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jueves, diciembre 25, 2014

Películas de la semana: 25 de diciembre

Noche en el museo: El secreto del faraón

Título original: Night at the museum: Secret of the tomb. AKA: Noche en el museo 3. Dirección: Shawn Levy. País: USA. Año: 2014. Duración: 97 min. Género: Comedia. Interpretación: Ben Stiller (Larry Daley), Robin Williams (presidente Roosevelt), Owen Wilson (Jedediah), Dan Stevens (sir Lancelot), Ben Kingsley (Merenkahre), Steve Coogan (Octavio), Ricky Gervais (Dr. McPhee), Rebel Wilson (Tilly), Patrick Gallagher (Atila). Guión: David Guion, Michael Handelman. Producción: Shawn Levy y Chris Columbus. Música: Alan Silvestri. Fotografía: Guillermo Navarro. Montaje: Dean Zimmerman. Diseño de producción: Martin Whist. Dirección artística: Nigel Evans, Catherine Ircha. Productora: Twentieth Century Fox Film Corporation/21 Laps Entertainment/1492 Pictures/TSG Entertainment. Distribución: 20th Century Fox Home Entertainment. Estreno en USA: 19 Diciembre 2014. Estreno en España: 25 Diciembre 2014. Sinopsis: Larry une a nuestros personajes favoritos con nuevos amigos para embarcarse en una misión épica y salvar la magia antes de que desaparezca para siempre. La Tablilla que devuelve la vida a los huéspedes del museo ha empezado a deteriorarse y la única forma de restaurarla puede estar en el Museo Británico. Larry, que hará cualquier cosa para salvar a sus amigos, emprende el viaje de Nueva York a Londres, donde debe descubrir el secreto de la Tablilla.

Musarañas


Dirección: Juanfer Andrés y Esteban Roel. Países: España y Francia. Año: 2014. Duración: 91 min. Género: Terror. Interpretación: Macarena Gómez (Montse), Luis Tosar, Hugo Silva (Carlos), Nadia de Santiago, Carolina Bang, Gracia Olayo, Silvia Alonso. Guión: Juanfer Andrés y Sofía Cuenca. Producción: Álex de la Iglesia, Carolina Bang y Kiko Martínez. Música: Joan Valent. Fotografía: Ángel Amorós. Montaje: Juanfer Andrés. Diseño de producción: Pablo Alonso. Vestuario: Paola Torres. Distribuidora: Sony Pictures Releasing de España. Estreno en España: 25 Diciembre 2014. Calificación por edades: No recomendada para menores de 18 años. Sinopsis: España, años cincuenta. Montse ya no es joven, ha perdido su juventud cuidando de su hermana pequeña, encerradas en un siniestro piso del centro de Madrid. Su madre murió en el parto de la pequeña, y el padre no pudo soportarlo. Huyó cobardemente dejándolas solas. Obligada a ser padre, madre y hermana mayor, Montse se esconde de la vida, entre cuatro paredes, alimentando un temperamento obsesivo y desequilibrado: padece de agorafobia, y no puede dar un paso fuera de casa. Ella no entiende lo que le sucede, y el sufrimiento que esa extraña enfermedad le genera la obliga a refugiarse en un mundo de Padrenuestros y Avemarías. Montse trabaja de costurera y el único eslabón que la une con la realidad es la niña, una niña que está dejando de serlo. Un día, esa cadena se rompe: Carlos, un vecino joven e irresponsable, tiene la desgracia de caerse por la escaleras buscando ayuda en la única puerta a la que ha sido capaz de arrastrarse. Montse le recoge. Alguien ha entrado en la madriguera de las musarañas, puede que no vuelva a salir…

Invencible 

Título original: Unbroken. Dirección: Angelina Jolie. País: USA. Año: 2014. Duración: 137 min. Género: Biopic, drama, bélico, II Guerra Mundial. Juegos olímpicos. Interpretación: Jack O’Connell (Louis Zamperini), Jai Courtney, Garrett Hedlund, Domhnall Gleeson, Finn Wittrock, John Magaro, Alex Russell, Jordan Patrick Smith, Spencer Lofranco, Stephen J. Douglas, Marcus Vanco, Taki Abe, Dylan James Watson, Ryan Ahern , Ross Langley, Michael Whalley. Guión: Ethan Coen, Joel Coen, William Nicholson y Richard LaGravenese; basado en el libro Unbroken: A World War II story of survival, resilience and redemption, de Laura Hillenbrand. Producción: Matthew Baer y Erwin Stoff. Música: Alexander Desplat. Fotografía: Roger Deakins. Montaje: William Goldenberg, Tim Squyres. Diseño de producción: Jon Hutman. Dirección artística: Bill Booth, Jacinta Leong, Charlie Revai. Vestuario: Louise Frogley. Productora: Universal Pictures/Legendary Pictures/Jolie Pass/3 Arts Entertainment. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estrena en USA: 25 Diciembre 2014. Estreno en España: 25 Diciembre 2014. Premios y nominaciones: American Film Institute (AFI): Top 10-mejores películas del año. 2014: National Board of Review (NBR): mejor actor revelación (O'Connell). Top 10. Sindicato de Actores (SGA): nominado a mejores especialistas de acción (largometraje). Critics Choice Awards: 4 nominaciones incluyendo mejor película. Críticos de Chicago: mejor intérprete revelación (Jack O'Connell). Sinopsis: Angelina Jolie dirige Invencible (Unbroken), película que se basa en la novela Invencible, de Laura Hillenbrand. La obra describe la increíble historia del héroe de guerra Louis Zamperini, que junto a otros dos miembros de su tripulación sobrevivió 47 días en una balsa después de que su avión cayera al mar durante la II Guerra Mundial, para acabar en manos de la Marina japonesa internado en un campo de prisioneros de guerra.

El club de los incomprendidos

Dirección: Carlos Sedes. País: España. Año: 2014. Género: drama, comedia, comedia dramática, adolescencia. Interpretación: Charlotte Vega, Álex Maruny, Michelle Calvó, Ivana Baquero, Jorge Clemente, Andrea Trepat. Guión: Ramón Campos, Cristóbal Garrido, Gema R. Neira, Adolfo Valor, basado en la novela deFrancisco de Paula. Producción:Ramón Campos, Teresa Fernández-Valdés. Música: Federico Jusid. Fotografía: Jacobo Martínez. Vestuario: Anna Pons. Productora: Bambú Producciones/Atresmedia Cine. Distribuidora: DeA Planeta Home Entertainment. Estreno en España: 25 de Diciembre 2014. Sinopsis: Valeria (Charlotte Vega) se acaba de trasladar a Madrid tras la separación de sus padres. En su nuevo instituto, asiste con otros compañeros de clase a unas reuniones con el orientador. Esto, que al principio le pareció fastidioso, se acabó convirtiendo en una valiosa experiencia vital. Nuevas amistades, una ciudad llena de posibilidades o el primer amor cambiarán para siempre la vida del grupo de amigos

Mr. Kaplan

Dirección: Álvaro Brechner. País: Uruguay. Año: 2014, Duración: 98 min. Género: Comedia, thriller, drama, vejez, comedia negra, años 1990. Interpretación: Héctor Noguera, Néctor Guzzini, Rolf Becker, Nidia Telles, Nuria Fló, Leonor Svarcas, Gustavo Saffores, Hugo Piccinini, César Jourdan, Jorge Bolani, Augusto Mazzarelli, Adela Dubrá, Roberto Suárez, Anouk Ogueta. Guión: Álvaro Brechner. Producción: Álvaro Brechner, Mariana Secco, Román Paul, Gerhard Meixner. Música: Mikel Salas. Fotografía: Álvaro Gutiérrez. Montaje: Nacho Ruiz Capillas. Dirección artística: Gustavo Ramírez. Productora: Baobab Films/Expresso Films/Razor Film Produktion GmbH/Salado Media/ZDF/Arte. Distribuidora: Avalón. Estreno en Uruguay: 6 Agosto 2014. Estreno en España: 25 diciembre 2014. Sinopsis: Tras la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), el viejo judío Jacobo Kaplan huyó a Sudamérica. Descontento con su nuevo rabino, su comunidad, su familia y su vida y temiendo morir y no ser recordado, con casi 80 años decide, con la ayuda de un policía retirado, dar un vuelco a su vida. Emprende entonces una aventura singular: capturar a un viejo alemán, dueño de un restaurante, porque está convencido de que es un antiguo oficial nazi. Su objetivo es llevarlo a Israel. Así contribuirá a recuperar el orgullo y la dignidad de la comunidad judía. 

