todo, incluso del Caballero Caballo. ¿Y sabeis que es lo peor?   Pues que a Petula le gusta ese chulito! Que tranquila estaría la clase sin el.

Ariol 7

Pistón, el perro profesor

Marc Boutavant y Emmanuel Guibert

Harper Collins Ibérica

Madrid 

2023

128 págs. 

Una de las series de cómic más vendidas entre los primeros lectores. Un reto constante a la imaginación. mucho humor y situaciones cotidianas en un mundo habitado por animales humanizados

Mención de honor en los premios «ragazzi comics», de la Feria del Libro Infantil de Bolonia.

El perro profesor es el señor PISTÓN, el maestro de ARIOL. Es un bretón grande, con gafas, que nunca va muy bien afeitado. Pero sus clases son divertidas: siempre tiene a mano alguna historia o un juego para que sus alumnos comprendan las lecciones. Así que te recomiendo que cojas papel y lápiz, ya verás.

Cada cómic cuenta doce nuevos episodios de vida escolar de los protagonistas. En varios del primero aparece Tigruno, un gato rival de Ariol. En varios del segundo figura el perro profesor Pistón, un tipo ingenioso y bienhumorado. Como los anteriores de la serie, son relatos muy simpáticos que dan cuenta de modos de ser y de comportarse de los protagonistas, en especial del tímido Ariol, de su amigo el despreocupado Ramono, y de la vanidosa y altiva Pétula.

Emmanuel Guibert (París, 1964) es dibujante y guionista de cómics. Debutó con Brune, una dura revisión del ascenso del nazismo en Alemania. Ha colaborado con Joann Sfar en la serie Las olivas negras y en el álbum La hija del profesor, que recibió el premio Alph-Art al mejor álbum del Salón Internacional del Cómic de Angoulême 1998. En 2003 inicia la publicación de su obra más premiada, El fotógrafo, en colaboración con el fotógrafo Didier Lefèvre, en ella se narra el día a día de un grupo de Médicos Sin Fronteras en Afganistán. También es el autor de la serie infantil Sardina del espacio. Vive en París y tiene una hija.

Marc Boutavant es un ilustrador y dibujante de cómic francés de reconocido prestigio. Nacido en Dijon en 1970, estudió comunicación visual y artes decorativas. Ha publicado numerosas obras, entre las que destaca la serie de Mouk, que ha dado la vuelta al mundo como serie de animación.

Libros: Un optimista en América

Un optimista en América

Italo Calvino

Traducción de Dulce María Zúñiga

Siruela

Madrid

2021

352 págs. 

Al regresar de su primer viaje a los Estados Unidos, que se extendió de noviembre de 1959 a mayo de 1960, Italo Calvino decidió reelaborar el diario y la correspondencia que mantuvo con sus amigos durante aquellos meses tan señalados: «A mi partida hacia los Estados Unidos, y también durante el viaje, me prometí que no escribiría un libro sobre América (¡hay tantos!). Sin embargo, cambié de idea. Los libros de viaje son un modo útil, modesto y completo de hacer literatura. Son libros con utilidad práctica, aun cuando, o justo por eso, los países cambian año tras año y al hacer una imagen fija de cómo los hemos visto, registramos su esencia mutable; y podemos expresar de ellos algo que va más allá de la mera descripción de los lugares visitados, establecer una relación entre nosotros y la realidad».

Publicado de manera póstuma en 2014, Un optimista en América es una de las obras más fascinantes y desconocidas de Calvino, una personalísima cartografía literaria cuya lectura ofrece a los lectores muchas de las claves sobre su paradójica concepción de la polis —a la vez eterna y mudable—, una de las más recurrentes obsesiones en la trayectoria del genial autor italiano.

Italo Calvino nació en 1923 en Santiago de las Vegas (Cuba). A los dos años la familia regresó a Italia para instalarse en San Remo (Liguria). Publicó su primera novela animado por Cesare Pavese, quien le introdujo en la prestigiosa editorial Einaudi. Allí desempeñaría una importante labor como editor. De 1967 a 1980 vivió en París. Murió en 1985 en Siena, cerca de su casa de vacaciones, mientras escribía Seis propuestas para el próximo milenio. Con la lúcida mirada que le convirtió en uno de los escritores más destacados del siglo XX, Calvino indaga en el presente a través de sus propias experiencias en la Resistencia, en la posguerra o desde una observación incisiva del mundo contemporáneo; trata el pasado como una genealogía fabulada del hombre actual y convierte en espacios narrativos la literatura, la ciencia y la utopía.

Melilla: Sole Giménez - Música a la luna, por los rincones del pueblo

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (VI)

En movimiento

Romana Romanyshin, Andréi Lesiv

Barbara Fiore

Granada 

2021

60 págs. 

