69 Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida

Festival Olmedo Clásico

Del 22 al 31 de julio de 2022 se celebra la decimosexta edición del Festival Olmedo Clásico, con la que volveremos a disfrutar con nuestros clásicos. En la sección central de Espectáculos, no podía faltar Molière en el año del cuarto centenario de su nacimiento, y estará muy presente con dos de los textos más representativos de sus dotes geniales para la sátira social: El avaro y Tartufo. Tampoco estará ausente ―no lo está ningún año―Lope de Vega, ni su Caballero de Olmedo, tan nuestro, en esta ocasión a través de una versión muy especial. La acompañará una de sus últimas comedias La boba para los otros. Rojas Zorrilla también estará representado por partida doble con Amo y criado ―cuyo primer título es Donde hay agravio no hay celos― y con su incombustible Entre bobos anda el juego. Tampoco podía faltar a la cita Cervantes, y acudirá con su trágica Numancia. Ni Shakespeare, que estará presente con su divertida Noche de Reyes. Ni Calderón, del que un recital con excelentes actores sustanciará la que para muchos es su obra principal, La vida es sueño. María de Zayas, la mejor escritora del XVII español, acudirá con La traición en la amistad. Moreto aportará el humor y la sátira de El lindo don Diego, prototipo de comedia de figurón. De la picaresca protagonizada por mujeres surge el espectáculo Malvivir, que también podremos ver. Y de textos de Santa Teresa (de abuela olmedana y en el cuarto centenario de su canonización) y de otros escritores a lo largo de los siglos de literatura española sale la palabra profunda y libre de Esta divina prisión.

Las acciones y palabras del pasado cobrarán nueva vida gracias al trabajo de compañías de primer nivel especializadas en el tratamiento de los clásicos, como Ur Teatro, Noviembre Teatro, Nao d’amores-CNTC, Teatro Clásico de Argentina, 2 RC Teatro, Atalaya Teatro, Focus…

Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro

El Festival de Almagro es el mayor centro mundial de creación teatral y pensamiento de los siglos XVI y XVII en el mundo hispano, lo que se conoce por nuestros Siglos de Oro. El Renacimiento y el Barroco supusieron un periodo de fertilidad para la cultura y la lengua española, y edificaron una visión del mundo, una estética y una retórica riquísimas, únicas en la historia.

Considerado como el certamen más importante del mundo, se trata de una cita cultural ineludible que tiene lugar cada mes de julio en la localidad monumental de Almagro, declarada Conjunto Histórico-Artístico en 1972. He aquí un festival único que puede verse durante 25 días en más de una veintena de espacios.

Almagro es el centro del pensamiento barroco, una Reserva Natural del Siglo de Oro, única en su género y variopinta en sus manifestaciones: la comedia, el drama, el auto sacramental, la mística, la picaresca, la lírica, la pintura, la música y la danza se suman en los escenarios para conmover, divertir, subyugar, fascinar y hacer pensar a los miles de espectadores que acuden del municipio, de la comarca, del país y del mundo para demostrar que Calderón, Lope, Tirso, Sor Juana Inés y Fray Luis siguen siendo la cúspide de nuestro pensamiento y nuestro teatro.

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro es uno de los referentes de teatro clásico de nuestro país desde 1978. A través de este espacio, la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes recupera parte de su historia con sus ediciones anuales, de las que presentamos diversos materiales como carteles, programa de actuaciones y diverso material gráfico y fragmentos audiovisuales de algunas de las obras que allí se representaron.

Antonio Enríquez Gómez

Este portal sobre Antonio Enríquez Gómez (1600-1663), dramaturgo del Teatro clásico español, da acceso a muchas de sus obras y a una selección de estudios que permite una aproximación bastante completa a la obra de este escritor conquense. También se recoge una sección específica sobre los objetivos y resultados de los proyectos de investigación sobre su figura y obra que se han realizado en los últimos años en el Instituto Almagro de teatro clásico de la Universidad de Castilla-La Mancha.

Antonio Enríquez Gómez (1600-1663), natural de Cuenca, pertenece a la generación calderoniana y a la época de plenitud de la comedia española. Su vida está marcada por su condición de judío y se puede dividir en tres épocas: su huida a Francia (1636), su exilio francés (Bordeaux y Rouen, importante colonia de judeoconversos oriundos de la Península Ibérica) y su vuelta a España (1649, encubierto bajo el nombre de Fernando de Zárate).

La Inquisición lo identificó (1661) y encarceló en el sevillano castillo de Triana, sede del Santo Oficio, donde fallece en 1663. Su teatro se ha visto postergado por su peripecia vital y por la fama que alcanzó alguna de sus obras en prosa y verso, aunque el corpus dramático que se conserva tuvo una notable difusión.