Big Eyes

Dirección: Tim Burton. País: USA. Año: 2014. Duración: 105 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Amy Adams (Margaret Keane), Christoph Waltz (Walter Keane), Danny Huston (Dick Nolan), Krysten Ritter (DeeAnn), Jason Schwartzman (Ruben), Terence Stamp (John Canaday). Guión: Scott Alexander y Larry Karaszewski. Producción: Tim Burton, Lynette Howell, Scott Alexander y Larry Karaszewski. Música: Danny Elfman. Fotografía: Bruno Delbonnel. Montaje: JC Bond.  Diseño de producción: Rick Heinrichs. Dirección artística: Chris August. Vestuario: Colleen Atwood. Productora: Silverwood Films/Electric City Entertainment/Tim Burton Productions/The Weinstein Company. Distribuidora: eOne Films Spain. Estreno en España: 25 Diciembre 2014. Sinopsis: Basada en la historia real de Walter Keane, uno de los pintores más exitosos de los años 50 y principios de los 60. El artista alcanzó una notoriedad asombrosa al revolucionar la comercialización y accesibilidad del arte popular con sus enigmáticas pinturas de niños abandonados con grandes ojos. Sin embargo, la verdad terminaría saliendo a la luz: la obra de Keane no fue creada por él, sino por su esposa, Margaret. Al parecer, los Keane vivieron una mentira que fue creciendo hasta alcanzar proporciones gigantescas. Big eyes se centra en el despertar de Margaret como artista, en el fenomenal éxito de sus pinturas y la tumultuosa relación que mantuvo con su marido, catapultado a la fama mundial mientras se llevaba todo el crédito por el trabajo de Margaret.

miércoles, noviembre 19, 2014

Películas de la semana: 21 de noviembre

Nunca es demasiado tarde

Título original: Still Life. Dirección y guión: Uberto Pasolini. Países: Reino Unido e Italia. Año: 2013. Género: Comedia dramática. Interpretación: Eddie Marsan (John May), Joanne Froggatt, Karen Drury, Andrew Buchan, Neil D’Souza, David Shaw Parker, Michael Elkin. Producción: Uberto Pasolini, Christopher Simon y Felix Vossen. Música: Rachel Portman. Fotografía: Stefano Falivene. Montaje: Gavin Buckley y Tracy Granger. Diseño de producción: Lisa Hall. Vestuario: Pam Downe. Productora: Redwave Films/Embargo Films/Rai Cinema/Cinecittà Luce. Distribuidora: A Contracorriente Films. Premios y nominaciones: Premios David di Dinatello: mejor película de la Unión Europea. Festival de Cine de Abu Dhabi: mejor película-nuevos horizontes. Estreno en Italia: 12 Diciembre 2013. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: El trabajo de John May consiste en encontrar a los familiares de los que han muerto solos. Meticuloso hasta la obsesión, John va más allá del deber en su trabajo y se involucra al máximo. Su vida es tranquila y ordenada hasta que su jefe le da una noticia devastadora: su despido por recortes. Involucrado aún en su último caso, John se libera de las rutinas que lo han gobernado. Y por primera vez siente la vida con su excitante y peligrosa imprevisibilidad.

Los Juegos del Hambre: Sinsajo – Parte 1

Título original: The Hunger Games: Mockingjay – Part 1. Dirección: Francis Lawrence. País: USA. Año: 2014. Duración: 123 min. Género: Acción, ciencia-ficción. Interpretación: Jennifer Lawrence (Katniss Everdeen), Josh Hutcherson (Peeta Mellark), Liam Hemsworth (Gale), Woody Harrelson (Haymitch), Elizabeth Banks (Effie), Stanley Tucci (Caesar), Julianne Moore (Alma Coin), Philip Seymour Hoffman (Plutarch), Jeffrey Wright (Beetee), Donald Sutherland (presidente Snow), Toby Jones (Claudius), Jena Malone (Johanna Mason), Sam Claflin (Finnick Odair). Guión: Danny Strong; basado en la novela de Suzanne Collins. Producción: Nina Jacobson y Jon Kilik. Música: James Newton Howard. Fotografía: Jo Willems. Montaje: Alan Edward Bell, Mark Yoshikawa. Diseño de producción: Philip Messina. Dirección artística: Andrew Max Cahn, Lauren E. Polizzi, David Scheunemann, Steve Summersgill, Dan Webster. Vestuario: Kurt and Bart. Productora: Color Force/Lionsgate. Distribuidora: eOne Films Spain.Estreno en USA: 21 Noviembre 2014. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: Tras Los Juegos del Hambre (2012) y Los Juegos del Hambre: En llamas (2013), es la tercera entrega de la saga. La crónica futurista de Katniss Everdeen entra en un nuevo mundo. Los juegos han quedado totalmente destruidos para siempre, pero la lucha para sobrevivir está a punto de intensificarse. Katniss tendrá que hacer frente a obstáculos imposibles, observada por una nación llena de esperanza, y hacer uso de todo su coraje y su fuerza contra el todopoderoso Capitolio. Entonces se da cuenta de que no tiene más opción que extender sus alas y personificar en cuerpo y alma el símbolo del Sinsajo. Aunque solo sea para salvar a Peeta, deberá convertirse en una líder.

El tiempo de los amantes

Título original: Le temps de l’aventure. Título internacional: Just a sigh. Dirección y guión: Jérôme Bonnell. Países: Francia, Bélgica e Irlanda. Año: 2013. Duración: 105 min. Género: Drama, romance. Interpretación: Emmanuelle Devos (Alix), Gabriel Byrne (Douglas), Gilles Privat (Rodolphe), Aurélia Petit (Diane), Laurent Capelluto (Olivier). Producción: Edouard Weil. Música: Raf Keunen. Fotografía: Pascal Lagriffoul. Montaje: Julie Dupré. Diseño de producción: Anne Bachala. Vestuario: Carole Gérard. Productora: Rectangle Productions/Scope Pictures/Element Pictures/France 3 Cinéma/Alvy Distribution/Le Pacte/Canal+/Ciné+/Eurimages/France Télévisions/Cofinova 8/Région Ile-de-France/Cofinova 9/Scope Pictures. Distribuidora: Abordar Distribución – Casa de Películas. Estreno en Bélgica y Francia: 10 Abril 2013. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: Un viaje en tren hacia París. Dos desconocidos que intercambian miradas, ese simple gesto cambiará las vidas de la francesa Alix y del misterioso irlandés sentado frente a ella en el vagón. Alix es actriz de teatro y se dirige a París para realizar un casting. Doug es profesor de literatura en Londres y va al funeral de una amiga. La casualidad y la atracción son las aliadas perfectas para la excitante tentación de una aventura. Dudas, sueños, ilusión y miedos, son algunos de los sentimientos y sensaciones que tendrán nuestros protagonistas cuando sus caminos se crucen.