A partir de 10 años

Álbum bien organizado sobre toda clase de seres en movimiento: hombres, animales, vehículos; caravanas de comerciantes y ejércitos; viajeros singulares, descubridores, emigrantes, exploradores; naves que se desplazan por los cielos y por el espacio; muchedumbres en los transportes públicos; turistas, hombres de negocios, gente que visita lugares especiales. También se habla de las fronteras como lugares de contacto, de los mapas, de los recorridos del viento y el agua, y de los animales que migran. Los autores ucranianos logran imágenes atractivas y apropiadas al tema que tratan, pues transmiten dinamismo y, en cada caso, rasgos gráficos que sugieren o representan el tipo de actividad de la que hablan —veloz, dubitativa, enérgica, calmosa, decidida, vagabunda…—. Dan también informaciones sobre personajes y hechos históricos.

Libros: Tierra quemada

Tierra quemada

Teresa Cardona, Eric Damien

Traducción de Pedro Martín-Caro, Teresa Cardona

Madrid

2024

288 págs. 

Cuando el teniente Philippe Andreani vuelve a Nancy después de sus vacaciones, todo parece confabularse para hacerle el retorno lo más difícil posible: anuncian una inspección interna en la Brigada, le toca ocuparse de un caso que había quedado olvidado en el cajón de un compañero y, para colmo, no para de llover.

Rémi Fournier, un hombre de casi setenta años, sin descendientes ni amigos, ha muerto en lo que parece el incendio accidental de su casa. Andreani, el también teniente Couturier y la psicóloga Francesca Rossini averiguarán que el anciano era notario. Entre sus cosas aparece una mezuzá. ¿Qué vínculo podía tener alguien como Fournier, católico practicante que asistía a misa sin falta cada domingo, con la religión judía? ¿Tiene el objeto algo que ver con una antigua casa de su propiedad en Eberviller?

Andreani se verá entonces obligado a hurgar en las heridas de la historia: la de los pueblos, la de las tierras y la de los hombres. ¿Está relacionada la muerte del notario con la anexión de los territorios de Alsacia-Lorena por parte de Alemania durante la Segunda Guerra Mundial? ¿O son mucho más profundas las raíces y alcanzan hasta nuestros días?

Teresa Cardona (Madrid, 1973) ha publicado en Francia junto a Eric Damien las novelas negras Un travail à finir y Terres brûlées bajo el seudónimo de Eric Todenne. En Ediciones Siruela han aparecido Los dos lados, Un bien relativo y La carne del cisne, las tres primeras entregas de la serie protagonizada por los guardias civiles Blecker y Cano, ambientada en San Lorenzo de El Escorial. En 2023 recibió el Premio Villanúa Rural Noir a toda su obra.

Eric Damien (Vittel, 1968) ha vivido en Alemania, Francia, Bélgica, India, Sudáfrica, Estados Unidos y Luxemburgo. Ha publicado en Francia Une nouvelle vie pour Ramji, así como Un travail à finir y Tierra quemada junto a Teresa Cardona.

Curiosidades históricas: ¿No fumar en palacio?

Retrato de la reina María Amalia,
por Giuseppe Bonito
Museo del Prado, Madrid

María Amalia de Sajonia, (bautizada Maria Amalia Christina Franziska Xaveria Flora Walburga, conocida en Alemania como Maria Amalia von Sachsen, en Polonia como Maria Amalia Wettyn; Dresde, 24 de noviembre de 1724-Madrid, 27 de septiembre de 1760), esposa del rey español Carlos III, gustaba de

entretener sus ratos libres en fumar. Pagó cara su afición al tabaco, puesto que una enfermedad pulmonar la llevó a la tumba en 1760, cuando sólo contaba 36 años de edad. Su muerte constituyó un terrible disgusto para su esposo, con quien había tenido trece hijos. 

El conde de Fernán Nuñez la definió como una princesa sumamente religiosa, aplicada a sus obligaciones domésticas, como una simple particular, cuidadosa en extremo con la educación de sus hijos, a quienes nada faltaba. Lástima que le gustara echar un pitillito de vez en cuando.

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (V)

El sol

Contemplando el cielo desde la prehistoria hasta nuestros días

Peter Goes

Maeva Young

Madrid 

2022

80 págs.

A partir de 8 años

¿Qué es la luz? ¿Cómo se producen las erupciones solares? ¿Quién dijo por primera vez que la Tierra gira alrededor del Sol? ¿Por qué el cielo se ve azul? ¿Quién inventó el primer telescopio? ¿Qué es la energía oscura? Encuentra respuesta a todas estas preguntas en este excepcional recorrido por el papel que el Sol ha jugado, y sigue jugando, en la historia de las civilizaciones.

Igual que otros álbumes semejantes del autor belga, este también es espectacular. Son 30 capítulos que comienzan por «Los telescopios en la prehistoria», «El calendario solar egipcio», «La astronomía al servicio del emperador de China»… En la página de presentación de cada «capítulo» hay un párrafo de presentación y, a veces, otro con la biografía de algún personaje importante (Copérnico, Kepler, etc.). En cada doble página se presentan varias ilustraciones acompañadas de párrafos, que siguen las curvas de las imágenes, donde se da cuenta de algunos datos o curiosidades. Hay un tramo, a partir de la Edad Media, donde casi toda la información que sigue ya se presenta cronológicamente, aunque por el medio hay párrafos que dan otra clase de aclaraciones o vuelven atrás en el tiempo.

