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viernes, julio 17, 2026

Libros: Distancia de fuga

Distancia de fuga

Cristina Araújo Gámir
Tusquets
2026
496 págs. 
Una historia de amor poderosa y exquisita, en la que el deseo se cruza con la fama, la ambición y la fragilidad.
Todo comienza durante el verano que Theo, un reservado estudiante de filosofía, pasa en la villa familiar de su amigo Robin en el norte de Italia. Allí, deslumbrado por el entorno, conoce a Frances, la hermana de Robin, y este encuentro bastará para trastocar sus vidas. Porque mientras Theo lucha por concentrarse en la tesis que podría abrirle las puertas de un selecto grupo de la universidad, Frances está a punto de convertirse en una estrella mundial, la protagonista de una serie que arrasará en las pantallas. Y cuando el éxito estalla, entre fiestas de ensueño, alfombras rojas y noches sin fin, el abismo entre sus dos mundos amenaza con destruir la frágil historia de amor que acaba de nacer. Distancia de fuga narra de forma exquisita los vaivenes de una relación en la que la vulnerabilidad se cruza con los excesos y la ambición de dos jóvenes que, pese a los años y las heridas, no logran olvidarse del todo. Una novela que consagra a Cristina Araújo como una autora prodigiosa. 
Cristina Araújo Gámir (Madrid, 1980) es licenciada en Filología Inglesa por la Universidad Complutense. Después de terminar la carrera, trabajó en un estudio de doblaje supervisando traducciones de documentales para los canales Historia, National Geographic, Discovery Channel, BBC y Telemadrid. Escribe desde muy pequeña, y sus relatos han merecido varios premios y han sido publicados en revistas literarias como Archiletras. Desde 2011 vive en Frankfurt, donde retomó el hábito de la escritura. Mira a esa chica, XVIII Premio Tusquets Editores 2022, fue recibido como uno de los libros del año por los principales medios. Distancia de fuga es su segunda novela, una brillantísima historia de amor que indaga en la complejidad de la fama y los efectos de la sobreexposición mediática. 

sábado, marzo 08, 2025

Libros: Una mujer educada

Una mujer educada

Toda la sabiduría del mundo en una novela

José Carlos Ruiz
Destino
2025
264 págs. 
¿Qué sucede cuando una brillante filósofa convierte su biografía en una obra maestra?  Por el autor de El arte de pensar, Filosofía ante el desánimo e Incompletos. Más de 100.000 lectores
Tras una vida de esfuerzo y tenacidad, Eva, a sus cuarenta y tres años, logra alcanzar los dos objetivos que se había propuesto: ser catedrática de Filosofía, ganándose el respeto del gremio con una trayectoria profesional brillante, y ser madre. Lo demás pasa a un segundo plano, incluido un divorcio que la deja sola con una bebé de año y medio. Al poco tiempo le diagnostican un cáncer terminal que acorta su esperanza de vida a unos meses. A partir de ese momento, Eva decide centrar todas sus energías en un único propósito: construir el mejor legado posible para su hija, echando mano de sus conocimientos filosóficos y de su biografía.
Las conversaciones con su cuidador, la historia familiar, la relación con sus amantes o los diarios que guarda desde que tiene nueve años le servirán para dar forma al último libro que escribirá antes de morir y que pretende ser una brújula que ayude a su hija Lucía a orientarse en la vida. A lo largo de esas páginas reflexionará sobre temas como la sinceridad, la culpa, el castigo, la seducción o la soledad. Una novela profunda y conmovedora que pone la filosofía al servicio de la vida.
José Carlos Ruiz (Córdoba), profesor en la Universidad de Córdoba, terminó sus estudios de filosofía becado en la Universidad Sorbona de París y se doctoró en Filosofía Contemporánea. Se ha especializado en pensamiento crítico y su aplicación en los diferentes procesos formativos. Sus investigaciones se centran en la filosofía de la cultura, el análisis de la sociedad hipermoderna y la aproximación de la filosofía a lo cotidiano. Es autor del best seller internacional El arte de pensar (2018), con más de 75.000 ejemplares vendidos, de De Platón a Batman: manual para educar con sabiduría y valores (2017), El arte de pensar para niños (2019), Filosofía ante el desánimo (Destino, 2021) e Incompletos (Destino, 2023), entre otros. En el 2022 recibió la Bandera de Andalucía de las Ciencias Sociales y las Letras. Colabora como asesor filosófico en diferentes medios de comunicación y en la Cadena SER en la sección semanal «Más Platón y menos WhatsApp».

martes, enero 17, 2023

Libros: Playa Soledad

Playa Soledad

Melania Sebastián
Espasa
2023
376 págs.
Misterio, sarcasmo y suspense en una historia muy bien urdida que no vas a poder parar de leer
Sofía Amoretti, consejera delegada de Konigsberg Advisors, espera en la T4 del aeropuerto de Barajas a que su equipaje salga por la cinta tras el enésimo viaje transoceánico a Filadelfia, a la sede central de su empresa, cuando ve a su padre a lo lejos. ¿Cómo es posible? Ha debido de confundirse: Emilio Amoretti murió hace diez años.
Sofía, que lleva un tiempo conviviendo con sus propias contradicciones con la única certeza de que su vida no va bien, interpreta la confusión del aeropuerto como una señal de que ha llegado el momento de cambiar de rumbo. Sin pensárselo demasiado, deja su trabajo, rompe con su pareja, adopta un pastor alemán al que llama Carver y se muda a su Laredo natal con la única intención de reflexionar, descansar y seguir con sus sesiones de psicoanálisis.
Pero, recién instalada en Laredo, ahí está de nuevo ese hombre. Una vez, vale, pero ¿dos? ¿Es posible que su padre no haya muerto?
Aquí comienza una búsqueda en la que los lectores de Playa Soledad acompañarán a Sofía Amoretti, una mujer a contracorriente, ingeniosa y divertida, por los entresijos de una familia de la burguesía industrial cántabra; una búsqueda que, entre otras cosas, la convertirá en la principal sospechosa de un asesinato que tendrá que resolver si quiere demostrar su inocencia.
Melania Sebastián (Londres, 1968), de nacionalidades española y británica, actualmente reside en Madrid. Ingeniera de Telecomunicación por la UPM, tras varios años como alta directiva en multinacionales del sector financiero, en 2018 escribió su primera obra de teatro, Odios sordos, que se estrenó ese mismo año en Madrid con excelente acogida de público y crítica. Playa Soledad es su primera novela.