Dos a la carta

Dirección: Robert Bellsolà. País: España. Año: 2014. Duración: 88 min. Género: Comedia. Interpretación: Adrià Collado (Óscar), Carolina Bang (Belén), Andoni Agirregomezkorta (Dani), Marcel Tomás (Marcello), Helena Pla (Martona), Melanie Olivares (Yoli), Sergi López (Deulofeu), Miqui Puig (cura), Marc Duxans (Pancho), Carlos Núñez  (El mismo), Joan Roca (El mismo), Vador Lladó (Cartero). Guión: Manel Casabó y Robert Belloslà. Producción: Mireia Oliveras y Robert Bellsolà. Música: Xurxo Núñez. Fotografía: Martín González Damonte. Montaje: Jordi López, Queralt González y Robert Bellsolà. Dirección artística: Mireia Carles. Vestuario: Anna Aguilà. Productora: Aiguaviva Films. Distribuidora: Alfa Pictures. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: Óscar, un inteligente bróker de ciudad, y Dani, un bobo de campo sin oficio ni beneficio, descubren que son hermanos y se ven obligados a compartir Can Pitu, un restaurante perdido en un idílico entorno rural.

Jimmy's Hall 

Dirección: Ken Loach. País: Reino Unido. Año: 2014. Duración: 106 min. Género: Drama. Basado en hechos reales. Años 30. Política. Interpretación: Barry Ward, Simone Kirby, Andrew Scott, Jim Norton, Brian F. O'Byrne, Francis Magee, Karl Geary. Guión: Paul Laverty. Producción: Pascal Caucheteux, Andrew Lowe, Vincent Maraval, Rebecca O'Brien, Grégoire Sorlat. Música: George Fenton. Fotografía: Robbie Ryan. Montaje: Jonathan Morris. Diseño de producción: Fergus Clegg. Dirección artística: Stephen Daly. Vestuario: Eimer Ni Mhaoldomhnaigh. Productora: Coproducción Reino Unido-Irlanda-Francia. Sixteen Films/Element Pictures/Why Not Productions/Wild Bunch/British Film Institute (BFI)/Film4/Irish Film Board. Distribuidora: Entertainment One. Estreno en el Reino Unido: 30 de Mayo 2014. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: Cuenta la historia real de James Gralton, un activista y líder comunista irlandés que se convirtió en el único deportado político de la República de Irlanda.

Thomas vive

Dirección: Antonio Cuadri. País: España. Año: 2014. Duración: 105 min. Género: Drama. Teatro. Biografía. Historia. Interpretación: Juan Motilla, Moncho Sánchez-Diezma, Montse Rueda, Pablo Gomez Pando, Mery Delgado, Javier Centeno. Guión: Claudio Crespo, Antonio Cuadri. Producción: Ignacio Amestoy, Miguel Arrufat. Música: Alejandro Cruz Benavides. Fotografía: Jorge Rodriguez. Montaje: Jesús Moreno. Dirección artística: Antonio Zannoni. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: Una compañía teatral ensaya en el Monasterio de San Isidro del Campo (Sevilla) una obra sobre Tomás Moro, inspirada en textos de varios autores, incluyendo a Shakespeare y otros autores. Mario, el director de la compañía, se encuentra incómodo porque su ex mujer forma parte del reparto; y Antonio, que interpreta a Tomás Moro, sufre una crisis que puede llevarle a abandonar el montaje. Thomas vive es, a la vez, un viaje emocional hacia la interioridad de los personajes, un homenaje a la representación teatral y cinematográfica, y una exploración de ese territorio oscuro y brillante de la creación artística.

John muere al final

Título original: John Dies at the End. Dirección: Don Coscarelli. País: Estados Unidos. Año: 2012. Duración: 110 min. Género: Fantástico. Comedia. Terror. Comedia de terror. Comedia negra. Drogas. Interpretación: Chase Williamson, Rob Mayes, Paul Giamatti, Clancy Brown, Glynn Turman, Doug Jones, Daniel Roebuck, Fabianne Therese, Jonny Weston, Jimmy Wong, Tai Bennett, Allison Weissman. Guión: Don Coscarelli, basado en la novela de David Wong. Producción: Brad Baruh, Daniel Carey, Dac Coscarelli, Don Coscarelli, Paul Giamatti, Aaron Godfred, Joshua Lewin, Andy Meyers, Roman Perez. Música: Brian Tyler. Fotografía: Mike Gioulakis. Montaje: Don Coscarelli, Donald Milne. Diseño de producción: Todd Jeffery. Dirección artística: Patrick William Muller. Vestuario: Beki Ingram, Shelley Kay. Productora: M3 Alliance/M3 Creative/Midnight Alliance/Touchy Feely Films. Distribuidora: Magnet Releasing. Estreno en USA: 25 Enero 2013. Estreno en España: 21 Noviembre 2014. Sinopsis: En la calle lo llaman "salsa de soja" y transporta a los que la toman a través del tiempo. Sin embargo, cuando algunos regresan ya no son seres humanos. Así es como se produce una invasión silenciosa de la Tierra que hace que la humanidad necesite urgentemente un héroe. Aquí aparecen John y David, un par de desertores de la universidad que apenas son capaces de mantener un trabajo. ¿Podrán estos dos seres aterrados salvar a tiempo a la humanidad?.

miércoles, octubre 29, 2014

Películas de la semana

Serena

Dirección: Susanne Bier. País: USA. Año: 2014. Duración: 109 min. Género: Drama. Años 1920. Años 1930. Drama romántico. Interpretación: Jennifer Lawrence (Serena Pemberton), Bradley Cooper (George Pemberton), Toby Jones (Sheriff McDowell), Rhys Ifans (Galloway), Sean Harris (Campbell), Sam Reid (Vaughn), Ana Ularu (Rachel), David Dencik (Buchanan), Ned Dennehy (Ledbetter). Guión: Christopher Kyle; basado en la novela de Ron Rash. Producción: Ben Cosgrove, Mark Cuban, Paula Mae Schwartz, Steve Schwartz, Todd Wagner y Nick Wechsler. Música: Johan Söderqvist. Fotografía: Morten Søborg. Diseño de producción: Richard Bridgland. Vestuario: Signe Sejlund. Productora: 2929 Productions/Chockstone Pictures/Nick Wechsler Productions. Distribuidora: DeAPlaneta. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Transcurre el año 1929 cuando los recién casados George y Serena Pemberton viajan a las montañas de Carolina del Norte con el fin de establecer un imperio maderero. Aunque George ha vivido en el campamento el tiempo suficiente como para tener un hijo ilegítimo, su joven esposa Serena es totalmente ajena a ese mundo de hombres. Aun así, su fuerza y determinación sorprenden a los trabajadores a medida que su ambición por impulsar la empresa familiar aumenta. Serena se prepara para enfrentarse al gobierno para conservar sus terrenos en lugar de venderlos al Servicio de Parques Nacionales. Pero la tragedia golpea al joven matrimonio cuando ella pierde el hijo que esperan. A partir de ese momento se precipitan los acontecimientos que rodean la intensa y apasionada historia de amor de los Pemberton.