XV Festival de Teatro Clásico de Olmedo

Del 24 de julio a 2 de agosto Clásicos, al aire, libres

Con esta llamada al reencuentro en libertad con nuestros clásicos el Festival de Olmedo afronta su decimoquinta edición: un reencuentro compartido y en el mundo real, el único en el que puede existir el teatro de verdad, el que nos ayuda a entendernos y ser más libres. Un reencuentro, pues, saludable para el espíritu, pero también ―y este año de una manera muy especial― para el cuerpo: el aire libre y el seguimiento riguroso de las medidas sanitarias lo garantizan. Una edición de número tan redondo merecía ser extraordinaria, y lo va a ser, aunque no en el sentido proyectado antes de que los focos de los teatros se apagaran y se encendieran los de los hospitales. Ahora lo extraordinario estriba en el hecho mismo de poder celebrarla, como testimonio de compromiso y resistencia: se lo debíamos al teatro, tan necesario como frágil, y a sus gentes, que cuentan entre las más perjudicadas por este mal sueño que nos ha jugado la vida. La situación previsible en el momento de tomar la decisión aconsejó retrasar su celebración (lo más posible, teniendo en cuenta también la climatología nocturna castellana) y reducir su tamaño (lo menos posible, pero con realismo, dado lo que entonces se sabía), aunque sin menoscabo alguno de su calidad.

Y ese irrenunciable nivel artístico está asegurado en los seis espectáculos programados para los días 24, 25, 26 y 31 de julio, y 1 y 2 de agosto, a cargo de algunas de las compañías que en más ocasiones y con mejor acogida han participado en Olmedo: Nao d’amores, Ron Lalá, Teatro Clásico de Sevilla, El Brujo, Mic Producciones y Teatro Tribueñe. La selección ofrece la variedad de autores, géneros, territorios y épocas que Olmedo Clásico siempre ha buscado: el siglo XVI español estará representado por las tragedias de Nise de Jerónimo Bermúdez; de la centuria más teatral de nuestra historia no podía faltar en Olmedo Lope de Vega, en esta ocasión con su desinhibida comedia de enredo La viuda valenciana; también Calderón estará presente en algunas de las piezas cómicas de Andanzas y entremeses de Juan Rana, con las que igualmente comparecerán Moreto y Cáncer. Cervantes, y su genial criatura, acudirán fieles a la cita un año más con El vuelo de Clavileño; y, por supuesto, tampoco estará ausente quien no lo ha estado nunca, Shakespeare, esta vez con Romeo y Julieta, una de sus tragedias universales; algunos de los autores nombrados y otros, como Santa Teresa de Jesús o San Juan de la Cruz, nos hablarán a través de la voz y el gesto de El Brujo.

La inauguración tendrá lugar el viernes 24 de julio con la Compañía Teatro Tribueñe, que pondrá en escena El vuelo de Clavileño, basado en el conocido episodio de la segunda parte del Quijote. El sábado 25, Rafael Álvarez, El Brujo, ofrecerá Dos tablas y una pasión, a partir de textos de Lope de Vega, Cervantes, Santa Teresa de Jesús,  San Juan de la Cruz y William Shakespeare. El domingo 26, le toca el turno a Nao d’amores con Nise, la tragedia de Inés de Castro, espectáculo basado en las dos tragedias de Jerónimo Bermúdez, Nise lastimosa y Nise laureada. El viernes 31, abriendo el segundo fin de semana, la compañía Teatro Clásico de Sevilla representará Romeo y Julieta, sobre el texto de William Shakespeare. El sábado 1 de agosto, Ron Lalá, en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico, hará revivir en el escenario las Andanzas y entremeses de Juan Rana, urdidas a partir de varios entremeses protagonizados por el más famoso actor del Siglo de Oro, Cosme Pérez, nacido en Tudela de Duero, a escasas ocho leguas de Olmedo. Y el domingo 2 de agosto, será el gran Lope de Vega quien cierre el Festival con La viuda valenciana, en la versión de la compañía Mic Producciones.

La necesidad de garantizar las mejores condiciones sanitarias ha afectado a algunas de las actividades que han sido parte imprescindible de Olmedo Clásico desde su fundación, como las Jornadas sobre teatro clásico o el Curso de interpretación, o, desde tiempos más recientes, el Curso de profesores. Su desarrollo en espacios cerrados no es conveniente en estos momentos. Pero para que la llama de algo que se considera consustancial a nuestro proyecto de disfrutar y de aprender de los clásicos esté presente se han programado dos encuentros con el público al final de los espectáculos de los domingos 26 de julio y 2 de agosto; y otros virtuales con directores, actores y expertos en las obras que se van a exhibir.