Peter Goes estudió animación en la Real Academia de Bellas Artes de Gante, la ciudad en la que nació y se crio. Después de graduarse, trabajó en el mundo del teatro durante muchos años como regidor, técnico de iluminación y director técnico antes de cambiar de oficio para convertirse en diseñador gráfico, animador e ilustrador.

Libros: Praga mágica

Praga Mágica

Angelo Maria Ripellino

Traducción de Mary Sol Rodríguez Val
Siruela
Madrid
2023
448 págs. 

Este prodigioso fresco de la vida en la Ciudad de las Cien Torres consigue captar, en su plena esencia, los claroscuros de tan fascinante enclave, decisivo en el desarrollo artístico europeo. Una colosal narración en la que todo se conecta con todo: el debate renacentista entre ciencia y alquimia, las tres culturas —la bohemia, la germánica y la judía—, los tiempos de Rodolfo II, la particularísima arquitectura o la literatura que allí floreció: Kafka, Hašek, Meyrink, Holan, Werfel, Perutz, Neruda, Seifert o Čapek. Praga mágica es un libro bello y rebosante de amor hacia su materia de estudio, tan barroco y laberíntico como la ciudad a la que está dedicado.

A partir de la infinidad de detalles de este inagotable universo, Angelo Maria Ripellino tejió su obra maestra recurriendo a las fuentes más heterogéneas —leyendas de fantasmas y brujería, viejas revistas ilustradas, canciones folclóricas, los coloridos relatos de los viajeros o las jugosas anécdotas de las cervecerías— para alcanzar un equilibrio perfecto entre invención e historiografía.

Angelo Maria Ripellino (Palermo, 1923–Roma, 1978) es uno de los más brillantes intelectuales italianos del siglo XX, maestro de toda una generación. Se especializó en literatura rusa y checa, fue poeta, traductor y autor de diversos ensayos convertidos ya en clásicos: Maiakovsky y el teatro ruso de vanguardia (1959), La literatura como itinerario en lo maravilloso (1968) o Praga mágica (1973).

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (IV)

Escondida

Amanda Mijangos, Adolfo Córdova

‎Diego Pun Ediciones

Santa Cruz de Tenerife 

2024

30 págs. 

Álbum en formato acordeón. Escondida es un poema donde dos voces líricas se entrecruzan en este libro que invita al lector a acercarse a la vida secreta de una niña que, con su propia voz, nos cuenta la complejidad y riqueza de su mundo interior: aunque no está a la vista del adulto ha crecido dentro de ella. Por otro lado, está la voz del adulto, que se acerca y distancia de la niña reconociendo ese mundo interior y su singularidad. Este poema escrito por Adolfo Córdova es de una delicadeza extrema que encuentra su contrapartida en el trabajo de Amanda Mijangos, quien con lápiz, monotipia de óleo sobre papel, acuarela y trabajo digital, nos muestra con metáforas visuales ese mundo interior. El libro entraña una maravillosa sorpresa: se trata de un acordeón (tapa dura y con lomo) que permite el recorrido por las dos voces y por imágenes propias de la naturaleza. Un libro que habla sobre la infancia, la vida íntima de la niñez y de la relación entre esta y la adultez. Un libro que necesita ser explorado en su totalidad.

Adolfo Córdova es periodista y escritor mexicano. Máster en Libros y Literatura Infantil y Juvenil por la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha sido becario de la ONU, el FONCA, la Jugenbibliothek en Múnich, el CEPLI en Cuenca, el Centro de las Artes de San Agustín en Oaxaca y la Fundación de Cornelia Funke en California. Por sus libros ha recibido reconocimientos como el Premio Nacional Bellas Artes de Cuento Infantil Juan de la Cabada, el Premio Antonio García Cubas, Los Mejores del Banco del Libro, The White Ravens y el Premio Bologna Ragazzi. Tiene un blog de periodismo especializado en literatura infantil y juvenil: linternasybosques.com. Además de leer y escribir, ama andar en bicicleta, las caminatas en la montaña, bailar con su compañera y conversar con niños, niñas y jóvenes. 

Amanda Mijangos nació en Ciudad de México. Desde 2010 ha ilustrado literatura y poesía en editoriales dentro y fuera de México. Sus libros han sido reconocidos en la Lista de Honor de IBBY, el Catálogo The White Ravens y por el Banco del Libro de Venezuela. Su trabajo de ilustración y dibujo como en Sharjah, Bologna, Bratislava, Trienal de ilustración de Estonia, Centro Cultural Recoleta. También es ceramista y su excepcional trabajo ha sido expuesto en muestras nacionales e internacionales. Desde 2013 ha gestionado y co-coordinado espacios independientes abiertos al público, dedicados a la profesionalización de ilustradores y a impartido talleres de dibujo e ilustración.