[Rec]4 Apocalipsis

Dirección: Jaume Balagueró. País: España. Año: 2014. Duración: 95 min. Género: Terror. Interpretación: Manuela Velasco (Ángela Vidal), Paco Manzanedo (Guzmán), Héctor Colomé (Dr. Ricarte), Ismael Fritschi (Nic), Críspulo Cabezas (Lucas), Paco Obregón (Dr. Ginard), Mariano Venancio (capitán Ortega), María Alfonsa Rosso (anciana), Cristian Aquino (Edwin), Javier Laorden (médico auxiliar), Carlos Zabala (Goro). Guión: Manu Díez y Jaume Balagueró. Producción: Julio Fernández. Música: Arnau Bataller. Fotografía: Pablo Rosso. Montaje: Guillermo de la Cal. Dirección artística: Javier Alvariño.  Vestuario: Marian Coromina. Productora: Filmax. Distribuidora: Filmax. Pre-estreno en España: Festival de Sitges (octubre 2014). Estreno en España: 31 Octubre 2014. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años. Sinopsis: Ángela Vida, la joven reportera que entró en el edificio con los bomberos, logra salir convirtiéndose en la única superviviente, pero lo que el ejército no sabe es que dentro lleva una extraña infección. Ángela será llevada a un centro de máxima seguridad a varias millas de la costa, completamente aislado y rodeado de agua por todas partes. Un viejo petrolero que ha sido acondicionado para la cuarentena.

Los Boxtrolls

Título original: The Boxtrolls. Dirección: Graham Annable y Anthony Stacchi. País: USA. Año: 2014. Duración: 97 min. Género: Animación, aventuras, familiar, fantástico. Doblaje original: Elle Fanning (Winnie), Isaac Hempstead Wright (Eggs), Toni Colette, Simon Pegg, Ben Kingsley, Nick Frost, Jared Harris. Guión: Irena Bringnull, Bev Doyle, Richard Kurti y Adam Pava; basado en el libro de Alan Snow. Producción: Travis Knight y David Bleiman Ichioka. Música: Dario Marianelli. Diseño de producción: Paul Lasaine. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estreno en USA: 26 Septiembre 2014. Estreno en España: 27 Octubre 2014. Calificación por edades: Apta para todos los públicos. Sinopsis: Cheesebridge (Puentequeso) es una elegante ciudad de la era posvictoriana, obsesionada por el dinero, la clase y el más delicioso de los quesos apestosos. Debajo de esta ciudad viven los Boxtrolls, unos seres estrafalarios y adorables que llevan cajas de cartón reciclado como las tortugas llevan el caparazón.

Flores


Título original: Loreak. Dirección: José María Goenaga (AKA José Mari Goenaga), Jon Garaño. País: España. Año: 2014. Duración: 99 min. Género: Drama. Interpretación: Josean Bengoetxea, Nagore Aranburu, Ane Gabarain, Gotzon Sanchez, Itziar Aizpuru, Egoitz Lasa, Itziar Ituño, José Ramón Soroiz, Jox Berasategui. Guión: José María Goenaga (AKA José Mari Goenaga), Jon Garaño, Aitor Arregi. Producción: Xabier Berzosa. Música: Pascal Gaigne. Fotografía: Javier Agirre. Montaje: Raúl López. Dirección artística: Mikel Serrano. Productora: Irusoin/Moriarti Produkzioak. Distribuidora:  A Contracorriente Films. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: La vida de Ane da un giro cuando, semana tras semana, comienza a recibir un ramo de flores en su casa. Siempre a la misma hora. Y siempre de manera anónima. La vida de Lourdes y Tere también se ve afectada por unas misteriosas flores. Un desconocido deposita semanalmente un ramo en memoria de alguien que fue importante en sus vidas. Esta es la historia de tres mujeres, tres vidas alteradas por la mera presencia de unos ramos de flores. Flores que harán brotar en ellas sentimientos que parecían olvidados… Pero al fin y al cabo, no son más que flores.

Las aventuras del pequeño fantasma 

Título original: Das kleine Gespenst. Título internacional: The Little Ghost. Dirección: Alain Gsponer. País: Alemania. Año: 2013. Duración: 92 min. Género: Fantástico. Aventuras.Fantasmas. Cine familiar. Interpretación: Uwe Ochsenknecht, Herbert Knaup, Bettina Stucky, Stefan Merki, Jonas Holdenrieder, Emily Kusche, Nico Hartung. Guión: Martin Ritzenhoff, basado en la novela de Otfried Preußler. Producción: Jakob Claussen. Música: Niki Reiser. Fotografía: Matthias Fleischer. Montaje: Mike Schaerer. Diseño de producción: Eva Stiebler. Dirección artística: Martina Valentina Baumgartner, Christian M. Goldbeck. Vestuario:  Anke Winckler. Productora: Claussen & Wobke & Putz Filmproduktion GmbH. Distribuidora: Buena Vista International. Estreno en Alemania: 7 Novimebre 2013. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Todos los días, una hora antes de la medianoche, en el viejo Castillo de Eulenstein, el Pequeño Fantasma sale a hacer su recorrido cotidiano. Se aburre y le gustaría ver el mundo exterior… Quizá por eso, al día siguiente de encontrarse con un grupo de niños de excursión al castillo, se despierta tarde y se encuentra perdido en la ciudad, transformado en un pequeño fantasma oscuro por los rayos del sol, aterrorizando involuntariamente a todos los que se encuentran con él. Solo la ayuda de sus pequeños amigos puede salvarle. Una superproducción basada en un cuento de Ottfried Preussler, autor también de Krabat y el molino del diablo, entre otros clásicos infantiles. 

La sal de la Tierra

Título original: Le sel de la Terre/The Salt of the Earth. Dirección y guión: Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado. País: Francia. Año: 2014. Duración: 100 min. Género: Documental. Fotografía. Interpretación: Documental. Sebastião Salgado. Producción: David Rosier. Música: Laurent Petitgand. Fotografía: Hugo Barbier, Juliano Ribeiro Salgado. Montaje: Maxine Goedicke, Rob Myers. 
Productora: Coproducción Francia-Brasil-Italia. Decia Films/Maison Européenne de la Photographie/Région Ile-de-France/Secetaria de Estado de Cultura de Minas Gerais/Secretaria de Estado de Cultura do Espirito Santo/Serviçio Social do Comércio. Distribuidora: Caramel Films. Premios y nominaciones: Festival de Cannes: Premio Especial del Jurado ("Un Certain Regard"). Festival de San Sebastián: Premio del Público. Estreno en Francia: 20 Mayo 2014. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Desde hace cuarenta años, el fotógrafo Sebastião Salgado recorre los continentes captando la mutación de la humanidad. Testigo de grandes acontecimientos que han marcado nuestra historia reciente: conflictos internacionales, hambruna, éxodos, etc., ahora emprende camino hacia territorios vírgenes con grandiosos paisajes, descubriendo una fauna y una flora silvestres en el marco de un proyecto fotográfico gigantesco, tributo a la belleza del planeta. Su hijo Juliano, quien le acompañó en sus últimas travesías, y Wim Wenders, también fotógrafo, comparten con nosotros su mirada acerca de su vida y su obra. 

Caminando entre las tumbas

Título original: A Walk Among the Tombstones. Dirección: Scott Frank. País: USA. Año: 2014. Duración: 114 min. Género: Thriller. Interpretación: Liam Nesson (Matt Scudder), Boyd Holbrook (Peter Kristo), Dan Stevens (Kenny Kristo), Adam David Thompson (Albert), Ólafur Darri Ólafsson (Jonas), David Harbour (Ray), Eric Nelsen (Howie), Mark Consuelos (Reuben Quintana). Guión: Scott Frank; basado en la novela Un paseo entre las tumbas, de Lawrence Block. Producción: Tobin Armbrust, Danny DeVito, Brian Oliver, Michael Shamberg y Stacey Sher. Música: Carlos Rafael Rivera. Fotografía: Mihai Malaimare Jr. Montaje: Jill Savitt. Diseño de producción: David Brisbin. Vestuario: Betsy Heimann. Productora: 1984 Private Defense Contractors/Cross Creek Pictures/Da Vinci Media Ventures. Distribuidora: eOne Films Spain. Estreno en USA: 19 Septiembre 2014. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Matt Scudder, antiguo detective del Departamento de Policía de Nueva York, es un alcohólico en fase de recuperación perseguido por los remordimientos y con muchas cuestiones pendientes. Cuando una serie de secuestros que tienen como objetivo a los principales narcotraficantes de la ciudad desembocan en espeluznantes asesinatos, el líder de los narcos convence a Scudder para que encuentre a los culpables de la muerte de su mujer. Trabajando como detective privado sin licencia, Matt ve lo que la policía no puede ver, y transita por los lugares que más temen. Operando al margen de la ley para localizar a los responsables de tales atrocidades, Scudder camina entre las sombras por un filo que puede convertirle a él mismo en un monstruo.