Nuestros deseos ardientes de que esta edición de Olmedo Clásico sea el inicio de una recuperación necesaria, que contribuya, en su modesta medida, a la del teatro en general y a la de todas las cosas que nos hacen mejores, hemos querido reflejarlos en la imagen que atrae nuestra mirada desde el cartel. Porque, efectivamente, la cigüeña es símbolo de buen augurio desde tiempos inmemoriales en cualquier lugar del gran teatro del mundo; pero si además ese lugar es la Corrala de Olmedo, en la que lleva los tres lustros de existencia del Festival asistiendo a todas las funciones desde su atalaya privilegiada, su simbología suma el valor de la asiduidad y el respeto a los clásicos y al teatro.

XV Festival de Teatro Clásico de Olmedo

Con esta llamada al reencuentro en libertad con nuestros clásicos el Festival de Olmedo afronta su decimoquinta edición: un reencuentro compartido y en el mundo real, el único en el que puede existir el teatro de verdad, el que nos ayuda a entendernos y ser más libres. Un reencuentro, pues, saludable para el espíritu, pero también ―y este año de una manera muy especial― para el cuerpo: el aire libre y el seguimiento riguroso de las medidas sanitarias lo garantizan. Una edición de número tan redondo merecía ser extraordinaria, y lo va a ser, aunque no en el sentido proyectado antes de que los focos de los teatros se apagaran y se encendieran los de los hospitales. Ahora lo extraordinario estriba en el hecho mismo de poder celebrarla, como testimonio de compromiso y resistencia: se lo debíamos al teatro, tan necesario como frágil, y a sus gentes, que cuentan entre las más perjudicadas por este mal sueño que nos ha jugado la vida. La situación previsible en el momento de tomar la decisión aconsejó retrasar su celebración (lo más posible, teniendo en cuenta también la climatología nocturna castellana) y reducir su tamaño (lo menos posible, pero con realismo, dado lo que entonces se sabía), aunque sin menoscabo alguno de su calidad.

Y ese irrenunciable nivel artístico está asegurado en los seis espectáculos programados para los días 24, 25, 26 y 31 de julio, y 1 y 2 de agosto, a cargo de algunas de las compañías que en más ocasiones y con mejor acogida han participado en Olmedo: Nao d’amores, Ron Lalá, Teatro Clásico de Sevilla, El Brujo, Mic Producciones y Teatro Tribueñe. La selección ofrece la variedad de autores, géneros, territorios y épocas que Olmedo Clásico siempre ha buscado: el siglo XVI español estará representado por las tragedias de Nise de Jerónimo Bermúdez; de la centuria más teatral de nuestra historia no podía faltar en Olmedo Lope de Vega, en esta ocasión con su desinhibida comedia de enredo La viuda valenciana; también Calderón estará presente en algunas de las piezas cómicas de Andanzas y entremeses de Juan Rana, con las que igualmente comparecerán Moreto y Cáncer. Cervantes, y su genial criatura, acudirán fieles a la cita un año más con El vuelo de Clavileño; y, por supuesto, tampoco estará ausente quien no lo ha estado nunca, Shakespeare, esta vez con Romeo y Julieta, una de sus tragedias universales; algunos de los autores nombrados y otros, como Santa Teresa de Jesús o San Juan de la Cruz, nos hablarán a través de la voz y el gesto de El Brujo.

La inauguración tendrá lugar el viernes 24 de julio con la Compañía Teatro Tribueñe, que pondrá en escena El vuelo de Clavileño, basado en el conocido episodio de la segunda parte del Quijote. El sábado 25, Rafael Álvarez, El Brujo, ofrecerá Dos tablas y una pasión, a partir de textos de Lope de Vega, Cervantes, Santa Teresa de Jesús,  San Juan de la Cruz y William Shakespeare. El domingo 26, le toca el turno a Nao d’amores con Nise, la tragedia de Inés de Castro, espectáculo basado en las dos tragedias de Jerónimo Bermúdez, Nise lastimosa y Nise laureada. El viernes 31, abriendo el segundo fin de semana, la compañía Teatro Clásico de Sevilla representará Romeo y Julieta, sobre el texto de William Shakespeare. El sábado 1 de agosto, Ron Lalá, en coproducción con la Compañía Nacional de Teatro Clásico, hará revivir en el escenario las Andanzas y entremeses de Juan Rana, urdidas a partir de varios entremeses protagonizados por el más famoso actor del Siglo de Oro, Cosme Pérez, nacido en Tudela de Duero, a escasas ocho leguas de Olmedo. Y el domingo 2 de agosto, será el gran Lope de Vega quien cierre el Festival con La viuda valenciana, en la versión de la compañía Mic Producciones.