martes, octubre 04, 2022

Libros: Escuadra hacia la muerte

Escuadra hacia la muerte

Alfonso Sastre
Pepitas
Logroño
2022
96 págs.
Escuadra hacia la muerte, una pieza fundamental del teatro español del siglo XX, es la obra primeriza de «un veinteañero que aun no había terminado el servicio militar» llamado Alfonso Sastre. Ambientada en Rusia durante una supuesta Tercera Guerra Mundial, narra las tribulaciones de una escuadra militar que es enviada al frente. Estrenada en 1953, y celebrada de inmediato, Escuadra hacia la muerte es señalada, acusada de antimilitarismo por el Alto Estado Mayor del Ejército español, y prohibida, aunque esto no impidió que en los años más duros de la dictadura fuera representada cientos de veces.
Pepitas presenta ahora la edición que el autor consideró definitiva, acompañada de algunos documentos esenciales.

martes, septiembre 27, 2022

Libros: La mordaza

La mordaza

Alfonso Sastre
Pepitas
Logroño
2022
116 págs.
En un momento en el que sus obras anteriores ya habían sido censuradas, Alfonso Sastre plantea en La mordaza una protesta cauta, posibilista, soterrada pero implacable contra el régimen franquista, al tiempo que lanza un mensaje claro, sin ambages: «Vivimos amordazados. No somos felices. Este silencio nos agobia». Este drama rural de tintes policíacos escrito en 1954 —y estrenado con gran éxito ese mismo año— narra un crimen ocurrido poco después del final de la ocupación nazi de Francia. Aunque su trama y detalles son fabulados, está basado en hechos reales y tiene como telón de fondo el asfixiante ambiente de una familia y su hacienda. Pieza clave en la producción del autor, La mordaza es, por ende, una obra cumbre de la dramaturgia española del siglo XX.
Alfonso Sastre (Madrid, 20 de febrero de 1916 - Fuenterrabía, 17 de septiembre de 2021) fue dramaturgo, ensayista, poeta, guionista cinematográfico, autor de novelas, cuentos y miles de artículos, máximo representante del realismo de posguerra. A pesar de su vida azarosa y de haber padecido cárcel, exilio, persecución política, veto institucional y un absoluto ninguneo mediático, la obra de Sastre es honesta y responde a las inquietudes de un alma rebelde, inconformista, experimental. Y plantea muchas preguntas.

jueves, octubre 21, 2021

Premio Nacional Literatura Dramática

Este año, el Premio Nacional de Literatura Dramática se le ha adjudicado a Pablo Remón (Madrid, 1977). Es guionista, dramaturgo y director. Estudió en la Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM) y amplió estudios en Nueva York. En 2013 funda la compañía teatral La_Abducción, con la que escribe y dirige La abducción de Luis Guzmán. Su segunda obra, Muladar, escrita junto con su hermano Daniel, gana el premio Lope de Vega de Teatro en 2014. La compañía estrena su tercera obra, 40 años de paz, y en 2018 Los Mariachis y El tratamiento. Estas cinco obras se publicaron en un solo volumen con el título Abducciones. En 2020 publicó Fantasmas que incluye Doña Rosita, anotada y El autor y la incertidumbre. El Jurado del Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Literatura Dramática en su convocatoria correspondiente a 2021 propone la concesión del premio a la obra Doña Rosita, anotada por «ser una obra profundamente honesta que resuelve acertadamente y de forma deliciosa el riesgo de partir de la obra de Lorca, conocida y afianzada en el canon, y crear una obra con identidad propia basada en la autoficción. Por su expresión a través de un lenguaje narrativo contemporáneo. Por su equilibrio dramático y por conjugar, no sólo la dramaturgia, sino el dramaturgismo en un contexto global». El Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Literatura Dramática distinguirá una obra escrita en este género literario por una autora o un autor español, en cualquiera de las lenguas del Estado, publicada en España en su primera edición entre el 1 de enero y el 31 de diciembre del año anterior al de la convocatoria, que haya cumplido los requisitos legales establecidos para su difusión.  Doña Rosita, versión anotada, ha sido la ganadora.

martes, abril 07, 2020

Libros: La Anunciación a María

La Anunciación a María

Paul Claudel
Encuentro
Madrid
2020
222 págs.
A la vez brutal y religiosa, simbolista y romántica, poética y realista, La Anunciación a María es probablemente la obra más emblemática y popular de su autor. Claudel trabajó sobre ella durante más de veinte años, despojándola de toda retórica y convirtiéndola en una pieza fraguada lenta y detalladamente, en la que todo signo reenvía más allá de la palabra misma.
Violaine, la chica hermosa y feliz, Pierre de Craon, el genio constructor y doliente, Anne Vercors, el padre sabio y lejano… estos y otros personajes se graban en la memoria del lector en una obra llena de fuerza y poesía. Un drama «a la vez humano y sobrehumano» que, en palabras del autor, es «representación de todas las pasiones humanas integradas en el plano católico».
«En un tiempo acostumbrado a amores con raíces mucho menos profundas, esta obra es fundamentalmente la invitación a un camino cuya extensión temporal no puede ser menos que la de toda la vida» (del prólogo de Alicia Saliva)...
Paul Claudel (Villeneuve-sur Fère 1868 - París 1955) fue un poeta y dramaturgo francés. El hecho más significativo de toda su vida será la conversión al catolicismo en 1886, después de haber perdido la fe años antes. Tras un largo combate espiritual, el escritor saldrá seguro de su misión de poeta como revelador del sentido de lo real. Licenciado en Derecho y en Ciencias Políticas, entra en la carrera diplomática y dedicará gran parte de su vida a viajar por el Lejano Oriente, Estados Unidos y Europa. En 1906 se casa con Reine-Marie Perrin, con la que tendrá cuatro hijos. Su obra es extensísima. Se inicia con obras políticas derivadas del simbolismo francés, sobre todo de la obra de Rimbaud y Mallarmé, movimiento del que se distanciará tras su conversión. Escribe una serie de dramas o misterios dramáticos que muestran las grandes preocupaciones del autor francés: Tête d'Or (1890), La ville (1893) y La jeune fille Violaine (1892). Entre la producción lírica destacan: Cinq grandes odes (1910), La cantate à troix voix (1914), etc. Pero realmente la obra de madurez la componen los grandes dramas: La Anunciación de María (1912), El zapato de raso (1919-1924), Cristóbal Colón (1927) y Juana de Arco en la hoguera (1938).