Blue Ruin

Dirección y guión: Jeremy Saulnier. País: Estados Unidos. Año: 2013. Duración: 92 min. Género: Thriller. Crimen. Venganza. Neo-noir. Cine independiente USA. Interpretación: Macon Blair, Eve Plumb, Devin Ratray, Amy Hargreaves, David W. Thompson, Bonnie Johnson, Stacy Rock, Kevin Kolack. Producción: Vincent Savino, Anish Savjani. Música: Brooke Blair, Will Blair. Fotografía: Jeremy Saulnier. Montaje: Julia Bloch. Diseño de producción: Kaet Mc Anneny. Dirección artística: BRian Rzepka. Vestuario: Broooke Bennet. Productora: The Lab of Madness/Film Science/Neighborhood Watch. Distribuidora: Falcom Films. Premios y nominaciones: Premios Gotham: Nominada a mejor nuevo actor/actriz (Macon Balir). Festival Cannes: Premio FIPRESCI (Quincena Realizadores). Festival de Gijón: mejor director. Chicago International Film Festival: Sección oficial. Deauville Film Festival: Sección oficial. Hamptons International Film Festival: Sección oficial. Marrakech International Film Festival: Premio Especial del Jurado. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Dwight es un vagabundo de vida tranquila, un treintañero sin techo que vive en su coche, un destartalado Pontiac azul. Deambula por la ciudad y sobrevive recogiendo botellas en la playa, hasta que un día su rutina se trastorna al enterarse de una terrible noticia. Esto le lleva a tomar una decisión descabellada y a volver a la casa de su infancia para llevar a cabo una extraña venganza.

Filth, el sucio

Título original: Filth. Dirección: Jon S. Baird. País: Reino Unido. Año: 2013. Duración: 97 min. Género: Thriller. Comedia. Comedia negra. Crimen. Drogas. Interpretación: James McAvoy, Imogen Poots, Jamie Bell, Joanne Froggatt, Eddie Marsan, Jim Broadbent, Emun Elliott, Kate Dickie, Shirley Henderson, Ron Donachie, Martin Compston, Iain De Caestecker, Pollyanna McIntosh. Guión: Jon S. Baird, basado en la novela de Irvine Welsh. Producción: Mark Amin, Christian Angermayer, Jon S. Baird, Will Clarke, Stephen Mao, Ken Marshall, James McAvoy, Jens Meureer, Trudie Styler, Celine Rattray. Música: Clint Mansell. Fotografía: Matthew Jensen. Montaje: Mark Eckersley. Diseño de producción: Mike Gunn. Dirección artística: Moley Campbell. Vestuario: Guy Speranza. Productora: Steel Mill Pictures/Logie Pictures/Altitude Film Entertainment. Distribuidora: Lionsgate. Estreno en el Reino Unido: 4 Octubre 2913. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: El detective Bruce Robertson (James McAvoy) es el detective de policía más maleducado, pervertido, misántropo y adicto a las drogas y al sexo de Edimburgo. A pesar de ello, Robertson quiere un ascenso. Claramente es la persona adecuada para el trabajo; el resto de sus colegas son idiotas. Desafortunadamente, ha habido un asesinato y el jefe de Bruce quiere resultados. No hay problema. Él está al mando y cuando resuelva el caso y consiga el ascenso su mujer volverá con él. 

321 días en Michigan

Dirección: Enrique García. País: España. Año: 2014. Duración: 100 min. Género: Drama. Drama carcelario. Interpretación: Chico García, Virginia DeMorata, Héctor Medina, Virginia Muñoz, Salva Reina. Guión: Isabel Sánchez, Enrique García. Producción ejecutiva: Roberto Butragueño, José Carmona, Habacuc Rodríguez. Música: Fernando Velázquez. Fotografía: Alberto D. Centeno. Montaje: Miguel Doblado. Productora: Lanube Películas/Encanta Films. Distribuidora: Elamedia. Nominaciones y premios: Festival de Málaga: mejor actor de reparto (ex-aequo) y Premio del público. Estreno en España: 31 Octubre 2014. Sinopsis: Antonio se enfrenta a una temporada en la cárcel por delito financiero. Joven y brillante ejecutivo, elaborará un plan para evitar esa mancha en su currículum, convencer a todo el mundo de que va a estudiar un Máster en la Universidad de Michigan. Todo está controlado, excepto los 321 días que tiene que pasar en la cárcel.

jueves, octubre 23, 2014

Películas de la semana: 17 de octubre

La distancia

Dirección y guión: Sergio Caballero. País: España. Año: 2014. Duración: 80 min. Género: Intriga. Drama. Fantástico. Robos. Atracos. Cine experimental. Interpretación: Michal Lagosz, Alberto Martínez, Jinson Añazco, Roland Olbeter, Shopie Las Vegas, Pere Celma. Producción: Sergio Caballero, Ibon Cormenzana. Música: Pedro Alcalde, Sergio Caballero. Fotografía: Marc Gómez del Moral. Montaje: Martí Roca. Dirección artística: Gaby García. Productora: Sonar/Arcadia Motion Pictures. Distribuidora: Cameo. Estreno en España: 17 Octubre 2014. Sinopsis: Un artista confinado en una central térmica de Siberia encarga a tres enanos con poderes sobrenaturales que planifiquen y roben algo que denomina "la distancia". 

Vamos de polis

Título original: Let’s be cops. Dirección: Luke Greenfield. País: USA. Año: 2014. Duración: 104 min. Género: Comedia. Interpretación: Jake Johnson (Ryan), Damon Wayans Jr. (Justin), Rob Riggle, Nina Dobrev, James D’Arcy, Andy Garcia. Guión: Luke Greenfield y Nicholas Thomas. Producción: Luke Greenfield, Simon Kinberg y Aditya Sood. Música: Christophe Beck y Jake Monaco. Fotografía: Daryn Okada. Productora: 20th Century Fox/Genre Films/WideAwake. Distribuidora: Hispano Foxfilm. Estreno en USA: 13 Agosto 2014. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Dos amigos se disfrazan de policías para ir a una fiesta, pero cuando ven el poder que les da el uniforme y cómo atrae a las mujeres, ya no están dispuestos a quitárselos, lo que les llevará a meterse en unos cuantos problemas.