Melilla: Teatro

Libros: Roma desordenada

Roma desordenada

La ciudad y lo demás

Juan Claudio de Ramón

Prólogo de Ignacio Peyró

Madrid

2024

344 págs. 

Roma nos permite ser voyeurs de nuestra propia historia. De las tumbas de los etruscos a la mundana Via Veneto, de Nerón a Pasolini, pasando por Caravaggio, Bernini, Borromini y Winckelmann —con escala española en Alberti, Zambrano o Gaya—, este es un libro que se propone juntar de nuevo las piedras de una mampostería eterna para contarlo todo otra vez de la ciudad que lo sabe todo. Una misión enloquecedora, saltando de siglo en siglo, con un ojo puesto en la Roma urbi y otro en la Roma orbe, uno en las reliquias de los santos y otro en los torsos desnudos de las estatuas, uno en la confusión y otro en la calma, en un viaje por la ciudad donde, como en un arca de Noé, se han salvado todas las historias de la historia, y que es la culminante demostración de que el ser humano ha conocido la belleza.

Desde una personalísima y poliédrica perspectiva, Juan Claudio de Ramón ofrece, con erudición y la emoción del extranjero que se descubre romano, un mosaico de hechos históricos, anécdotas, curiosidades, gastronomía y calas literarias y artísticas en distintas épocas. Roma desordenada es el apasionado relato del viajero que, felizmente cautivo, se torna habitante de una de las ciudades más conocidas y, sin embargo, por inabarcable, desconocidas del mundo. Y es que «decir que todos los caminos llevan a Roma es menos exacto que decir que de Roma salen todos los caminos».

Juan Claudio de Ramón (Madrid, 1982) es diplomático y escritor. Actualmente en Madrid, tras haber pasado por la Embajada de España en Canadá e Italia. Se licenció en Derecho y en Filosofía. Escribe en El Mundo y ha colaborado con El País, The Objective, Letras Libres, Jot Down, Claves de Razón Práctica, Revista de Libros, Nueva Revista o El Ciervo. En 2018 publicó Canadiana: Viaje al país de las segundas oportunidades.

Melilla: Campaña informativa AEMPS: Consejos para una adecuada protección solar en niños

 

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (III)

Fuera de pista

Tom Haugomat y Maylis de Kerangal

Adriana Hidalgo editora/Pípala

Argentina 

2022

40 págs. 

Tres días en la montaña, tres días para conocer lo secretos de la naturaleza y, también, descubrirse a uno mismo. La aventura de Bruno, un curioso joven de 10 años, y su enigmático tío. El narrador es un joven de diez años, que considera a Bruce como una especie de tío envuelto en misterios. Tras tres años de silencio, el hombre ha venido a cumplir la promesa que le hizo al niño: tres días en la montaña, tres días para descubrir el mundo de las montañas. Pero este viaje también será una oportunidad para descubrirse a uno mismo y, por qué no, aprender a trazar su propio camino. Según cuenta ella misma, la escritora escribió el relato a partir de imágenes que había compuesto el ilustrador. Lo importante del álbum, el segundo del ilustrador, son sus imágenes, que llaman mucho la atención por su composición y su confección. Esta se comenta en un apartado al final: están hechas con ordenador, utilizando la técnica de la serigrafía; en ellas se usan perspectivas cinematográficas variadas, formas gráficas sintéticas, legibles, sugerentes y luminosas con unos fuertes efectos de relieve.

Libros: Felipe II y el templo del rey Salomón

Felipe II y el templo del rey Salomón

La historia secreta de El Escorial

Mariano F. Urresti

Almuzara

Córdoba

2024

336 págs.

Por qué Felipe II intentó reproducir el Templo de Jerusalén para sellar la entrada del infierno.

¿Por qué Felipe II impulsó la construcción del monasterio de El Escorial?

Tal vez, la respuesta se encuentre en las estatuas de los seis reyes judíos que presiden la entrada a la basílica de El Escorial

¿Sabía que a lo largo de su vida Carlos I creyó ser el nuevo rey David y su hijo Felipe quiso emular al rey Salomón?

Ambos monarcas imitaron a los reyes bíblicos y, al igual que ellos, creyeron ser instrumentos en manos de su Dios. Así, Felipe II, como el rey Salomón, construyó un templo que pretendía ser el centro del mundo.

¿Y si Juan de Herrera no fue únicamente arquitecto sino también el mago de cabecera de Felipe II?

En El Escorial se creó un círculo de iniciados en el que, además de Juan de Herrera, destacó el bibliotecario Benito Arias Montano, experto en Cábala.

¿Fue Felipe el Rey Prudente, como lo llamaban los suyos, o el Demonio del Mediodía, como lo tildaron sus enemigos?