miércoles, febrero 19, 2020

Libros: El silencio de nuestras palabras

El silencio de nuestras palabras

Simona Sparaco
Traducción de Isabel González-Gallarza
Planeta
2020
288 págs.
Ganadora de la Primera Edición del Premio DeAPlaneta.
Una novela de alto voltaje emocional que une a un grupo de personas a través de una situación extrema.
Hay tantas cosas que no sabemos explicar.
El amor por una madre o por un hijo.
La verdad. El miedo. La voluntad de vivir.
Es medianoche y una fina niebla envuelve la ciudad dormida mientras en un edificio se origina un incendio cuyas llamas, lentas e invisibles, comienzan a devorar lo que encuentran. En uno de los pisos Alice se duerme mientras espera que Matthias, su nuevo amor del que todavía no se ha decidido a hablar a su madre, regrese. Bastien, el hijo de otra de las vecinas, lleva meses tratando de revelarle algo que podría romperle el corazón, pero no encuentra el coraje para hacerlo. Otro tipo de coraje es el que le falta a Polina, una antigua bailarina clásica, incapaz de aceptar su cuerpo tras la maternidad.
Pero tanto para ellos como para el resto de habitantes del edificio ya no queda tiempo: los acontecimientos están a punto de revolucionar sus perspectivas, obligándolos a tomar decisiones extremas y a descubrir, al fin, que las distancias que nos separan de los demás sólo se superan con un amor absoluto: aquel que no conoce condiciones.

miércoles, noviembre 06, 2019

Alberto Conejero, Premio Nacional de Literatura Dramática 2019

El dramaturgo y director Alberto Conejero ha resultado ganador del Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Literatura Dramática, que otorga el Ministerio de Cultura y Deporte español, por su obra La geometría del trigo.
El jurado ha elegido esta obra «por su estilo poético, su dominio en la certera construcción de los personajes y la precisa configuración y desarrollo de la trama, en la que confluyen unas historias que reflejan la realidad española a través de tres generaciones».
Conejero es Doctor por la Universidad Complutense de Madrid y Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático. Sus obras (entre las que destacan Fiebre, accésit del Premio Nacional de Teatro Breve 1999; Húngaros, Premio Nacional de Teatro Universitario 2000; Ushuaia, Premio Ricardo López de Aranda 2013; o La piedra oscura, Premio Max al Mejor Autor Teatral 2016 y Premio Ceres al Mejor Autor 2016) han sido estrenadas en España, Grecia, Reino Unido, Chile, México, Uruguay, Colombia, Paraguay, Argentina, Perú y Puerto Rico, entre otros países.

lunes, diciembre 18, 2017

Libros: La hija del tutor

La hija del tutor

Julia Klassen
Palabra
Madrid
2017
512 págs.
Misterio, drama y romance son algunos de los ingredientes de esta novela que cuenta con una protagonista amante de la lectura.
Emma Smallwood vive con su padre viudo en un pequeño internado para chicos de Devonshire, al suroeste de Inglaterra. Después de la partida de su último alumno, Emma decide acompañar a su padre a la casa de un barón y de sus cuatro hijos, situada en la costa de Cornualles. Pero nada más instalarse y empezar a dar clase a los dos hijos más pequeños, comienzan a ocurrir sucesos misteriosos. ¿Quién toca el piano por la noche? ¿Y quién se cuela en la habitación de Emma, dejándole extraños recuerdos
Los hijos mayores del barón, Phillip y Henry Weston, se enfrentan a sus propios problemas... y a sus propios secretos. Ambos recuerdan a la señorita Smallwood de los días que pasaron en el internado de su padre, cuando era una muchacha tímida y estudiosa. Pero ahora, uno de los dos se siente inesperadamente atraído hacia ella...
Cuando los sucesos extraños se multipliquen, ¿averiguará Emma en qué hermano debe confiar?
Llena de suspense, La hija del tutor lleva a los lectores a la tormentosa costa de Cornualles, un lugar famoso por sus naufragios y sus supersticiones, donde el peligro acecha, la fe se pone a prueba y el amor espera.
Julie Klassen ama todo lo que tiene que ver con Jane, sobre todo Jane Eyre y Jane Austen. Licenciada en la Universidad de Illinois, Julie trabajó dieciséis años en el mundo editorial. Ahora se dedica exclusivamente a escribir. Ha ganado en tres ocasiones con sus novelas el Premio Christy de Romance Histórico. Julie y su marido tienen dos hijos y viven en Saint Paul, Minnesota.

domingo, septiembre 27, 2015

Teatro: Felix Lope de Vega y Carpio

Casilda, mujer de Peribañez, requerida de amores por el Comendador, que se ha enamorado de ella, le contesta en este bello romance.

(A la ventana, con un rebozo, Casilda)

Casilda   ¿Es hora de madrugar, 
               amigos?

Comendador     Señora mía,
               ya se va acercando el día
               y es tiempo de ir a segar.
                  Demás que, saliendo vos,(1)
               sale el sol, y es tarde ya.
               Lástima a todos nos da
               de veros sola, por Dios.
                  No os quiere bien vuestro esposo,
               pues a Toledo se fue
               y os deja una noche.  A fe
               que si fuera tan dichoso
                  el Comendador de Ocaña
               --que sé yo que os quiere bien,
               aunque le mostráis desdén
               y sois con él tan extraña--,
                  que no os dejara, aunque el Rey
               por sus cartas le llamara;
               que dejar sola esa cara
               nunca fue de amantes ley.