The prince

Dirección: Brian A. Miller. País: USA. Año: 2014. Duración: 93 min. Género: Acción, thriller. Interpretación: Bruce Willis (Omar), John Cusack (Sam), Jason Patric (Paul), Curtis “50 cent” Jackson (The Pharmacy), Gia Mantegna (Beth), Rain (Mark), Don Harvey (Riley). Guión: Andre Fabrizio y Jeremy Passmore. Producción: Randall Emmett, George Furla, Adam Goldworm y Fred Song. Música: The Newton Brothers. Fotografía: Yaron Levy. Montaje: Rick Shaine. Diseño de producción: Nate Jones. Vestuario: Camille Jumelle. Distribuidora: Paycom Multimedia. Estreno en USA: 22 Agosto 2014. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: En 1993, una hermosa niña se sube a un Mercedes junto a su madre, despidiéndose de su padre Omar (Bruce Willis). Pero el coche explota, envolviendo en llamas todo el aparcamiento. Años más tarde, el mafioso retirado Paul Brennan (Jason Patric), actualmente mecánico, dueño de su propio pequeño taller, debe ir a Nueva Orleans a por su hija Beth, que al parecer ha desaparecido. En su búsqueda deberá enfrentarse con viejos enemigos, como Omar, que tiene una cuenta pendiente con Paul desde hace varios años…

El juez


Título original: The judge. Dirección: David Dobkin. País: USA. Año: 2014. Duración: 141 min. Género: Drama. Interpretación: Robert Downey Jr. (Hank Palmer), Robert Duvall (Joseph Palmer), Vera Farmiga (Samantha Powell), Billy Bob Thornton (Dwitght Dickham), Leighton Meester (Carla), Vincent D’Onofrio (Glen Palmer), Jeremy Strong (Dale Palmer), Dax Shepard (Kennedy), Sarah Lancaster. Guión: Bill Dubuque y Nick Schenk. Producción: Susan Downey, David Dobkin y David Gambino. Música: Thomas Newman. Fotografía: Janusz Kaminski. Montaje: Mark Livolsi. Diseño de producción: Mark Ricker. Vestuario: Marlene Stewart. Productora: Warner Bros./Big Kid Pictures / Team Downey  Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Robert Downey Jr. interpreta a Hank Palmer, un importante abogado que vuelve a su pueblo natal donde su padre, el juez del pueblo (Robert Duvall), de quien está distanciado, es sospechoso de asesinato. Decide descubrir la verdad y durante el proceso vuelve a encontrarse con la familia que había dejado atrás años antes.

El chico del millón de dólares

Título original: Million Dollar Arm. País: USA. Año: 2013. Duración: 124 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Jon Hamm (JB), Alan Arkin (Ray), Bill Paxton (Tom House), Lake Bell (Brenda), Bar Paly (Lisette), Aasif Mandvi (Aash), Suraj Sharma (Rinku). Guión: Thomas McCarthy. Producción: Mark Ciardi, Gordon Gray y Joe Roth. Música: A.R. Rahman. Fotografía: Gyula Pados.  Montaje: Tatiana S. Riegel. Diseño de producción: Barry Robison. Vestuario: Kirston Leigh Mann. Distribuidora: The Walt Disney Company Spain. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Cuenta la historia real de J.B. Bernstein (Jon Hamm), un conocido agente deportivo que organizó un peculiar reality show en la India. Su objetivo era encontrar a jugadores de cricket de dicho país que pudieran convertirse en lanzadores de béisbol profesionales en los Estados Unidos.

El amor está en el aire

Título original: Amour & turbulences. Dirección: Alexandre Castagnetti. País: Francia. Año: 2013. Duración: 96 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Ludivine Sagnier (Julie), Nicolas Bedos (Antoine), Jonathan Cohen (Hugo), Brigitte Catillon (Claire), Arnaud Ducret (Franck), Jackie Berroyer (Arthur). Guión: Vincent Angell. Producción: Catherine Bogorzan, David Poirot, Julien Ralanto y Mathieu Robinet. Música: Nicolas Wauquiez y Evymoon. Fotografía: Yannick Ressigeac. Montaje: Scott Stevenson. Dirección artística: François Emmanuelli. Vestuario: Emmanuelle Youchnovski. Productora: Révérence/Manchester Films/Thelma Films. Distribuidora: A Contracorriente Films. Estreno en Francia: 3 Abril 2013. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: En el avión de vuelta de Nueva York a París, donde va a casarse, la bella Julie se encuentra en el asiento de al lado a Antoine, un exnovio, atractivo playboy al que tanto quiso pocos años atrás. Ella va a hacer todo lo posible por no caer en sus garras durante esas 7 horas de vuelo. Él, en cambio, quiere ganársela de nuevo. Una ocasión de viajar al pasado: revivir su encuentro, romance y ruptura, a través de escenas rocambolescas, románticas, corrosivas. Sin duda alguna, el viaje más convulsivo de sus vidas.

Drácula: La leyenda jamás contada

Título original: Dracula Untold. Dirección: Gary Shore. País: USA. Año: 2014. Duración: 92 min. Género: Acción, drama, fantástico. Interpretación: Luke Evans (Vlad), Sarah Gadon (Mirena), Dominic Cooper (Mehmed), Art Parkinson (Ingeras), Charles Dance (Maestro vampiro), Diarmaid Murtagh (Dimitru). Guión: Matt Sazama y Burk Sharpless; inspirado en los personajes creados por Bram Stoker. Producción: Michael De Luca. Música: Ramin Djawadi. Fotografía: John Schwartzman. Montaje: Richard Pearson. Diseño de producción: François Audoy. Vestuario: Ngila Dickson. Productora: Universal Pictures/Legendary Entertainment. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estreno en USA: 10 Octubre 2014. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años. Sinopsis: Año 1462. Transilvania disfruta de un prolongado periodo de paz bajo el dominio del justo y luchador Vlad III, príncipe de Valaquia, y de su amada esposa Mirena. Juntos han firmado tratados de paz para el país y se han asegurado de que el pueblo esté protegido del avance del Imperio Otomano, decidido a conquistar el mundo. Pero cuando el sultán Mehmed II exige que se le entreguen mil niños, entre ellos el hijo de Vlad, para incorporarlos a las filas de su ejército, Vlad se enfrenta a una difícil decisión: hacer lo mismo que hizo su padre con él y entregar a su hijo al sultán o buscar la ayuda de un monstruo para derrotar a los turcos, a sabiendas de que su alma será encadenada para la eternidad. Vlad viaja a la Montaña de la Muela Rota, donde busca a un terrible demonio para llegar a un trato con él. El príncipe tendrá la fuerza de cien hombres, la velocidad de una estrella fugaz y el poder de derrotar al enemigo, pero a cambio sufrirá una sed insaciable de sangre humana.

Dos días, una noche

Título original: Deux jours, une nuit. Título internacional: Two days, one night. Dirección y guión: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne. Países: Bélgica, Francia e Italia. Año: 2014. Duración: 95 min. Género: Drama. Interpretación: Marion Cotillard (Sandra), Fabrizio Rongione (Manu), Pili Groyne (Estelle), Simon Caudry (Maxime). Producción: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne y Denis Freyd. Fotografía: Alain Marcoen. Montaje: Marie-Hélène Dozo. Diseño de producción: Igor Gabriel. Vestuario: Maïra Rameddhan-Levi. Productora: Coproducción Bélgica-Francia;Les Films du Fleuve/Archipel 35. Distribuidora: Wanda Visión. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Sandra, con la ayuda de su esposo, tiene solo un fin de semana para ir a ver a sus colegas y convencerlos de que renuncien a su paga extra para que ella pueda conservar su trabajo.

Coherence

Dirección: James Ward Byrkit. País: USA. Año: 2013. Duración: 89 min. Género: Ciencia-ficción, drama. Interpretación: Emily Foxler (Em), Maury Sterling (Kevin), Nicholas Brendon (Mike), Lorene Scafaria (Lee), Elizabeth Gracen (Beth), Hugo Armstrong (Hugh), Alex Manugian (Amir), Lauren Maher (Laurie). Guión: James Ward Byrkit; basado en un argumento de James Ward Byrkit y Alex Manugian. Producción: Lene Bausager. Música: Kristin Øhrn Dyrud. Fotografía: Nic Sadler y Arlene Muller. Montaje: Lance Pereira. Productora: Bellanova Films/Ugly Duckling Films. Distribuidoras: Good Films y La Aventura. Premios y nominaciones: Festival de Sitge: mejor guión. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: En Finlandia, en 1923, el paso de un cometa hizo que los habitantes de un pueblo quedaran completamente desorientados, originando comportamientos muy extraños, incluso una mujer llamó a la policía alertando de que el hombre que estaba en su casa no era realmente su marido. Décadas más tarde, un grupo de amigos recuerda este caso mientras cenan, brindan y se preparan para ver pasar un cometa. ¿Puede repetirse la misma historia?