En las páginas de este libro le aguarda una biografía diferente de Felipe II y un retrato de una España habitada por herejes, beatas, místicos y alumbrados. Paseará por los pasillos y corredores de un monasterio de El Escorial desconocido, como lo era el monarca que impulsó su construcción para vivir y morir recluido en una pequeña alcoba rodeado de reliquias y cuadros de El Bosco.

Mariano F. Urresti es licenciado en Historia. Nacido en Santander, ha sido asesor del Consejo de RTVE en Cantabria. Es autor de treinta libros. Ha ganado el Premio de Novela Ciudad de Jaén con su obra El enigma Dickens (Almuzara) y su novela Agatha escribía con sangre fue una de las cinco seleccionadas por el Festival Internacional de Cine de Sitges 2017 para poder ser llevada a la gran pantalla. Es autor del best seller Las violetas del Círculo Sherlock y de novelas como La tumba de Verne. Con Almuzara ha publicado las novelas: La pintora de bisontes rojos, La espada del diablo, Los fantasmas de Bécquer e Inmortal; y los ensayos: Colón y el mapa templario (Almuzara) y Los templarios y el secreto de las catedrales (Almuzara). Es también autor de los libros: Crónica negra del Grial, Las claves del Código da Vinci y La España expulsada, libro con el que obtuvo el Premio Finis Terrae de Ensayo

Melilla: Color Run Festival 2024

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (II)

El poder de las historias

Didier Lévy 

Traducción de Beatriz Sanjuán

Ilustraciones de Lorenzo Sangiò

Ekaré 

Barcelona 

2023

40 págs. 

A partir de 3 años

Entre los álbumes que persiguen aficionar a la lectura a los lectores pequeños hay un tipo de trama, como esta, que lo intenta presentando unos personajes simpáticos que se ven atrapados al ponerse a leer relatos. En este caso es un gato, Mauricio, que si al principio pensó atraer a los ratones contándoles historias para comérselos, acabó él mismo enganchado por el poder de los relatos. La historia es previsible y graciosa; en las ilustraciones hay referencias a los relatos que le gustan en los libros que lee o en los pósteres que cubren sus paredes. En esto se ve cómo, aunque el álbum se dirige a los pequeños, sus guiños en realidad son para lectores algo mayores…

Didier Lévy nació en Francia en 1964. Es periodista y escritor de literatura infantil. Por sus álbumes ha recibido el premio Landerneau Album Jeunesse y el Prix des Incorruptibles. Le gusta escribir con humor y pensar tanto en las niñas y niños como en los adultos que leen sus libros.

Lorenzo Sangiò nació en Milán, Italia, en 1993. Estudió en la Academia de Bellas Artes de Milán e hizo una maestría en Ilustración en la escuela Ars Fabula de Macerata. Ha recibido el premio a mejor ilustrador del concurso Battello a vapore y formado parte de la selección de Ilustradores de la Feria de Bologna.

Melilla: La Gran Movida 2024

Melilla: Flamenco

Libros: ¿Qué es ser un ser humano?

¿Qué es ser un ser humano?

Javier Aranguren

Rialp

Madrid 

2024

400 págs.

Preguntarse por el ser humano es sencillo y complicado a la vez. Sencillo, porque la respuesta la tenemos siempre delante de nosotros: soy yo mismo y no necesito que nadie me explique quién soy. Pero ¿soy sólo mi pelo, mi carne, mis huesos? ¿O una consciencia atrapada en un cuerpo? Frente a la dicotomía entre alma y materia –la batalla más antigua en el seno de la antropología–, Javier Aranguren propone una vía intermedia para salvar lo mejor de cada postura.

Podemos ver la solución que propone, por ejemplo, en todos los capítulos que dedica a las cosas del comer, nunca mejor dicho: el hombre disfruta de la buena mesa; los sabores y olores le dicen mucho acerca de su naturaleza, al igual que su carácter festivo o la importancia de la caricia y los afectos más sensibles. En el fondo de toda la argumentación, pues, se puede intuir una reconciliación entre lo material y lo espiritual, que se remiten mutuamente. Conceptos como voluntad, libertad, conocimiento, materia o límite aparecen en la mayoría de los capítulos.

Estamos ante un ensayo con una fuerte carga filosófica y muy sólido. En la primera parte, el autor sienta las bases metafísicas necesarias para entender, más tarde, la exposición antropológica. Se nota que Aranguren lleva más de veinte años en las aulas explicando lo que aquí escribe, ya que el tono es didáctico; además, no se queda en el mundo de las ideas, sino que hace el esfuerzo por allanar el conocimiento a toda clase de lectores.

En este sentido, se agradecen los ejemplos de la vida diaria, porque contribuyen a aterrizar las explicaciones más complejas y abstractas. En buena medida, la corriente que predomina, por lo menos al inicio del libro, es la aristotélico-tomista, aunque los autores mencionados son muy variados, desde Leonardo Polo hasta Étienne Gilson, pasando por Michel Foucault o Descartes.

