Libros: Eighties

Eighties

David Bailey

Taschen

296 págs.
I Love The 80s

La era de los excesos retratada por David Bailey

En los años 1980, el mundo de la moda quería hacer una declaración de intenciones y encontró en el legendario fotógrafo de moda británico David Bailey a su cronista perfecto. Después de que Bailey hubiera dado forma al estilo de los Swinging Sixties, la moda de los ochenta le planteó un nuevo reto: colores más vivos, más glamour, modelos esculturales, maquillaje extremo, licra, monos, power dressing, cardados imposibles y, como dice Grace Coddington en su introducción, «chaquetas de hombreras sobre las minifaldas más minis y zapatos de tacón peligrosamente altos».

Eighties recopila la obra de Bailey, una selección de fotografías de moda que definieron aquel tiempo tomadas de las páginas de Vogue Italia, Vogue París y Tatler entre otras muchas publicaciones. Con colecciones de alta costura, pasarela y prêt-à-porter de los diseñadores más importantes de la época, como Azzedine Alaïa, Comme des Garçons, Guy Laroche, Missoni, Stephen Jones, Valentino e Yves Saint Laurent, el libro es el testimonio de una década que desmanteló las jerarquías del gusto para reintroducir en la moda la diversión y el sexo, recordándonos que no tenemos por qué pensar en ellos como algo sucio. Aquí las joyas brillan, las sedas resplandecen y los trajes se relajan. Las más bellas son capturadas en su momento más juguetón, poderoso y provocativamente sexy. Y en sus páginas vemos a iconos y bellezas legendarias de la década de 1980: Catherine Bailey, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Catherine Deneuve, la princesa Diana, Jerry Hall, Marie Helvin, Grace Jones, Kelly LeBrock, Christy Turlington, Tina Turner y muchas más. 

Las resonancias culturales de la década de 1980, presentes en nuestras pantallas, pasarelas y escenarios de conciertos, hacen que la actualidad sea ideal para recontextualizar su perdurable legado de maximalismo y excesos. Eighties ofrece una oportunidad única para hacerlo con David Bailey como guía e intérprete que no teme hacer un guiño a su público. Según afirma el propio Bailey en el prólogo: «Los ochenta resultaron ser mágicos». Aquí, esa magia cobra vida.

Sobre el fotógrafo

David Bailey, nacido en Londres en 1938, es reconocido como uno de los fundadores de la fotografía contemporánea y autor de algunos de los retratos más emblemáticos de las últimas seis décadas. Sus primeras obras contribuyeron a captar el Londres de la década de 1960, cuando convirtió en estrellas a algunas modelos de una nueva generación, como Jean Shrimpton y Penelope Tree. Bailey canalizó la energía de la cultura callejera londinense y creó un nuevo estilo con una despreocupada frescura. Inspirándose en el Movimiento Moderno, aportó agilidad e inmediatez al usar una perspectiva directa. Los intereses de Bailey abarcan publicidad, cine, pintura y escultura.

Libros: Soul. R&B. Funk.

Soul. R&B. Funk.

Photographs 1972–1982

Bruce W. Talamon

Taschen

2018

372 págs.

Bruce W. Talamon fue testigo privilegiado de la era dorada del funk, el R&B y el soul. Durante la década de 1970 y principios de la de 1980, este chico negro de Los Ángeles que quería ser abogado acabó codeándose con leyendas, fotografiando a las estrellas y disfrutando de un acceso ilimitado al corazón de la escena musical. Su objetivo captó a las mayores figuras de la industria sobre el escenario, posando para retratos formales, descansando o en el estudio, y define una era famosa por el glamour, las modas superfly y una absoluta devoción por el ritmo.

Talamon tuvo su primera gran oportunidad con su puesto de fotógrafo en plantilla de The Soul Newspaper en Los Ángeles a principios de la década de 1970, cuando el soul y el R&B empezaron a cobrar importancia. En la actualidad es reconocido por el público como uno de los pocos fotógrafos con el talento y la visión para captar la revolucionaria música urbana de los Estados Unidos de los años setenta.

Este libro incluye cerca de 300 fotografías de 1972 a 1982, que muestran por primera vez y con todo lujo de detalles los extensos archivos de Talamon. Tanto si es un fiel admirador del soul como si acaba de quedar cautivado por la escena musical de la década de 1970, esta recopilación le transmitirá el contagioso espíritu de una época llena de vitalidad. Imágenes de leyendas como Earth, Wind & Fire, Marvin Gaye, Diana Ross, Funkadelic, Al Green, Gil Scott Heron, James Brown, Barry White, Rick James, Aretha Franklin, The Jackson Five, Donna Summer y Chaka Khan se contextualizan a través de una entrevista en profundidad con Talamon sobre su obra. Además, incluye imágenes inéditas tomadas en los estudios de Soul Train durante la grabación del legendario programa de la televisión estadounidense.

Libros: Yo fui a EGB

Yo fui a EGB

Javier Ikaz, Jorge Díaz

Plaza & Janés

Barcelona

2016

Volumen 1: 256 págs.

Volumen 2. 288 págs.

Volumen 3: 288 págs.

Volumen 4: 288 págs.

No somos nostálgicos, más que nada porque no hay nostalgias como las de antes.

Nosotros decimos que no somos nostálgicos, porque no hay nostalgias como las de antes, y Bimbo nos da la razón, creando el término Sistalgia, refiriéndose a sus tres pastelitos más emblemáticos, Bony, Tigretón y Pantera Rosa, diciéndonos que no hay que tener nostalgia por cosas que siguen con nosotros.