Alguien a quien amar

Título original: En du elsker. Título internacional: Someone you love. Dirección: Pernille Fischer Christensen. País: Dinamarca. Año: 2014. Duración: 95 min. Género: Drama. Interpretación: Mikael Persbrandt (Thomas Jacob), Trine Dyrholm (Molly Moe), Birgitte Hjort Sørensen (Julie), Sofus Rønnov (Noa), Eve Best (Kate). Guión: Kim Fupz Aakeson y Pernille Fischer Christensen. Producción: Sise Graum Jørgensen y Vinca Wiedemann. Música: Tina Dickow y Marie Fisker. Fotografía: Laust Trier Mørk. Montaje: Anne Østerud y Janus Billeskov Jansen. Dirección artística: Peter Grant. Distribuidora: Golem. Estreno en Dinamarca: 24 Abril 2014. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Thomas Jacob, un cantautor de fama mundial, vive en Los Ángeles. Después de una ausencia de años, regresa a Dinamarca para grabar un nuevo álbum y se reencuentra con la hija de la que se distanció. Esta le presenta a Noa, su hijo de 11 años. A pesar de no conocer al niño, a Thomas no le queda más remedio que cuidar de él. Poco a poco, la música hará que los dos conecten y Thomas se verá obligado a tomar una decisión que cambiará su vida para siempre.

Tip top

Dirección: Serge Bozon. País: Francia, Luxemburgo y Bélgica. Año: 2013. Duración: 106 min. Género: Comedia, policiaco. Interpretación: Isabelle Huppert (Esther Lafarge), François Damiens (Robert Mendes), Sandrine Kiberlain (Sally Marinelli). Guión: Axelle Ropert y Serge Bozon, con la colaboración de Odile Barski; adaptación de la novela de Bill James. Producción: David Thion, Philippe Martin y Nicolas Steil. Música: Roland Wiltgen. Fotografía: Laurent Gabiot. Montaje: François Quiqueré. Dirección artística: Pascale Bodet y Céline Bozon. Vestuario: Florence Scholtès y Christophe Pidre. Distribuidora: Capricci Cine. Estreno en Francia: 11 Septiembre 2013. Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: Dos inspectoras de Asuntos Internos de la policía son enviadas a una comisaría provincial para investigar la muerte de un informador de origen argelino. A una le gusta vigilar, a la otra golpear.

A cielo abierto

Título original: À ciel ouvert. Dirección: Mariana Otero. País: Francia. Año: 2013. Duración: 110 min. Género: Documental. Infancia. Enfermedad. Discapacidad. Interpretación: Documental. Guión: Mariana Otero, Anne Paschetta. Música: Frédéric Fresson. Fotografía: Hélène Louvart, Mariana Otero. Productora: Coproduction Francia-Belgica; Archipel 33/Les Films du Fleuve/ Radio Télévision Belge Francophone (RTBF). Estreno en España: 24 Octubre 2014. Sinopsis: En la frontera franco-belga hay un lugar donde acogen a niños mentalmente discapacitados y con problemas de adaptación social. Día a día, los adultos tratan de entender los problemas de cada uno de ellos y buscan soluciones para mejorar su vida. A raíz de la historia y experiencia de cada uno de ellos, A cielo abierto muestra su particular forma de ver el mundo.

Paco de Lucía: la búsqueda

Dirección: Francisco Sánchez Varela. País: España. Año: 2014. Duración: 95 min. Género: Documental. Documental sobre música. Biográfico. Interpretación: Documental: Paco de Lucía. Guión: Francisco Sánchez Varela, Casilda Sánchez Varela. Música: Francisco Sánchez (Paco de Lucía). Fotografía: Alex García Flores. Productora: Ziggurat Films, S.L. Sinopsis: En junio de 2012, el guitarrista Paco de Lucía inicia una gira de once días por Europa. Lo que comienza como un seguimiento de sus rutinas como artista evolucionará hasta convertirse en un viaje introspectivo a su pasado, su memoria y las claves que le permitieron revolucionar el flamenco. Los vaivenes de un día simbólico de su gira, desde que amanece hasta que Paco y sus músicos terminan el concierto, funcionan como el esqueleto vertebrador de la historia de uno de los músicos más importantes del siglo XX. No es sólo un seguimiento físico, es un viaje al alma de Paco: a sus recuerdos, a las cosas que le atormentan, que le interesan o le hacen reír abiertamente. Mediante flashbacks y con él como único narrador, desgrana en orden cronológico desde su infancia hasta sus días postreros en Mallorca, donde ultimó los arreglos finales de su disco póstumo.

Cuando despierta la bestia

Título original: Når Dyrene Drømmer. Título internacional: When Animals Dream. Dirección: Jonas Alexander Arnby. País: Dinamarca. Año: 2014. Duración: 84 min. Género: Terror. Intriga. Drama. Enfermedad. Hombres lobo. Interpretación: Lars Mikkelsen, Sonja Richter, Jakob Oftebro, Gustav Dyekjær Giese, Stig Hoffmeyer, Mads Riisom, Sonia Suhl, Benjamin Boe Rasmussen, Tina Gylling Mortensen, Esben Dalgaard. Guión: Rasmus Birch. Música: Mikkel Hess. Fotografía: Niels Thastum. Producción: Ditte Milsted, Caroline Schlüter. Diseño de producción: Sabine Hviid. Productora: AlphaVille Pictures Copenhagen. Distribuidora: Gaumont. Estreno en Dinamarca: 31 Julio 2014. Estreno en España: 24 Octubre 2014.Sinopsis: Marie es una joven repudiada por la pequeña y cerrada comunidad costera en la que vive. Su madre está postrada en una silla de ruedas, víctima de una rara enfermedad, y su padre trata de mantener a las dos alejadas de las miradas del pueblo. Un día, Marie descubre que su cuerpo está empezando a transformarse y decide profundizar en los oscuros secretos de su familia.

miércoles, septiembre 24, 2014

Películas de la semana: 26 de septiembre

Un viaje de diez metros

Título original: The Hundred-Foot Journey. Dirección: Lasse Hallström. País: USA. Año: 2014. Duración: 122 min. Género: Comedia dramática. Cocina. Inmigración. Interpretación: Helen Mirren (Madame Mallory), Om Puri (Papa), Manish Dayal (Hassan Kadam), Charlotte Le Bon (Margueritte). Guión: Steven Knight, basado en la novela de Richard C. Morais. Producción: Steven Spielberg, Oprah Winfrey y Juliet Blake. Música: A.R. Rahman. Fotografía: Linus Sandgren. Montaje: Andrew Mondshein. Diseño de producción: David Gropman. Diseño artística: Ravi Srivastava. Vestuario: Pierre-Yves Gayraud. Productora: Participant Media/Dreamworks. Distribuidora: Tripictures. Estreno en USA: 8 Agosto 2014. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: Hassan Kadam es un profesional culinario con un paladar insuperable. La familia Kadam, lejos de su India natal y liderados por Papa, se establecen en el pequeño pueblo de Saint-Antonin-Noble-Val, en el sur de Francia. Lleno de encanto, tan pintoresco como elegante, es el lugar ideal para establecer su hogar y abrir un restaurante indio. O eso parece hasta que la fría propietaria de Le Saul Pleureur, un restaurante francés galardonado con una estrella Michelin, regentado por Madame Mallory, se hace eco de ello. Sus gélidas protestas en contra del nuevo restaurante indio a diez metros de su propio restaurante escalan y acaban en una guerra declarada entre los dos locales.