Casilda      Labrador de lejas(2) tierras,
               que has venido a nuesa villa
               convidado del agosto,
               ¿quién te dio tanta malicia?
               Ponte tu tosca antipara,(3)
               del hombro el gabán derriba,
               la hoz menuda(4) en el cuello,
               los dediles(5) en la cinta.                                  
               Madruga al salir del alba,
               mira que te llama el día,
               ata las manadas secas    
               sin maltratar las espigas.
               Cuando salgan las estrellas,
               a tu descanso camina,
               y no te metas en cosas
               de que algún mal se te siga.
               El Comendador de Ocaña
               servirá dama de estima,
               no con sayuelo de grana(6)
               ni con saya de palmilla.(7)
               Copete(8) traerá rizado,
               gorguera(9) de holanda(10) fina,
               no cofia de pinos(11) tosca,
               y toca de argentería.(12)
               En coche o silla de seda
               los disantos(13) irá a misa,
               no vendrá en carro de estacas
               de los campos a las viñas.
               Dirále en cartas discretas
               requiebros a maravilla,
               no labradores desdenes
               envueltos en señorías.(14)
               Olerále a  guantes de ámbar,(15)
               a perfumes y pastillas,(16)
               no a tomillo ni cantueso,(17)
               poleo y zarzas floridas.
               Y cuando el Comendador
               me amase como a su vida,
               y se diesen virtud y honra
               por amorosas mentiras,
               más quiero yo a Peribáñez
               con su capa la pardilla(18)
               que al Comendador de Ocaña
               con la suya guarnecida.(19)  
               Más precio verle venir
               en su yegua la tordilla,(20)
               la barba llena de escarcha
               y de nieve la camisa,
               la ballesta atravesada,
               y del arzón(21) de la silla
               dos perdices conejos,
               y el podenco de traílla,(22)
               que ver al Comendador
               con gorra de seda rica,
               y cubiertos de diamantes
               los brahones(23) y capilla;(24)
               que más devoción me causa
               la cruz de piedra en la ermita,    
               que la roja de Santiago(25)
               en su bordada ropilla.(26)
               Vete, pues, el segador,
               mala fuese la tu dicha,
               que si Peribáñez viene
               no verás la luz del día.

Comendador   Quedo, señora.  ¡Señora!
               Casilda, amores, Casilda,
               yo soy el Comendador;
               abridme, por vuestra vida.
               Mirad que tengo que daros
               dos sartas(27) de perlas finas
               y una cadena esmaltada
               de más peso que la mía.
Casilda     Segadores de mi casa,
               no durmáis, que con su risa
               os está llamando el alba.
               Ea, relinchos y grita,
               que al que a la tarde viniere
               con más manadas cogidas,
               le mando el sombrero grande
               con que va Pedro a las viñas.
                                                 (Quítase de la ventana)

MENDO:         Llorente, nuesa(28) ama llama.
LUJÁN:         Huye, señor, huye aprisa,
               que te ha de ver esta gente.

COMENDADOR:    ¡Ah, crüel sierpe de Libia!(29)
               Pues aunque gaste mi hacienda,
               mi honor, mi sangre y mi vida,
               he de rendir tus desdenes,
               tengo de vencer tus iras.
                                            (Vase el Comendador)

Felix Lope de Vega y Carpio, Peribañez y el Comendador de Ocaña (fragmento), 1614. 
_____________
(1) Metáfora: el Comendador llama sol a Casilda.
(2) Lejanas.
(3) Polaina que cubre los pies en la parte delantera.
(4) Hoz de dientes pequeños.
(5) Delantales de cuero o madera que se ponían los segadores para evitar los cortes de la hoz.
(6) Camisa amplia de paño fino y sin botones que usaban las mujeres.
(7) Falda de paño fabricada en Cuenca.
(8) Mechón de pelo que sobresale de la frente.
(9) Adorno de tela rizada que se ponía en el cuello.
(10) Tejido fino y delicado con el que se hacía, camisas, sábanas, etc.
(11) Adorno para la cabeza, propio de los aldeanos.  
(12) Bordado de oro y plata.
(13) Días de fiesta.
(14)La labradora ha de darle al Comendador el tratamiento de Señoría. Por eso, sus desdenes irán "envueltos en señoría".
(15) Guantes perfumados.
(16) Las damas llevaban pastillas en la boca para perfumarse el aliento.
(17) Planta aromática parecida al tomillo.
(18) Capa de tela tosca, sin teñir.
(19) Adornada.
(20) Yegua con pelos negros y blancos. 
(21) Cada uno de los salientes, delantero y trasero, de la silla de montar. 
(22) La correa con la que se ata a los perros.
(23) Roscas o dobleces de la tela que remataban los vestidos junto a los hombros.
(24) Capucha.
(25) Insignia que, como caballero de la Orden de Santiago llevaba el Comendador.
(26) Vestidura con mangas y brahones de los que cuelgan otras mangas sueltas, que cubre el tronco y los brazos.
(27) Serie de cosas metidas por orden en un hilo,cuerda,etc.
(28) Nuestra.
(29) Serpientes venenosas peligrosísimas. 

viernes, septiembre 25, 2015

Poema: Felix Lope de Vega y Carpio

Al val(1) de Fuenteovejuna
la niña en cabello baja;
el caballero la sigue
de la Cruz de Calatrava.(2)
Entre las ramas se esconde
de vergonzosa e turbada;
fingiendo que no le ha visto
pone delante las ramas.

"¿Para qué te escondes
Nikolái Roerich: Fuente Ovejuna, hacia 1911). 

niña gallarda?
Que mis linces(3) deseos

paredes pasan."

Acercóse el caballero
y ella confusa y turbada,
hacer quiso celosías(4)
de las intricadas ramas
Mas, como quien tiene amor
los mares e las montañas
Atraviesa fácilmente,
le dice tales palabras

"¿Para qué te ascondes
niña gallarda?
Que mis linces deseos

paredes pasan."
Felix Lope de Vega y Carpio, Letra para cantar, en Fuenteovejuna, 1616. Drama en tre actos, titulada por el autor: Comedia famosa de Fuente Ovejuna.
____________
(1) Valle.
(2) Se refiere al Comendador.
(3) Significa que los deseos del Comendador son tan astutos y rápidos como los linces.
(4) Enrejado de listoncillos de madera o hierro que se ponen en las ventanas. Quiere decir que la joven trata de ocultarse entre las ramas. 

viernes, enero 30, 2015

Biblioteca: Nietochka Nezvanova/Noches blancas.