Volumen 1: Si aprendiste los ríos y las cordilleras mientras mordisqueabas una goma Milán, si comiste empanadillas en Móstoles, si estabas entre dos tierras y no encontrabas el sitio de tu recreo, si para ti el tiempo era oro y jugabas al precio justo, seguro que fuiste a EGB. Si llevaste hombreras o te echabas laca Nelly, si el primer libro que leíste fue El libro gordo de Petete, si tu primera lágrima fue porque Marco no encontraba a su madre, si el primer polo que te comiste fue un frigodedo, no hay duda de que tú también fuiste a EGB. Los pitufos, Naranjito, Parchís, ET, las chapas, el seiscientos, Orzowei, los minerales, los gusanos de seda, los rotring, la teleindisdreta, la abeja Maya, los lagartos de V, la Botilde, The Final Countdown... Todos los que fuimos a EGB sabemos que hay mil historias que contar y estamos deseando retroceder en el tiempo para recordarlas todas en un libro totalmente ilustrado y escrito por los autores del exitoso blog Yo fui a EGB. El libro que celebra el fenómeno de internet Yo fui a EGB, seguido por más de medio millón de personas, y ganador del Mejor Blog Personal y Mejor Blog del Público en los Premios Bitácoras, y Mejor Blog Personal y Mejor Blog del Año en los Premios 20Blogs.

Volumen 2: De la colonia Chispas a Arconada, del betamax al Spectrum, del bote de Pralin al primo de Zumosol, de AC/DC a Hombres G, del conejito de Duracell a Mr. Proper, de Candy Candy al Un dos tres..., el fenómeno que nos ha trasladado a la mejor época de nuestra vida regresa ahora con más recuerdos, más ilustraciones y más sorpresas. Después de que Jorge y Javi, los creadores de Yo fui a EGB, auparan la «egbmanía» al puesto más alto de ventas y convirtieran el libro en el más vendido del año, ahora vuelven a acompañarnos en un viaje por todo aquello que hizo que los 70, los 80 y los 90 permanezcan todavía en nuestro recuerdo. Sobresaliente para un fenómeno único que, revolucionando las redes sociales con sus 800.000 seguidores en Facebook y su blog, no acepta imitaciones y merece la matrícula de honor. Desde el Cococrash, la Nancy, los marcianitos, Mimosín, el Exin Castillos, las colecciones de cromos, el TENTE hasta el gotelé, Tino Casal o los Fraggle, el nuevo libro de Yo fui a EGB viene cargado de novedades en torno a la música, el cine, la televisión, la comida, el deporte, la tecnología, el mobiliario o las fiestas. Más rico en anécdotas, curiosidades y fotografías, si tú también fuiste a EGB, ¿a qué esperas para volver a clase?

Volumen 3: Más sorpresas, emociones y recuerdos en el tercer volumen del fenómeno con casi un millón de seguidores en Facebook y más de 300.000 libros vendidos. ¿Recuerdas los largos y fabulosos veranos que pasabas en el pueblo con tus abuelos? ¿Todavía te sabes de memoria las canciones de los juegos de tu pandilla? ¿Volverías a revivir las anécdotas de clase?

Hay muchas historias de EGB por contar y Jorge y Javi, los creadores de Yo fui a EGB, están dispuestos a acompañarte por todas ellas. Descubre las nuevas sorpresas, emociones y recuerdos que contiene este tercer volumen de Yo fui a EGB.

Volumen 4: Cuatro componentes del Equipo A, cuatro

integrantes de ABBA, cuatro trotamúsicos, cuatro fichas de Parchís, cuatro libros deYo fui a EGB, cuatro éxitos llenos de recuerdos.

A través de ellos, Javier y Jorge nos han hecho rememorar el sabor del frigodedo, el olor de tu primera colonia Chispas, el tacto del gotelé o el sonido del afilador al pasar por la calle. Pero las sorpresas no han acabado todavía, ya que en este cuarto volumen de la serie iremos más allá en nuestra «nostalgiamanía» cuando volvamos a comprar al quiosco con la ya olvidada peseta, o nos demos un garbeo por el videoclub en busca de la última novedad en VHS, o invitemos de nuevo a nuestros amigos a un cumple con patatas fritas y ganchitos y medianoches de fuagrás, o revivamos cómo fue el peor castigo que sufrimos en el cole o, mejor todavía, cómo fue nuestro primer beso.

Regresar al pasado siempre es un viaje placentero lleno de emociones que podemos hacer solos o en compañía gracias a uno de los fenómenos editoriales más vendedores de los últimos años.

Led Zeppelin, arte psicodélico

Led Zeppelin fue un grupo británico de hard rock fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy).

Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta, la música india, el folk, e incluso el country.

Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose, disfruta de una amplia difusión radiofónica, y ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock. Hasta la fecha, ha vendido más de 300 millones de álbumes en el mundo, incluidos 111 millones sólo en los Estados Unidos, y es la segunda banda con más discos de diamante (otorgados cada diez millones de ventas en EE. UU.) de la historia de la música, sólo por detrás de The Beatles. Los discos con esta certificación son: Led Zeppelin IV (23 millones), Physical Graffiti (15 millones), Led Zeppelin II (12 millones), Houses of the Holy (11 millones) y Box Set (10 millones). En 2004, la revista Rolling Stone los clasificó en el número catorce en su lista de los «100 artistas más grandes de todos los tiempos