La virtud principal de este libro es que se encuentra a medio camino entre lo que exige un manual de antropología, rico y sustancioso, y lo que podría ser una introducción básica a la materia. 

Sugerencias de libros infantiles y juveniles (verano 2024) (I)

Porque también los más jóvenes pueden ser amantes de la buena literatura, ofrecemos una selección de títulos para disfrutar de la lectura este verano. Junto a obras recientes, incluimos algunos clásicos que quizás los chicos y las chicas de hoy no conozcan.

Cuadrado, Círculo

Jon Klassen y Mac Barnett

Nubeocho

Madrid 

2023

40 y 48 págs. 

+ 3 años

Álbumes que, junto con Triángulo, componen una interesante trilogía. En el primero se indica que la ocupación de Cuadrado es esculpir nuevos cuadrados; y que su amigo Círculo, que admira su arte, le pide que haga una escultura que sea como él. En el segundo Triángulo propone un juego del escondite a sus compañeros y desaparece, Cuadrado y Círculo se internan en una cueva para buscarlo, y, en la oscuridad, creen dar con él. Las ilustraciones minimalistas son

excelentes. Su atractivo está en la expresividad de los ojos y en la composición de las escenas con mucho espacio en blanco. Los argumentos son inteligentes, están contados con frases y diálogos escuetos, y plantean bien cuestiones relativas a cómo es el trabajo de un artista.

Jon Klassen y Mac Barnett son los dos creadores de libros infantiles con más talento de la actualidad, juntos en estos sorprendentemente sencillos y divertidos álbumes ilustrados que invita a la reflexión.

Libros: Círculos infinitos

Círculos infinitos

Viajes a Japón

Cees Nooteboom

Traducción de Isabel-Clara Lorda Vidal

Siruela

Madrid

2023

208 págs. 

Fotografías de Simone Sassen

Un libro de viajes a Japón que recoge las impresiones del autor neerlandés en sus cuarenta años recorriendo sus paisajes, su arquitectura, su poesía y su historia.

Ciertos viajes tienen el objetivo secreto de «alejarte de tus orígenes», de «trastocarte la existencia»: «Solo entonces te has ido de verdad, tanto, que te conviertes en otro», afirma Nooteboom, explorador infatigable de la cultura.

Círculos infinitos recoge un testimonio iluminador sobre el país que le provoca una fascinación única: Japón. De las metrópolis futuristas de Tokio y Osaka a las antiguas ciudades imperiales de Kioto y Nara, de los grabados de Hokusai e Hiroshige, o los fascinantes rollos de Chojo Jinbutsu Giga, al teatro kabuki; del arrebato místico e intelectual de los jardines zen a la coexistencia entrelazada del budismo y el sintoísmo en templos de ritos milenarios que aún marcan el calendario agrícola. Viajes acompañados por las páginas de Kawabata, Mishima, Tanizaki, pero sobre todo por El libro de la almohada de Shõnagon y La historia de Genji, de Murasaki Shikibu, la primera novela de la historia, que retrata el refinamiento extremo al que llegó la aislada corte de Heian en el siglo XI.

Con su capacidad para captar los detalles más sutiles, trazar conexiones, estimularnos a ver con otros ojos y llevar lo particular a lo universal, Nooteboom se sumerge en la experiencia de descubrimiento, de belleza y desafío que continúa siendo Japón para Occidente.

Libros: Relatos de Piratas

Relatos de Piratas

Taschen

Robert E. y Jill P. May

392 págs.

Leyendas de alta mar. Un viaje por el mundo de la piratería en la literatura y la ilustración

En la imaginación de jóvenes y mayores, la palabra "pirata" se asocia a historias escalofriantes y aventuras de capa y espada. A lo largo de siglos, una gran cantidad de personajes famosos, reales y ficticios, inmortalizados en la literatura y el arte, ha habitado nuestro paisaje cultural. Es el caso de Edward Teach, también conocido como Barbanegra y temido por su crueldad; Henry Morgan, cuyo tesoro todavía se busca hoy; y, por supuesto, Long John Silver, el antihéroe arquetípico de La isla del tesoro de Robert Louis Stevenson (1885).

Pirate Tales atesora extractos de obras literarias inspiradas en los piratas históricos de los siglos XVI y XVII. La edición comienza con Robinson Crusoe de Daniel Defoe (1719), un libro que contiene todos los elementos de la tradición pirata (naufragios, amotinados, islas desconocidas y loros parlantes) y que influyó en cientos de historias de aventuras, entre ellas La isla misteriosa de Julio Verne (1871). La tercera y emocionante novela es La isla del tesoro, sin la cual ningún libro sobre la materia estaría completo, por sus inolvidables contribuciones al canon pirata: el ciego Pew, Billy Bones, el disco negro, y Long John Silver y su pata de palo. Extractos de El libro de los piratas (1921), publicado póstumamente por Howard Pyle, completan la edición.