La necesidad de garantizar las mejores condiciones sanitarias ha afectado a algunas de las actividades que han sido parte imprescindible de Olmedo Clásico desde su fundación, como las Jornadas sobre teatro clásico o el Curso de interpretación, o, desde tiempos más recientes, el Curso de profesores. Su desarrollo en espacios cerrados no es conveniente en estos momentos. Pero para que la llama de algo que se considera consustancial a nuestro proyecto de disfrutar y de aprender de los clásicos esté presente se han programado dos encuentros con el público al final de los espectáculos de los domingos 26 de julio y 2 de agosto; y otros virtuales con directores, actores y expertos en las obras que se van a exhibir.

Nuestros deseos ardientes de que esta edición de Olmedo Clásico sea el inicio de una recuperación necesaria, que contribuya, en su modesta medida, a la del teatro en general y a la de todas las cosas que nos hacen mejores, hemos querido reflejarlos en la imagen que atrae nuestra mirada desde el cartel. Porque, efectivamente, la cigüeña es símbolo de buen augurio desde tiempos inmemoriales en cualquier lugar del gran teatro del mundo; pero si además ese lugar es la Corrala de Olmedo, en la que lleva los tres lustros de existencia del Festival asistiendo a todas las funciones desde su atalaya privilegiada, su simbología suma el valor de la asiduidad y el respeto a los clásicos y al teatro.

VII Festival de Teatro Clásico en La Alcudia

Del 13 al 24 de julio de 2020 se celebra el VIII Festival de Teatro Clásico La Alcudia, con la novedad que, este año, se celebra online, dada la situación sanitaria actual. Los vídeos de las representaciones estarán disponibles de forma virtual durante los siguientes 10 días de su estreno. 

Esta octava edición incluye en su semana del teatro de la enseñanza diez obras de teatro clásico de instituciones educativas, y en su semana del teatro profesional cinco obras de compañías profesionales. Además, todas las obras están acompañadas de entrevistas a miembros de los grupos de teatro y de las compañías.

El VIII Festival de Teatro Clásico l’Alcúdia-Universidad de Alicante también ofrece una serie de actividades online complementarias, como talleres arqueológicos, exposiciones virtuales sobre el yacimiento de l’Alcúdia y artículos de investigación sobre la relación entre el teatro clásico y el cine.

Festival de Teatro Olmedo Clásico

El Festival de Teatro Clásico en la Villa del Caballero (Olmedo Clásico) iniciará su undécima edición el próximo 15 de julio y se extenderá hasta el día 24. En esas diez jornadas se exhibirán doce espectáculos a cargo de otras tantas compañías profesionales.

Tanto Miguel de Cervantes como William Shakespeare, en el IV centenario de sus fallecimientos, contarán con una presencia significativa. El homenaje a Cervantes se plasmará en la programación con los montajes Cervantes ejemplar, de la compañía Micomicón, y Cervantina, de Ron Lalá; el de Shakespeare se concretará con Ricardo III, de Noviembre Teatro, y Macbeth, de Alquibla Teatro.

Otros autores de los que se podrá disfrutar sus textos en esta nueva edición de Olmedo Clásico serán Juan del Enzina, Lope de Vega, Calderón de la Barca, Tirso de Molina, Teresa de Jesús, Molière o Carlo Goldoni.

El festival contará asimismo con la presencia de la actriz Concha Velasco, que protagonizará Reina Juana, obra escrita por Ernesto Caballero y dirigida por Gerardo Vera.

Por su parte, las XI Jornadas sobre Teatro Clásico se celebrarán del 18 al 20 de julio bajo el lema Cervantes: el teatro o la vida, con sesiones de diálogo que reunirán a una treintena de figuras de primer orden del teatro, la poesía y el estudio para reflexionar sobre las claves históricas, textuales, escénicas y, muy especialmente, sobre la actualidad del teatro clásico. El foco principal estará orientado hacia Cervantes como homenaje y reconocimiento de su dominio en los escenarios actuales.

Por otro lado, el XI Curso de Análisis e Interpretación para Actores “Fernando Urdiales” se impartirá del 15 al 20 de julio a partir de escenas de La Numancia, de Cervantes, y de Cardenio y El sueño de una noche de verano, de Shakespeare.

Completará la variada oferta cultural una exposición fotográfica de los montajes de Cervantes y Shakespeare que han pasado por las diez ediciones del Festival.