Nietochka Nezvanova/Noches blancas

Fiodor Dostoievski
S. A. de Promoción y Ediciones
Círculo Internacional del Libro.
madrid
1983
188 págs.
La obra nos refiere la niñez (en un primer momento) de Niétoschka, con un padre violinista que anda en estado de embriaguez constante, y una madre que pierde su dote casándose con su marido y que muere en la más terrible miseria. A pesar de la actitud de su padre, Niétoschka lo quiere y lo va a recordar durante el resto de su historia que continúa tras la muerte de sus dos padres y la adopción en la casa del príncipe y de la tutoría de Alejandra Mijáilovna. Con esta última terminará su relato al descubrir una carta que causará problemas con su marido Piotr Aleksándrovich.
También conocida como Nétochka Nezvánova o Niétochka Nezvánova (Неточка Незванова) es una obra escrita por el escritor Fiódor Dostoyevski que se publicó en 1849. La novela está escrita en primera persona por su personaje principal, Niétochka Nezvánova. Esta obra fue fuertemente criticada en su época por el crítico literario Visarión Belinski, quien había alabado, sin embargo, su primera novela Pobres gentes y que fue uno de los más críticos con sus tres siguientes obras, afirmando de la siguiente forma: “Yo, el primer crítico de Rusia, me he portado como un burro, qué jugarreta nos gasta a los hombres la falta de perspectiva”. Esta obra serviría de preludio para su detención en 1849 en Omsk, Siberia.
Por su parte, Noches blancas (en ruso: Белые ночи, Belye nochi), es una novela publicada en 1848, al inicio de la carrera del autor. Como en muchas de las obras del autor, la obra está narrada en primera persona por un narrador, sin nombre. El protagonista es el arquetipo del joven soñador y solitario e imagina constantemente su vejez solitaria. Durante uno de sus largos y cotidianos paseos por las calles de San Petersburgo se encuentra con una joven, Nástienka. Hasta entonces, éste nunca había hablado con mujeres y mucho menos se había enamorado, pero hay algo de ella que le hechiza. El relato está estructurado durante cuatro noches y una mañana.
En Rusia ocurre un fenómeno natural durante el solsticio de verano en las áreas de latitud alta (como es el caso de San Petersburgo), en el cual las puestas de sol son tardías y los amaneceres más tempranos. Como consecuencia de esto, la oscuridad nunca es completa. Este fenómeno natural es conocido popularmente con el nombre de Noches blancas, a las cuales Dostoyevsky hace alusión en El Idiota, cuando Ippolit lo visita en su dacha. Ambas historias (la del narrador y la de Nástenka) ocurren durante esa época del año. Además se muestra un instante fugaz, en el cual el protagonista a lo largo de estas noches cree haber encontrado por fin el alivio tan esperado a su soledad, lo cual después de la última noche se convierte en un triste amanecer con la culminación de su ilusión.

domingo, diciembre 21, 2014

Biblioteca: Miguel Strogoff, el correo del zar

Miguel Strogoff, el correo del zar (Michel Strogoff. De Moscou à Irkoutsk) es el título de una novela del escritor francés Jules Verne. Publicada en la Magasin
d’Education et de Récréation (Magazín de educación y recreo) desde el 1 de enero (volumen 23, número 265) hasta el 15 de diciembre de 1876 (volumen 24, número 288). Integramente, como un volumen doble, el 13 de noviembre del mismo año, e incluía el cuento Un drama en México.
Junto con La vuelta al mundo en 80 días, representó el mayor éxito comercial de Verne, ya que fue rápidamente llevada al teatro y fue un éxito de ventas.
Sacando provecho de la amnistía que el zar le había concedido, Ivan Ogareff, militar retirado y exiliado, instiga una invasión de Siberia por los tártaros. Impulsado por su deseo de venganza, Ogareff convence al emir de Bujara y a otros khanes del Turquestán libre de llevar a cabo tamaña empresa. No obstante, todo su odio recae sobre el hermano del zar, el Gran Duque, acantonado en Irkutsk, la capital de Siberia Oriental. El Gran Duque no le conoce personalmente, aunque ha sido la autoridad que lo ha mandado al exilio.
Los tártaros cortan los cables telegráficos más allá de los Urales para impedir la comunicación entre el zar y su hermano. Sin embargo, los hombres del zar han descubierto el plan de Ivan Ogareff de entrar en Irkutsk con un nombre falso para ganarse la confianza del Gran Duque y, luego, cuando lo juzgara oportuno, acabar con su vida y entregar la ciudad a los tártaros.
Se requieren los servicios de un expedito correo que recorra las 5 200 verstas que separan Moscú de Irkutsk, que suponen un vasto territorio plagado de amenazas. Para esta ardua hazaña, el oficial Kissof no duda en postular a Miguel Strogoff, un valiente joven siberiano, oficial de correos del zar.
Miguel Strogoff surcará Rusia empleando todos los medios disponibles, dotado de un permiso especial y de una identificación distinta a la propia. Advertido por el mismo zar, jamás debe develar su propósito, y, sobre todo, debe desconfiar del traidor Ivan Ogareff. Pronto conocerá a Nadia Fedor, joven de origen livoniano que, tras la muerte de su madre en las provincias bálticas, anhela reencontrarse con su padre en Irkutsk. Las circunstancias les harán compañeros de viaje, y se cruzarán también con Alcide Jolivet y Harry Blount, periodistas encargados de documentar la invasión. Miguel Strogoff se verá obligado a soportar duras pruebas a fin de lograr su cometido.
Esta novela ha sido adaptada al teatro (es la novela de Julio Verne que más veces ha sido adaptada a este medio), cine, cómic y también a la televisión.
Incorporado a la serie Classic Comics,  (a partir de 1947, Classic Illustrated, de las editoriales Elliot Publishing Co. (1941-1942) y Gilberton Company, Inc. (1942-1967), Miguel Strogoff comenzó a publicarse como cómic en junio de 1946. Hacía el número 28 de la serie.