Los relatos vienen acompañados de impresionantes ilustraciones, incluidas las de artistas de la escuela Brandywine como Pyle, el padre indiscutible de la ilustración pirata, y sus discípulos N. C. Wyeth y Frank Schoonover. Esta edición presenta dibujos originales de estos ilustradores procedentes de colecciones privadas, así como contribuciones de otros artistas de la llamada “edad de oro” de la ilustración, entre finales del siglo XIX y principios del XX. Asimismo, el ilustrador Michael Custode ha realizado viñetas exclusivas para cada historia.

Robert E. y Jill P. May firman una amplia introducción sobre los piratas históricos y su influencia en estos textos literarios, además de comentarios sobre cada texto y biografías de los autores e ilustradores destacados. Pirate Tales ofrece una atractiva combinación de ficción, historia e ilustración que te transporta a la alta mar, en medio de espadas desenvainadas y fechorías marítimas.

Sobre el ilustrador

Michael Custode es un artista canadiense conocido por sus evocadoras ilustraciones en blanco y negro que imitan el aspecto de las xilografías. Licenciado en el Ontario College of Art en 1986, trabajó como diseñador gráfico antes de dedicarse a la ilustración. The Globe and Mail, The Washington Post y Sports Illustrated han reproducido su trabajo, por el que ha recibido premios del Art Directors Club de Toronto y de la Advertising and Design Association de Ottawa.

Sobre los autores

Robert E. y Jill P. May desarrollaron toda su carrera como profesores en la Universidad Purdue, Indiana, antes de jubilarse. Robert May es un experto de prestigio internacional en los filibusteros, aventureros del siglo XIX que invadían territorios extranjeros en expediciones militares privadas e ilegales. La investigación, los escritos y la enseñanza de Jill May han enriquecido el multiculturalismo en la literatura infantil. Son los coautores de Howard Pyle: Imagining an American School of Art (2011).

Melilla: Nuevo Horario de la Playa de los Galápagos

Libros: Homo viator

Homo viator

El descubrimiento del mundo a través de los viajeros

Pepe Pérez-Muelas

Siruela
Madrid
2024
456 págs. 

NO HAY NADA MÁS HUMANO QUE VIAJAR

Un magistral ensayo narrativo, una fascinante historia de aventuras y conocimiento.

El ser humano se hizo viajero para sobrevivir. Lleva impreso en su genética el movimiento, la necesidad de ir más allá de lo que alcanza su vista. Homo viator trata sobre esos hombres y mujeres que lo dejaron todo en pos de lo desconocido, en un tiempo en el que los mapas no representaban la verdad de la geografía; narra la historia de la humanidad a través de sus viajes, desde la cotidianidad de las crónicas hasta las heroicas gestas, un continuado trasvase entre culturas y civilizaciones, un diálogo en presente con las grandes rutas del ayer.

De la mano de Urbano Monti —geógrafo del siglo XVI y artífice de un visionario planisferio—, no solo cruzaremos los más salvajes y exóticos territorios, sino que visitaremos también las salas de los principales museos y bibliotecas, guardianes de la memoria literaria y cartográfica de las expediciones que, a lo largo de los siglos, han ido ampliando nuestro horizonte, expandiendo nuestra representación del mundo.

Seguiremos los avatares de cientos de exploradores, de Marco Polo a Ibn Battuta, de Colón el navegante al astronauta Gagarin… Nómadas incurables, gloriosos descubridores y malhadados aventureros que se perdieron sin alcanzar jamás su destino, pero cuyas derrotas, sin embargo, condensan el más puro anhelo de conocimiento y superación. Porque somos los lugares en los que hemos estado, porque no hay nada más humano que viajar.

Pepe Pérez-Muelas (Lorca, 1989) estudió Filología Hispánica en Granada, cursó estudios en la École Normale Supérieure de París y un máster en cultura latinoamericana en la Sorbona. Actualmente reside en Sevilla, donde ejerce como profesor de Literatura y colabora con distintos medios. Homo viator es su primer libro.

Libros: Leonardo

Leonardo

The Complete Paintings

Frank Zöllner

Taschen 

448 págs.

Da Vinci al detalle. Todas las pinturas del genio del Renacimiento

Leonardo da Vinci (1452-1519), uno de los seres humanos más brillantes que haya existido jamás, sigue siendo el paradigma del genio renacentista. La presente obra es un compacto catálogo razonado de todas las obras maestras pictóricas del artista, y constituye el acompañante ideal de la edición Leonardo da Vinci. Obra gráfica.

Este libro, realizado a partir de nuestra edición XXL, nos acerca al Leonardo hombre y a su época a través de 10 capítulos; reúne sus pinturas y dibujos más conocidos, sus cartas, contratos, anotaciones de diario y escritos. En sus páginas podrá admirar con todo lujo de detalles los más grandes tesoros de los mejores museos del mundo, ya sea del Louvre, del Prado o de la National Gallery, de Londres. Desde la Virgen de las Rocas y Santa Ana, la Virgen y el Niño hasta la famosa Mona Lisa, así como obras de Leonardo perdidas en el tiempo, pero no menos sorprendentes en su precisión y fuerza.