La isla mínima

Dirección: Alberto Rodríguez. País: España. Año: 2014. Género: Acción, drama, policiaco, thriller. Interpretación: Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez, Nerea Barros, Jesús Carroza. Guión: Rafael Cobos y Alberto Rodríguez. Producción: Mercedes Gamero, Gervasio Iglesias y Mikel Lejarza. Música: Julio de la Rosa. Fotografía: Alex Catalán. Montaje: José M.G. Moyano. Diseño de producción: Manuela Ocón. Vestuario: Fernando García. Productora: Atresmedia Cine/Atípica Films/Sacromonte Films. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: Alberto Rodríguez (Grupo 7) dirige el thriller La isla mínima, en la que podremos ver a Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez y Jesús Carroza. La película está ambientada en los años 80 y cuenta la historia de dos policías que son enviados de Madrid a Sevilla para investigar un brutal asesinato.


La entrega 

Título original: The Drop. Dirección: Michaël R. Roskam. País: USA. Año: 2013. Género: Thriller. Interpretación: Tom Hardy, Noomi Rapace, James Gandolfini. Guión: Dennis Lehane; basado en su relato corto. Producción: Peter Chernin, Dylan Clark y Mike Larocca. Música: Marco Beltrami, Raf Keunen. Fotografía: Nicolas Karakatsanis. Montaje: Christopher Tellefsen. Diseño de producción: Thérèse DePrez. Dirección artística: Michael Ahern. Vestuario: David C. Robinson. Productora: Chernin Entertainment/Fox Searchlight Pictures. Distribuidora: 20th Century Fox. Estreno en USA: 12 September 2014. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: La entrega (The Drop) analiza a fondo el empleo por parte del crimen organizado de bares de barrio de Nueva York como “buzones” para el blanqueo de dinero. Cuando Bob Saginowski, un solitario barman de Brooklyn, descubre una entrega de un tipo distinto bajo la forma de un aporreado cachorro de pit bull al que salva de una muerte cierta, entra en contacto con Nadia, una misteriosa mujer que oculta un tenebroso pasado.

La danza de la realidad

Dirección y guión: Alejandro Jodorowsky. Países: Chile y Francia. Año: 2013. Duración: 130 min. Género: Biopic, drama. Interpretación: Brontis Jodorowsky (Jaime), Pamela Flores (Sara), Jeremias Herskovits (Alejandro de niño), Alejandro Jodorowsky (Alejandro de adulto), Bastian Bodenhöfer (Carlos Ibáñez), Andrés Cox (Don Aquiles), Adan Jodorowsky (anarquista). Producción: Michel Seydoux, Moisés Cosío, Alejandro Jodorowsky y Xavier Guerrero. Música: Jon Handelsman. Fotografía: Jean-Marie Dreujou. Montaje: Maryline Monthieux. Vestuario: Pascale Montandon-Jodorowsky. Productora: Caméra One/Le Soleil Films. Distribuidora: Karma Films. Estreno en Francia: 4 Septiembre 2013. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: Alejandro Jodorowsky nació en Tocopilla, un pequeño pueblo en la mitad del desierto chileno. Fue precisamente allí donde descubrió los aspectos claves de la realidad y confrontó la dolorosa educación de una familia sin raíces. Con la imaginación como su principal aliado, podremos entender cómo llegó a formarse uno de los principales creadores de las últimas décadas, y entender por qué su gran imaginación es el punto de encuentro en su trabajo en disciplinas como la poesía, la filosofía, la pantomima, el cine o el tarot.

Frank 

Dirección: Lenny Abrahamson. Países: Reino Unido e Irlanda. Año: 2014. Género: Comedia dramática. Interpretación: Michael Fassbender (Frank), Maggie Gyllenhaal, Domhnall Gleeson, Scoot McNairy, Mark Huberman, Lauren Poole. Guión: Jon Ronson y Peter Straughan. Producción: David Barron, Ed Guiney, Stevie Lee y Andrew Lowe. Música: Stephen Rennicks. Fotografía: James Mather. Montaje: Nathan Nugent. Diseño de producción: Richard Bullock. Vestuario: Suzie Harman. Productora: Runaway Fridge Productions/Element Pictures/Film4/Indieproduction. Estreno en Reino Unido: 9 Mayo 2014. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: Lenny Abrahamson (Garage) dirige esta película en la que un joven se une a una excéntrica banda de pop liderada por el misterioso Frank.

Baikonur

Dirección: Veit Helmer. País: Alemania. Año: 2011. Duración: 95 min. Género: Romance. Comedia. Drama. Comedia romántica. Comedia dramática. Interpretación: Alexander Asochakov, Marie de Villepin, Sitora Farmonova, Erbulat Toguzakov, Waléra Kanischtscheff. Guión: Sergej Ashkenazy, Veit Helmer, Daniela Baumgärtl. Producción: Veit Helmer, Dagmer Mielke, Rosemarie Vintgen. Música: Goran Bregovic. Fotografía: Nikolai Kanow. Montaje: Vincent Assman. Diseño de producción: Sonja Bream-Winzenried. Vestuario: Teona Kavelashvili. Productora: Coproducción Alemania-Rusia-Kazajistán; Veit Helmer Filmproduktion/ Tandem Pictures/Eurasia Film Production. Distribuidora: Aramis Films/Film Europe/X Verleih AG. Estreno en Alemania: 1 Septiembre 2011. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: El joven Iskander, conocido como 'Gagarin', vive cerca del cosmódromo de Baikonur en las estepas de Kazajistan. Los pequeños pueblos que rodean el centro de lanzamiento se dedican a recuperar y vender los restos de metal y chatarra que caen de las naves enviadas al espacio. Pero Iskander utiliza un método que favorece a su pueblo: a través de la radio espía las conversaciones que tienen lugar en la plataforma de lanzamiento, de manera que conoce con exactitud el punto donde caerán los restos de metal. En el último lanzamiento, la cápsula en la que viaja la turista espacial Julie Mahé, es encontrada por Iskander que, aprovechándose de la pérdida de memoria de la bella astronauta, decide contarle que son pareja y que están felizmente prometidos.


Operasiones espesiales


Dirección: Paco Soto. País: España. Año: 2014. Duración: 92 min. Género: Comedia. Acción. Policíaco. Interpretación: Enrique Villén, Álex O'Dogherty, Emma Caballero, Cristina Alcázar, Fele Pastor, Paco Soto, Elisa Lledó, Juan Manuel Cifuentes, Adriana Gil, Francesca Vegas, Arturo Ereni, Javier Coloma, Ezequiel Campos, Carlos Calvo, Jesús Díaz, Carlos Santos, Ramón Langa, Sandro Rey, Emilio Gavira, Manu Hernández, Joan Molina, Fran Palacios, Jordi Lexi, Juanma Ruiz, Germán Hurtado. Guión: Carol Colomer, Miguel Herrero Herrero, Paco Soto, Fran Mateu, Hugo Navarrete, Gregorio Sánchez. Producción:  Carol Colomer, Miguel Herrero Herrero, Paco Soto. Música: Ángel Alfosea, Luis Ivars. Fotografía: Paco Soto, Pablo Zerón. Montaje: Hugo Navarrete. Dirección artística: Jesús Díaz, Paco Soto. Productora: Cafetico Films. Estreno en España: 26 Septiembre 2014. Sinopsis: La Dama de Elche, el busto íbero más valioso del país está en peligro, y a Tonico el Munisipal le encomiendan la dura misión de recuperarla, para la cual acude a su antiguo mentor, Pepe el Ofisial, reclutando a un peculiar grupo de élite. Pepe el Ofisial, se encargará de dirigir la operación más importante de su vida.