miércoles, diciembre 17, 2014

Biblioteca: Zanzíbar

Zanzibar

M. M. Kaye
Traducción de M. R. Bassols
Mundo Actual de Ediciones S. A.
Barcelona
1984
507 págs.
A mediados del siglo XIX, la isla de Zanzíbar, de paisajes idílicos, se ha convertido en el último y mayor centro del comercio de esclavos.
La historia se centra en dos enfrentamientos: el de Danile Barrimore, oficial de marina de la patrulla antiesclavista británica, contra Emory Frost, un esclavista inglés renegado; y el del sultán gobernante, Majid-ibn-Said, frente a su hermano y heredero único y forzoso Seyyid Bargash, que está conspirando para derrocarle.
En medio de esta situación tan compleja y delicada, Hero Hollis, sobrina del cónsul norteamericano, llegada allí en unas circunstancias especiales, lucha encarnizadamente para terminar con el abominable comercio de esclavos y se ve envuelta en ambos enfrentamientos. Su tenacidad no conoce límites, pero la tarea que se ha impuesto es más complicada de lo que pudo haber imaginado jamás.
Zanzibar es un libro de atrayente lectura que no se puede dejar hasta el final, una obra maestra en la descripción de ambientes exóticos y subyugantes con el desarrollo de una trama de apasionante interés novelesco, en un trasfondo histórico basado en la realidad.
Fue publicada originalmente en 1963 por Longsmans con el título en inglés Trade Wind.
M. M. Kaye , Mary Margaret Kaye, nació el 21 de agosto de 1908, en Simla, en la provincia de Kashmir, en el norte de la India, donde su abuelo, padre, hermano y marido sirvieron con el Raj. Precisamente, y quizá ese fue su primer contacto con el mundo de las letras, su abuelo, Sir John Kaye, escribió relatos clásicos sobre la rebelión india y la primera guerra afgana.
Así pues, ella misma pasó gran parte de su infancia en la India y con su marido, que era soldado regular, vivió en Quetta, Dehra Run, Rajputana, Kulu, Thal Fort, Coimbatores, Madrás, Kohat y, durante varios años, en una casa flotante de Cachemira.
Autora reconocida mundialmente por dos novelas históricas de éxito multitudinario La sombra de la luna (Shadow of the Moon, 1957) y Pabellones lejanos (Far Pavillions, 1978).
Falleció el 29 de enero de 2004 en Suffolk, Inglaterra.

domingo, noviembre 30, 2014

Biblioteca: El velo pintado

El velo pintado

M. Somerset Maugham
Bruguera 
Barcelona
2007
288 págs.
Publicado originalmente en 1925 con el título The Painted Veil. 
La novela narra la vida de Kitty Garstin, una hermosa joven londinense de familia acomodada de los década de 1920 que debido a la presión social y familiar, se casa con un joven pretendiente inteligente, educado y moralmente intachable Walter Fane, al que apenas conoce y del que no está enamorada por temor a quedarse soltera y a que su hermana pequeña se case antes que ella. Así contrae matrimonio y se traslada con su marido que es bacteriólogo a Hong Kong, donde Kitty se enamora de Charlie Towsend, un vicecónsul inglés y frívolo de la colonia asiática, con quien será infiel a su marido. Descubiertas sus relaciones adúlteras y abandonada por su amante, nuestra protagonista se verá obligada bajo la amenaza del oprobio y de un divorcio escandaloso, a seguir a su marido a una remota región del interior de China azotada por el cólera en un viaje que cambiará la vida del matrimonio y que convertirá a Kitty en otra persona debido a la dura realidad del entorno y al contacto con la muerte. Una vez allí, con la muerte presente en todo momento, sus principios y todo aquello de lo que creía estar segura se tambaleará y cambiará para siempre su forma de afrontar la vida.

martes, noviembre 25, 2014

Biblioteca: Al este del Edén/La perla

Al este del Edén

John Steinbeck
Mundo Actual de Ediciones
Barcelona
1976
Al este del Edén, a veces también traducida como Al este del Paraíso (East of Eden) es una novela de 1952 del novelista y premio Nobel estadounidense John Steinbeck. Narra la historia de dos familias, los Trask y los Hamilton, en el periodo comprendido entre la Guerra de Secesión y la Primera Guerra Mundial y sitúa el núcleo de su trama en el californiano valle de Salinas, lugar de origen del autor. De carácter tangencialmente autobiográfico, la novela mezcla personajes y situaciones reales, como son los propios Hamilton, que constituyen la familia materna del propio Steinbeck, con otros puramente imaginarios.
La novela, construida a modo de monumental epopeya de evidentes referentes bíblicos, gira alrededor del problema de la naturaleza del Mal y de su relación con el libre albedrío y destaca por su magnificencia épica, su profundidad psicológica, la inusual riqueza de los secundarios y lo extremo de algunos personajes y situaciones. Estilísticamente, representa una evolución en el autor, que sin abandonar el naturalismo de sus obras precedentes, pretende, simultáneamente, dotar de un evidente sentido alegórico a tramas y personajes, lo que confiere a la obra un sentido idealista.
Al este del Edén es la obra más compleja y ambiciosa de Steinbeck. Fue considerada por el propio autor como la más redonda de sus obras, llegando a definir toda su producción anterior como un simple «entrenamiento» sin más valor que el de servirle como preparación del proyecto: Creo que todo lo que he escrito hasta ahora ha sido, en cierta forma, un ensayo para esto. (I think everything else I have written has been, in a sense, practice for this.)