Sobre el autor

Frank Zöllner escribió su tesis doctoral sobre un antiguo tema de la teoría del arte y la arquitectura de la Edad Media y el Renacimiento (1987), y realizó su examen de cátedra sobre los estudios del movimiento de Leonardo da Vinci (publicado en 2010). Es autor de numerosas publicaciones sobre arte y teoría del arte del Renacimiento, así como sobre el arte del siglo XX. Desde 1996, es profesor de Historia del Arte de la Edad Media y Moderna en la Universidad de Leipzig. Es autor de las monografías sobre Leonardo da Vinci y Miguel Ángel en formato XL publicadas por TASCHEN.

Melilla: Campamento digital

Fallece el escritor Ismaíl Kadaré a los 88 años

Ismaíl Kadaré nació el 28 de enero de 1936 en la ciudad de Gjirokastra, Albania. 
Creció en un entorno turbulento, no sólo por vivir su infancia bajo la oscuridad de la Segunda Guerra Mundial, sino también por el régimen comunista que tanto tiempo se desarrolló en Albania.

Alianza Editorial ha publicado casi la totalidad de las obras del autor albanés, una variedad de títulos que permiten hacer un extenso recorrido por toda la obra de Ismaíl Kadaré. Entre sus primeras obras, es imposible no destacar El general del ejército muerto, Abril quebrado, La pirámide o El cerco. Además, Alianza también tiene su obra más conocida, El Palacio de los Sueños y su último título, Tres minutos, el autor traza en este libro un laberinto de versiones sobre un episodio mítico de la era staliniana: la conversación telefónica entre Stalin y Borís Pasternak en 1934, de apenas tres minutos y que en la Unión Soviética y países del bloque del este dio lugar a todo tipo de interpretaciones, empeorando aún más la imagen del gran escritor ruso. 

Ismaíl Kadaré fallecío en Tirana, el 1 de julio de 2024. 

Melilla: Exposición "Oro y miel"

Melilla: Exposición: “Una mirada a Melilla en blanco y negro”

Melilla: VIII Ciclo de Microteatro - El Trato

Melilla: Cine

Libros: La maldición de Jericó

La maldición de Jericó

Luis Miguel Sánchez Tostado

Almuzara

Córdoba

2024

400 págs. 

Finalista del Premio Ateneo de Sevilla de Novela

En 1959 un descubrimiento hizo tambalear los cimientos del cristianismo. Un trepidante thriller histórico sobre los manuscritos del mar Muerto.

Un trepidante thriller histórico sobre los manuscritos del mar Muerto, finalista del prestigioso Premio Ateneo de Sevilla de Novela 2023.

Jericó, 1959

El filólogo Peter Fortabat descubre un pergamino del siglo I en una cueva junto al mar Muerto. Su inquietante contenido podría hacer tambalear los cimientos de la cristiandad pues revela un perfil de Jesús muy distinto al de los evangelios canónicos. Una serie de asesinatos en el círculo de Fortabat tratarán de impedir que se divulgue el manuscrito a través de una conspiración que extenderá sus tentáculos en Cisjordania, Reino Unido y España.

Madrid, 2010

Cincuentaiún años después, la vida del niño Martín Amorós dará un giro al conocer a Simón, un misterioso sanador de palabras olvidadas a las que intenta resucitar en la cámara acorazada del Instituto Cervantes. Los sicarios que siguen el rastro del pergamino encontrado en 1959 asesinan a un anticuario en Londres y se dirigen a España. El inspector Yacob Salandpet tratará de impedir el objetivo de los mercenarios en una trepidante acción a contrarreloj durante la final de la Copa del Mundo de Fútbol.

Luis Miguel Sánchez Tostado es criminólogo por la Universidad Complutense de Madrid. Escritor y guionista, su prolífica obra abarca 60 obras entre novelas, ensayos, cuentos y guiones cinematográficos. Ha sido galardonado en 24 certámenes literarios. En el género ensayístico destacan: La guerra no acabó en el 39, La guerra civil en Jaén, Cencerro, un guerrillero legendario, Cronovisor, La Transición oculta (Almuzara) y La historia desconocida de Jesús de Nazaret (Almuzara). En narrativa de ficción cabe señalar diferentes relatos galardonados y sus novelas: Mi señorito el maqui y San Cucufato, Más allá de la mirada, Juvencia, La cuarta bestia (Almuzara) o El insólito viaje de Brenda Lauper (Almuzara). Varias de sus obras han sido adaptadas al cine como los cortometrajes El Desenlace y Pestiños y la serie televisiva La cuarta bestia, dirigidas por el cineasta Luisje Moyano.