La perla

John Steinbeck
Mundo Actual de Ediciones
Barcelona
1976
70 págs.
Título original en inglés: The Pearl, publicada en 1947, por Vikin Press Inc..
Un pescador, Kino, y su esposa Juana, sufren porque el doctor extranjero del pueblo se niega a tratar a su pequeño hijo Coyotito, víctima de la picadura de un alacrán. Kino encuentra en el mar una enorme perla. Juana cree que la perla sólo traerá desgracias pero su esposo no la escucha pues sólo piensa en lo que podrán tener con lo que consigan de su venta. Acuden a los compradores del pueblo. Estos quieren pagarle mucho menos de su valor real, haciéndole creer que una perla tan grande no interesa a nadie. No acepta venderla al precio que le ofrecen y decide ir a venderla a la ciudad.
Es asaltado por un desconocido, al que da muerte. Su hermano les ayuda en su huida y el matrimonio con su hijo Coyotito parten de noche con destino a la ciudad. Pero son perseguidos y los temores de Juana se cumplen, pues ella estaba convencida que la perla estaba maldita.

lunes, noviembre 24, 2014

Biblioteca: Los insaciables/Los herederos

Los insaciables

Harold Robbins
Mundo actual de ediciones
Barcelona
1981
953 págs.
El título original en inglés es The Carpetbaggers, publicado en 1961.
El ambicioso Jonas Cord codiciaba la fama, la fortuna e incluso a la joven y bella esposa de su padre. Cuando éste muere, Jonas se propone conseguir todo lo que ansía. Pero Rina Marlowe, la famosa estrella de cine que cautiva a millones de hombres en todo el mundo, no será presa fácil. De carácter indómito y sensualidad cautivadora, su vida privada nada tiene que ver con la imagen de cuento de hadas que ofrece desde la meca del cine. De la industria aeronáutica a los estudios de Hollywood, de Nueva York a Los Ángeles, la historia de Rina y Jonas es la historia de una pasión ardiente, de una ambición desmedida y sin freno que les llevará a construir un imperio amasado con escandalosos titulares de prensa y con la sangre de sus enemigos: sólo para demostrar que el dinero, el poder, la venganza y la fama internacional no son suficientes. 
Una de las mejores novelas que se ha escrito sobre el mundo del cine, el poder, la ambición humana y la autodestrucción. Un billete de ida y vuelta a la primera mitad del siglo XX de la mano de Harold Robbins, un extraordinario narrador de historias. La novela inspirada en la vida de personajes famosísimos como Howard Hughes, Jean Harlow y Joan Crawford a los que Harold Robbins conoció personalmente, es un relato minucioso de la industria del cine y de los años dorados de los estudios de Hollywood. Narrada de forma muy original, en primera persona desde el punto de vista del protagonista y en tercera por parte de los otros cuatro personajes que se relacionan con él, describe de forma extraordinaria la situación en Estados Unidos entre los años 1920 y 1940, la primera mitad del siglo XX, desde la Gran Depresión hasta la segunda guerra mundial.
La continuación de esta novela fue en 1995, titulada The Raiders.

Los herederos

Harold Robbins
Mundo actual de ediciones
Barcelona
1981
En el original en inglés titulado The Inheritors, 1969.
El éxito es su religión: el talonario de cheques su arma de dominio; la competencia su infierno cotidiano.
Una vez más, Harold Robbins nos muestra al desnudo un mundo tensa, vertiginoso, implacable: el mundo de los grandes negocios, que forma parte ya de la mitología del siglo.
Sus héroes son hombres que pervierten cuanto tocan, que destruyen y se destruyen en un juego escalofriante de posesos. Gentes como Stephen Gaunt, que entre negocio y negocio, en una pausa en cualquiera de sus viajes, se complace en prostituir a una muchacha en aniquilar a un hombre indefenso. Hombres como Sam Benjamín, gozador insaciable de placeres, cercado siempre por un ejército sumiso de aspirantes a estrellas o de estrellas fracasadas a la caza del último contrato.
Los Herederos es una crónica de nuestro tiempo, cruel, amarga, desesperada, un auténtico Robbins.

martes, noviembre 11, 2014

Biblioteca: Ivanhoe

Ivanhoe

Walyer Scott
Traducción de I. Bonet
Editorial Ramón Sopena S.A.
Barcelona 
1954
318 págs.
Ivanhoe es una novela histórica escrita por el escritor romántico escocés Walter Scott. Se trata de una de las primeras y más aclamadas obras del género. Escrita en 1819, está ambientada en la Inglaterra medieval, más precisamente durante el siglo XII. El protagonista de la acción es Wilfredo de Ivanhoe, un joven y valeroso caballero.
Ivanhoe es hijo de sir Cedric, un caudillo sajón, cuyo deseo es restaurar el trono de Inglaterra en la estirpe sajona. Cedric cree que logrará su objetivo casando a su pupila, lady Rowena con Athelstane, el último sajón de sangre real. En ese momento, Inglaterra está dominada por los normandos. El deseo general era que Ricardo Corazón de León uniera para siempre a los normandos y sajones en un mismo reino. Pero esto se complica porque el rey ha sido hecho prisionero por el archiduque de Austria, cuando volvía de las cruzadas. Además, hay una gran rivalidad entre los normandos y sajones.
Ivanhoe, tras regresar de la cruzada, entra en un torneo de caballeros en Ashby de la Zouche y oculta su identidad haciéndose llamar «Caballero Desheredado» (debido a que su padre lo desterró por conocer sus amoríos con lady Rowena), vence a todos sus oponentes, incluso al templario Bois-Guilbert, quien promete vengarse de Ivanhoe. Al recibir el premio del torneo, descubre a los presentes que es Ivanhoe. En el torneo es herido y luego puesto a los cuidados de la judía Rebeca, que se enamora perdidamente de él, pero él no le presta atención. A su vez, Rebeca es pretendida por el caballero Bois-Guilbert.
Ivanhoe lleva su particular cruzada contra Juan Sin Tierra, pérfido hermano de Ricardo, que aprovecha la ausencia de su hermano para gozar del trono. Por eso, recibe la ayuda de Robin de Locksley, que más tarde se convertiría en Robin Hood.

lunes, febrero 19, 2007

Película: Evil


Evil

Título original:  Ondskan. Dirección: Mikael Hafström. Año: 2003. País: Suecia-Finlandia. Duración: 113 m. Género: Drama. Intérpretes: Andreas Wilson (Erik Ponti), Henrik Lundström (Pierre Tanguy), Gustaf Skarsgard (Otto Silverhielm), Linda Zilliacus (Marja), Jesper Salén (Dahlén). Producción: Moviola Film och Television AB, Nordisk Film/TV y Svenska Filminstitutet (SFI). Guión:  Hans Gunnarsson, Mikael Hafström. Fotografía: Peter Mokrosinski. Música: Francis Shaw. Montaje: Darek Hodor. Distribución: Eurocine Films. Estreno en Suecia: 16 Septiembre 2003. Estreno en España: 26 Agosto 2005. 
Sinopsis: A sus 16 años, la vida de Erik está corrompida por la violencia y el conflicto. Cuando lo expulsan de la escuela, lo envían al colegio de internos Stjärnsberg como una última posibilidad para liberarse de su vida anterior y seguir sus estudios. Pero Stjärnberg es apenas un refugio. Los estudiantes más veteranos avasallan a los más jóvenes con total impunidad. Para Erik, esta vez el Mal se ha sistematizado. ¿Podrá Erik resistir tal hostigamiento sin rebelarse?¿Evitará transgredir las reglas y así ser expulsado? Esta espiral de violencia que amenaza su futuro... ¿Podrá con su dignidad?
Dirige el sueco Mikael Hafstrom (Lund, 1960), que comenzó su carrera en televisión y cuya filmografía se completa con Leva livet (2001) y Drowning ghost, el fantasma del lago (2005), posterior a ésta.
Está protagonizada por el debutante Andreas Wilson, seleccionado en un casting al que se presentaron más de 120 personas. Le acompaña en el reparto Jesper Salén  Se basa en la novela autobiográfica de Jan Guillou.
Fue candidata al Oscar a la mejor película de habla no inglesa.
Ha recibido los siguientes premios:
  • Ganadora como mejor película no americana, mejor cinematografía y copa de oro del Festival Robert (2003).
  • Ganadora mejor película y mejor éxito, Gouldbagge Awards (2004).
  • Ganadora premio Fipresci del Festival de Viapeggio (2004).
Se rodó del 4 de octubre a noviembre de 2002.
Comentario: Evil o un rebelde con causa
El acoso escolar es el tema central de un drama sueco nominado en 2004 al Oscar como mejor filme de habla no inglesa.
El drama sueco Evil, con el que el director Mikael Hafström compitió hace tres años por el Oscar a la Mejor Película de habla no Inglesa, llegando a nuestras pantallas con un poco de retraso. Toca, sin embargo, un problema de plena actualidad, como es el acoso escolar. En el plano cinematográfico, demuestra la existencia de una nueva generación de cineastas suecos con inquietudes, y que hay vida cinematográfica en el país nórdico más allá de las películas de Ingmar Bergman.
El protagonista es Erik, un muchacho problemático de 16 años al que acaban de expulsar del colegio por su conflictividad. Lo que sus profesores no saben es que el chico es víctima, a su vez, de la manera particular de entender la disciplina de su padrastro, que lo maltrata sin miramientos. Siguiente paso, lo envían a un buen colegio de pago para que prosiga sus estudios. El adolescente no tarda mucho en comprobar que sus problemas no han hecho más que empezar.
El nuevo centro escolar está dominado por los veteranos, que imponen su ley a los novatos. Una situación ante la que las autoridades académicas hacen la vista gorda. Erik quiere pasar inadvertido y concluir sus estudios, pero los matones de clase se lo ponen cada vez más difícil. La alternativa parece clara: responder a las provocaciones y ser expulsado de nuevo, arruinando su futuro, o soportar todas las humillaciones. Aunque, quizá, pensándolo bien, haya una salida inesperada.
La película, cuya acción se sitúa en la Suecia de los años 50, con las secuelas de la II Guerra Mundial aún perceptibles, tiene como referente el clásico Rebelde sin causa. Aunque se le pueden sacar parentescos con otros títulos que tratan del tránsito a la madurez y la rebeldía juvenil frente al sistema, como El club de los poetas muertos, El indomable Will Hunting, El señor de las moscas, If y, en las secuencias de peleas, hasta El club de la lucha.
El guión, con varios giros inesperados en la trama, es del propio director en colaboración con Hans Gunnarsson y, sin acreditar, Klas Óstergren (primer marido de la actriz Pernilla August). La cinta adapta la novela semibiográfica de Jan Guillou, el escritor vivo más vendido de Suecia, autor también de la Trilogía de las cruzadas, editada en España por Planeta. Hafström iba a llevar esta última obra a la pantalla, hasta que su autor se enfadó con él porque no le dio invitaciones para asistir a la ceremonia de entrega de los Oscar.
Mikael Hafström, de 45 años, forma parte, con su mujer Anna Anthony, coproductora de la obra de culto Fucking Amal —del también sueco Lukas Moodysson—, de la generación de cineastas que está renovando el cine de su país. Como director, este mismo año ha estrenado en España la cinta de terror El fantasma del lago (Drowing Ghost). Como guionista, su película Kopps (Policías), dirigida por el libanés afincado en Suecia Josef Fares, ha ganado el premio a la mejor Película en una de las últimas ediciones del Festival de Comedia de Peñíscola.
La candidatura de Evil a los Oscar le ha abierto al realizador, además, las puertas de la meca del cine, y acaba de filmar su primera película made in Hollywood, Derailed, protagonizada por Clive Owen, Jennifer Aniston y Vincent Cassel. Un rodaje, entre Chicago y Londres, que estuvo marcado por el divorcio de Aniston de Brad Pitt, por los rumores de romance de ésta y Cassel y por un descanso que tuvo que tomarse Aniston para acudir al entierro de uno de sus íntimos.
El paso por los Oscar ha beneficiado también a Andreas Wilson, el protagonista, que ya ha hecho un spot publicitario para Dior a las órdenes, nada menos, que de David Lynch. En cuanto al odioso Gustaf Skarsgard, que le da la réplica, hay que destacar que es hijo del gran actor sueco Stellan Skarsgard (Rompiendo las olas, Dogville), que encarnó a Goya en Los fantasmas de Goya, la película que Milos Forman (Amadeus) rodó en España sobre el pintor aragonés.
Jorge Cano Moreno